Я с «Тремя сестрами» связан, страшно подумать, с 1968 года. того самого, легендарного, восстановленного МХАТом в 2020 году. Несмотря на то, что ещё летом руководство МХАТ имени Горького, где идёт масштабный ремонт, высказывало опасения относительно открытия театра в 2023 году, новый сезон в театре всё же начнётся в конце ноября. А в 2010-м тех же «Трех сестер» 1940 года восстанавливала во МХАТе имени Горького его тогдашний художественный руководитель Татьяна Доронина.
«Три сестры» в МХАТ им. Горького или как я ушла с премьеры
Драматург Наталия Мошина, с которой мы работаем не первый сезон, сделала невероятное. Она, не нарушая ничего по отношению к пьесе «Три сестры», ничего не переделывая, не допуская постмодернистского издевательства над сюжетом и персонажами, оставаясь абсолютно тактичной, выдержав настроение и чеховскую драматургическую ткань, показала Наташу с другой стороны. В итоге мы видим драматическую и даже трагическую судьбу. Горького, режиссер фото: П. Захаров Премьера «Розового платья» обещает много необычного: показ состоится в ночное время, а в постановке будут использованы декорации тех самых легендарных «Трех сестер» Немировича-Данченко.
Маша тяготится обществом нелюбимого мужа, и лишь пылкая земная страсть возвращает ей радость жизни. Старшая сестра, Ольга, тоскует об упущенном времени — в замужестве и рождении детей она видит главное женское предназначение. Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта» — это замечательная возможность для школьников и студентов в возрасте от 14 до 22 лет познакомиться с настоящей чеховской классикой в постановке легендарного театра!
Я надеюсь, в нашем спектакле не будет символизма, не будет абстракции, не будет философствования. Это будет предельно конкретная, предельно бытовая, и в первую очередь бытовая в эмоциональном плане вещь о живых, обычных людях Константин Богомолов Режиссёр спектакля Рецензии в СМИ «Чеховская постановка Богомолова выглядит по его меркам почти диетически.
Текст Чехова на сцене звучит полностью, почти без купюр и вставок. На сцене — каркас дома, собранный из светящихся неоновых трубок художник Лариса Ломакина. Всполохи разных цветов освещают интерьер — расставленные по периметру диваны и стулья типового дизайна. Действие разворачивается где-то и когда-то, место и время не имеют значения. В дальнейшем выясняется, что значения не имеют ни герои, ни их истории и судьбы. В одной тональности. С высоты времени.
Актеры играли легко и непринужденно, отлично знали материал, но чувствовалось, что если они встанут на 5-10 см дальше от кресла, чем надо, что если они повернут голову на иной градус, то вся сцена поплывет.
Была в этом какая-то перерепетированная неестественность. Через 30 минут мне стало безумно скучно. Я засыпала и даже видела какой-то сон. Ерзала на жутко неудобном кресле и каждые пять минут меняла позу, то облокачивалась на кресло спереди, то постоянно меняла ногу на ногу, то подпирала голову рукой. Просто места себе не находила! Внутри меня шла борьба: как усидеть на жутко неудобном кресле, не уснуть, и когда же антракт. Все это так нудно и затянуто. Происходящее на сцене, жизнь героев, их «бытовуха», в которой нет смысла и просвета, постоянные вздохи «все, в Москву!
В Москву! Все сюда хотят переехать», — крутилось в голове, пока я ждала антракт. Екатерина bnbuzz Екатерина bnbuzz Но после антракта театр сам «выгнал» меня с премьеры. Дело было так. Пришла на премьеры, прогулялась по театру.
«Три сестры» в Сибири
В одной тональности. Каждый говорит о себе как робот, словно «механическое пианино», - как бы со стороны. С высоты времени. В стиле наших смс-сообшений и лаконичного слога. А что? Чехов сам сказал: «Краткость - сестра таланта». Спектакль Богомолова - краткий, талантливый и беспощадный, как скальпель хирурга. В спектакле филолога Богомолова - железная логика, направленная на то, чтобы решить задачу: почему русская интеллигенция - такая инертная, безвольная? Каждый герой дает свой ответ на этот вопрос, и если собрать их воедино - получится диагноз России.
