В любимейшем Театре на Юго-Западе состоялась премьера спектакля «Ромул Великий» по одноименной пьесе Фридриха Дюрренматта.
Театр на Юго-Западе отметил 45-летний юбилей
театрам атомных городов Программа «Интеграция». If you have Telegram, you can view and join Театр на Юго-Западе right away. 16.04.2024 В Московском театре на Юго-Западе состоялась премьера спектакля «Жили-были».
Вакцина от COVID-настроения от артистов Театра на Юго-Западе
| Скончался худрук Театра на Юго-Западе Валерий Белякович - | 23 сентября в рамках Всероссийского театрального фестиваля «Главный герой» будет показан моноспектакль «АУТ» Максима Метельникова, созданный по его собственным стихам совместно с Вадимом Соколовым. |
| Театр на Юго-Западе - Новости, слухи, детали, трейлеры | В Театре на Юго-Западе прошли премьерные показы спектакля Максима Лакомкина «Циники» по одноимённому роману Анатолия Мариенгофа. |
| Прощание с актёром Гришечкиным состоится в Театре на Юго-Западе 19 сентября — РТ на русском | В театре «На Юго-Западе» прошел показ нового спектакля по пьесе Михаила Булгакова «Кабала святош». |
Олег Леушин: "Белякович всегда говорил: театр - это молодая кровь"