Верный и смертельный. Правда, для этого нужно расслышать текст и понять, о чем так быстро говорят актеры. Да и не видно. Люди уходили с первых минут, потому что не хотели прислушиваться и приглядываться. Причем некоторые прилетели на премьеру даже из Европы, - в частности, из Швейцарии. Признаюсь, что я, сидя на стуле в 18 ряду, хотела уйти по этой же причине - было плохо слышно и видно. Но в гардеробе мхатовские бабушки - старейшины театра - буквально убедили остаться: - Я 40 лет работаю в Московском Художественном театре. Но мне очень понравился спектакль Богомолова.
Мы очень волновались, приступая к работе. Всем нам надо было преодолеть невероятное давление легенды. И самым необходимым для меня стала вера в то, что мы сможем это сделать, сможем заново, с самого начала постичь всю эту фантастическую историю, следуя дорогой, которая была проложена нашими великими предшественниками. Когда речь зашла о реконструкции постановки, я почувствовал, что нам позволили подержать в руках бесценный, чистейшей воды бриллиант. Спектакль очень любила публика, но большая ее часть принадлежала к старшим поколениям, а наш худрук Эдуард Бояков хотел, чтобы этот спектакль стал интересен молодому зрителю. Но он в наш высокотехнологичный век настроен по отношению к театру довольно скептически.
И значит тронуть его, заставить сопереживать чеховским героям, верить в достоверность, возможность происходящего на подмостках, можно только в том случае, если публика увидит на сцене таких же молодых людей, как и она сама. Перед нами стояла очень сложная задача — сохранить атмосферу постановки, но так, чтобы она была оценена сегодняшним зрителем. Надо было найти интонацию, которая была бы современной, не противореча при этом духу легендарного спектакля Немировича-Данченко. Владимир Иванович дал нам камертон, настраиваясь по которому мы и работали. Каждый год я смотрю неимоверное количество спектаклей. Недавно для фестиваля «Мелиховская весна», в котором принимают участие только постановки по Чехову, мне пришлось отсмотреть 74 спектакля.
И далеко не все, к сожалению, меня тронули. А сегодня я сидела в зале не как критик, а как благодарный, счастливый зритель. Как я люблю такой театр! Как он редок сегодня и как я по нему скучаю. У нас замечательная театральная страна, в этом пространстве живут самые разные жанры и направления. Но такие чудеса, как сегодня, случаются нечасто.
Как правило, приходится слышать примерно следующее: вы хотите Чехова как написано? А у вас получилось передать самое ценное — атмосферу. Ваш спектакль жил, дышал, зал чувствовал биение его сердца и дышал в такт с ним. На премьеру были приглашены выдающиеся мхатовские актеры, в свое время игравшие в этом спектакле. Хочу только одно сказать. Спасибо, чтобы вы пригласили нас, осколки Художественного театра.
Осколки здесь, они по-разному ходят, но ходят. Не совсем растоптали их.
Режиссёр Сергей Десницкий бережно воссоздал спектакль, сделав переживания героев близкими и понятными зрителю XXI века. Подпишитесь на новости театра.
Но оживит ли Это дух постановки? Он видел Спектакль С первым составом. Говорит, ему « 3 сестры» 1940-го года - Это образ сценического совершенства. К идее реставрации относится, скорее, скептически.
Я в этом глубоко уверен. Дело в том, Что в театре реконструкция немыслима. Бартошевич уточняет: как И живое существо, Спектакль обязан рождаться И умирать. С годами меняется само актерское существование. Если же Они будут играть в этой технологии, в которой Они имели привычку существовать, Это будет другой Спектакль, И тогда слово реконструкция никак сюда не подходит», - добавил Бартошевич. Актеры XXI века - в оригинальных декорациях, костюмах И мизансценах. Они в наших руках. Что Нам в настоящее время надо послать в музей Или на склады? Или сделать какую-нибудь инсталляцию?
Во МХАТ им. Горького поставили продолжение "Трех сестер"
Действительно, реконструкция спектакля «Три сестры» для МХАТ — это и вызов, и огромная работа. МХАТ имени Горького является единственным театром, где в репертуаре сохранилась постановка Немировича-Данченко по знаменитой чеховской пьесе. Народный артист России и один из реконструкторов этой постановки Валентин Клементьев отмечает: «Три сестры» – один из приоритетных проектов для всех, кто интересуется историей русского театра.
Что еще почитать
- Реконструкция знаменитого спектакля станет знаковым событием сезона
- МХАТ представит на сцене Новосибирского театра оперы и балета премьеру «Три сестры» - НСК 49
- ТРИ СЕСТРЫ – Студия театрального искусства
- Сохранение традиций и "реинкарнация" театра
«Три сестры» в Сибири
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
В стильном и изящном спектакле задействован блестящий «оркестр» актеров-исполнителей. Создавая сложное сценическое многоголосье, интерпретируя характеры персонажей с неожиданной, парадоксальной, иногда остро иронической интонацией, они заставляют зрителей по-новому взглянуть на давно знакомых героев Чехова, по-новому пережить вместе с ними их трагедии и почувствовать контраст между их миром и сегодняшней реальностью. Создатели спектакля.
На репетиции побывала Яна Мирой. Худрук МХАТа ведет репетицию. В последний раз « 3 сестры» Немировича-Данченко в этом театре прошли в июне 2019 года. При этом афиша 2020 года Спектакль в постановке Немировича-Данченко называет премьерой. Поясняют, реконструкция - Это огромная работа.
В настоящее время наша работа напоминает восстановление фресок», - сказал художественный начальник МХАТа им. Горького Эдуард Бояков. Для работы С архивами привлекли стороннего специалиста. Исследовательская работа заняло несколько месяцев. Видеоряд, который мог быть.
Эскизы декораций. Фотографии актеров, сценографию. Мне уже, когда Я кончала И считала, Что Я все собрала, одна сотрудница весьма пожилая сказала, мол, вы знаете тетрадь Глебова», - сказала Театровед Светлана Новикова.
Это огромная ответственность, огромный вызов для нас всех», — подчеркнул Бояков. И в нынешней реконструкции актёрский состав спектакля омолодили. Роль Андрея Прозорова исполняет Юрий Ракович. Остаётся поблагодарить за возможность побывать на пресс-показе перед премьерой легендарного спектакля МХАТ им. Горького , а также информационный ресурс «Москультура» и неутомимого пропагандиста культурной жизни столицы Михаила Брацило за приглашение.
Билеты на спектакль «Три сестры»
20 февраля на Большой сцене МХАТа им. Горького состоится по-настоящему грандиозное событие — премьера реконструкции спектакля «Три сестры» в постановке одного из легендарных отцов-основателей Художественного театра Владимира Ивановича. В театре «Трех сестер» ждали, но на первой читке случился конфуз: никто не понял, как эту пьесу играть и почему историю людей, у которых рушатся все надежды, автор называет комедией. 8 октября во МХАТ им. Горького состоится премьера постановки «Розовое платье» — продолжения пьесы Чехова «Три сестры» и культового спектакля Немировича-Данченко. Несмотря на то, что ещё летом руководство МХАТ имени Горького, где идёт масштабный ремонт, высказывало опасения относительно открытия театра в 2023 году, новый сезон в театре всё же начнётся в конце ноября.
Во МХАТ им. Горького поставили продолжение "Трех сестер"
8 октября во МХАТ им. Горького состоится премьера постановки «Розовое платье» — продолжения пьесы Чехова «Три сестры» и культового спектакля Немировича-Данченко. — чем уникальны декорации, которые вы увидите в спектакле «Три сестры» в МХАТ им. М. Горького. Театр восстановил спектакль "Три сестры", созданный Владимиром Ивановичем Немировичем-Данченко в 1940 году, сообщает пресс-служба театра. «Три сестры», единственная сохраненная на исторической сцене постановка одного из основателей Московского Художественного театра, будут идти раз в месяц. Есть несколько спектаклей, на которых я мечтала побывать, один из них «Три сестры» режиссёр К. Богомолов.
Другие города Московской области
- ТАКЖЕ ПО ТЕМЕ
- ТРИ СЕСТРЫ
- Билеты на спектакль «Три сестры»
- Действующие лица и исполнители
- Режиссер Сергей Десницкий о работе над спектаклем МХАТа Горького «Три сестры» - Новости НОВАТ
- «Три сестры» в МХАТ им. М. Горького - BigBilet TV
МХАТ имени Горького возвращает на сцену легендарный спектакль "Три сестры"
Спектакль «Три сестры» сочинила постоянная постановочная команда «Студии театрального искусства»: режиссер Сергей Женовач, художник Александр Боровский, композитор Григорий Гоберник, художник по свету Дамир Исмагилов. Вместо рецензииНа минувшей неделе МХАТ имени Горького показал давно анонсированную художественным руководителем Эдуардом Бояковым премьеру — реконструкцию «Трёх сестёр» Владимира Немировича-Данченко, приуроченную к 80-летию легендарной постановки. В рамках направления «Ведущие театры» на сцене Новосибирского государственного академического театра оперы и балета (НОВАТа) пройдут показы спектакля «Три сестры». Московский художественный академический театр им. Горького откроется после очередного этапа ремонтных работ 23 ноября, но в конце марта - начале апреля театр вновь закроется на ремонт, окончание всех работ ожидается ноябре 2024 года, сообщил.
«Три сестры» Константина Богомолова как скальпель хирурга
И зритель видит и понимает. Его ведь не обманешь. Потому публика так тепло принимает ваш спектакль. Понимаю, что работа над спектаклем будет продолжаться — премьера только начало долгого и, надеюсь, радостного пути для всех, кто к нему причастен. Чеховские герои глубоки и неоднозначны, потому для актера важно найти доминанту образа, проникнуться ею и бережно донести до зрителя. Сделать так, чтобы зритель понимал их, сочувствовал им. Ведь в том и лежит высшее предназначение театра — пробуждать в людях сопереживание и чужому страданию, и чужой радости. Не только потому, что сам играл в нем когда-то. На сцене нельзя врать. Фальшь не спрячешь.
А вы — настоящие. И — молодые! Молодость — это прекрасно, и она не является альтернативой опыту: открою «страшную тайну» — корифеи далеко не всегда играли хорошо. Ваш театр —не только живой, но — чистый и добрый. Сегодня появилось некое новое «направление», название которого происходит от английского слова «помойка». Мне некоторые деятели нашего нового театра напоминают моего пса, который любил валяться в экскрементах своих «коллег». А театр должен оставаться тем местом, где можно получить что-то важное для души. И в первую очередь — это любовь. Я тут недавно в интернете набрел на исследование: детям от трех до семи задавали вопрос о том, что такое любовь.
Ответы были разные, наивные. Самое сильное впечатление на меня произвел ответ четырехлетнего мальчика. Однажды у его соседа случилось горе — умерла жена. Он сидел на скамеечке перед домом и плакал, и этот мальчик перелез, через забор, разделяющий их дома, взобрался на колени к этому человеку и долго-долго сидел. Когда он вернулся домой, мама его спросила, что он так долго делал у соседа. И мальчик ответил: «Ничего, я просто помогал ему плакать». Я считаю, что наша актерская задача — помогать людям плакать.
Полученные в ходе архивных разысканий материалы позволили воссоздать максимально аутентичную версию оригинальной постановки 1940 года. Режиссерами реконструкции выступили ведущие актеры мхатовской труппы — народные артисты России Валентин Клементьев и Михаил Кабанов.
Не только артистам, но и нашим замечательным художникам, всей постановочной части. Спектакль — это всегда итог общих усилий. Иначе ничего не получится. Но особые слова благодарности я хотел бы адресовать тем, кто в течение долгих десятилетий сохранял в репертуаре нашего театра эту выдающуюся постановку — Олегу Николаевичу Ефремову и президенту нашего театра Татьяне Васильевне Дорониной. Мы очень волновались, приступая к работе. Всем нам надо было преодолеть невероятное давление легенды. И самым необходимым для меня стала вера в то, что мы сможем это сделать, сможем заново, с самого начала постичь всю эту фантастическую историю, следуя дорогой, которая была проложена нашими великими предшественниками. Когда речь зашла о реконструкции постановки, я почувствовал, что нам позволили подержать в руках бесценный, чистейшей воды бриллиант. Спектакль очень любила публика, но большая ее часть принадлежала к старшим поколениям, а наш худрук Эдуард Бояков хотел, чтобы этот спектакль стал интересен молодому зрителю.
Но он в наш высокотехнологичный век настроен по отношению к театру довольно скептически. И значит тронуть его, заставить сопереживать чеховским героям, верить в достоверность, возможность происходящего на подмостках, можно только в том случае, если публика увидит на сцене таких же молодых людей, как и она сама. Перед нами стояла очень сложная задача — сохранить атмосферу постановки, но так, чтобы она была оценена сегодняшним зрителем. Надо было найти интонацию, которая была бы современной, не противореча при этом духу легендарного спектакля Немировича-Данченко. Владимир Иванович дал нам камертон, настраиваясь по которому мы и работали. Каждый год я смотрю неимоверное количество спектаклей. Недавно для фестиваля «Мелиховская весна», в котором принимают участие только постановки по Чехову, мне пришлось отсмотреть 74 спектакля. И далеко не все, к сожалению, меня тронули. А сегодня я сидела в зале не как критик, а как благодарный, счастливый зритель.
Как я люблю такой театр! Как он редок сегодня и как я по нему скучаю. У нас замечательная театральная страна, в этом пространстве живут самые разные жанры и направления. Но такие чудеса, как сегодня, случаются нечасто. Как правило, приходится слышать примерно следующее: вы хотите Чехова как написано? А у вас получилось передать самое ценное — атмосферу.
Во-первых, я не Немирович-Данченко, второе - жизнь поменялась, мы живем совершенно в другом мире. И совершенно другие проблемы сейчас волнуют людей. Моя задача была очень простая - сделать так, чтобы спектакль был живым, чтобы он трогал зрителей, чтобы им было интересно, чтобы они что-то для себя поняли и решили", - добавил собеседник агентства. В театре уверены, что классическая постановка Немировича-Данченко благодаря Дес ницкому ст анет близка и понятна современному зрителю. Для новой редакции костюмы были воссозданы по оригинальным эскизам, а художник Вяч еслав Окунев вп исал классическую сценографию в масштаб сцены. Спектакль начинается с цитаты Немировича-Данченко: "Любую пьесу Чехова каждый раз надо ставить заново. Надо подойти к ней с нашими сегодняшними глазами и чувствами. А не глазами хорошего музея". Вера Десницкая, кот орая предстает в образе Ольги, рассказала ТАСС, что ей близка эта героиня своей искренностью и заботой о других.
За 80 лет Спектакль несколько раз обновляли. В 90-е затянули бархатом павильон 1-го И 2-го акта. Можно восстановить декорации, костюмы И мизансцены. Но оживит ли Это дух постановки? Он видел Спектакль С первым составом. Говорит, ему « 3 сестры» 1940-го года - Это образ сценического совершенства. К идее реставрации относится, скорее, скептически. Я в этом глубоко уверен. Дело в том, Что в театре реконструкция немыслима. Бартошевич уточняет: как И живое существо, Спектакль обязан рождаться И умирать. С годами меняется само актерское существование. Если же Они будут играть в этой технологии, в которой Они имели привычку существовать, Это будет другой Спектакль, И тогда слово реконструкция никак сюда не подходит», - добавил Бартошевич. Актеры XXI века - в оригинальных декорациях, костюмах И мизансценах.
Курсы валюты:
- МХАТ покажет «Три сестры» в рамках премьерных гастролей в Новосибирск
- МХАТ им. М. Горького возвращает на сцену постановку Немировича-Данченко «Три сестры»
- Премьера МХТ имени Чехова - "Три сестры" в постановке Константина Богомолова
- Спасибо за подписку!
- МХАТ имени Горького открывается после ремонта спектаклем «Три сестры» // Новости НТВ
- Другие новости раздела
Спектакль ТРИ СЕСТРЫ
У входа в зал тетенек-билетерш не было. Я нашла места сбоку согласно билету, как мне показалось. Зал заполнился, но остались свободны пару мест в середине первого ряда, и я пересела. А после антракта я не смогла найти свои места: ни те, которые я нашла по билету, ни те, на которые я пересела. Я поднималась на один этаж, понимала, что до этого сидела ниже, спускалась и снова поднималась.
В итоге нашла-таки сотрудницу и показала ей билеты. А тем временем, пока я бегала по этажам, второе действие уже началось. Билетерша посмотрела мой билет и провела через совсем другой вход на места в углу ряда. Я ей шепотом пыталась объяснить, где я сидела и куда пересела.
На меня стали пшикать зрители, а билетерша уже стала просить людей пропустить меня. В итоге я психанула и ушла. Идти туда я больше не хочу. Горького читайте здесь.
Этот спектакль нам понравился больше!
Для каждого был найден собственный путь и собственные открытия. Но не пытаясь никому подражать, мы искали свой путь, уделяя большое внимание различным нюансам и обстоятельствам, полностью погружаясь в саму историю. Какими бы тяжкими ни были обстоятельства сестер, они продолжают надеяться на светлое будущее, сохранять в себе благородство и порядочность. Наш спектакль уникален во всех смыслах, и я уверена, что он обязательно найдет отклик у зрителей. Выезжая на гастроли, каждый раз испытываешь волнение: как нас примут зрители, сумеем ли мы достучаться до их сердец, возникнет ли особая связь между сценой и залом.
Историю сестер Прозоровых Кончаловский воспринимает как тонко выстроенную драматическую симфонию, которой он с увлечением дирижирует. В стильном и изящном спектакле задействован блестящий «оркестр» актеров-исполнителей.
Создавая сложное сценическое многоголосье, интерпретируя характеры персонажей с неожиданной, парадоксальной, иногда остро иронической интонацией, они заставляют зрителей по-новому взглянуть на давно знакомых героев Чехова, по-новому пережить вместе с ними их трагедии и почувствовать контраст между их миром и сегодняшней реальностью.
Адрес ожидания искусства — Тверской бульвар, 22. Мы ждем вас, чтобы вместе погрузиться в мир великого искусства театра! Больше новостей.
В МХАТ имени Горького состоялась премьера исторической постановки "Три сестры"
20 февраля МХАТ им. Горького представил реконструированную версию легендарного спектакля "Три сестры", поставленного одним из отцов-основателей театра. На сцене МХАТ им. М. Горького состоится премьера реконструкции известной постановки «Три сестры». Уникальный спектакль «Три сестры» в МХАТ им. М. Горького: окунитесь в мир русской классики и настоящих эмоций! «Три сестры» Константина Богомолова в МХТ ждали с особым нетерпением.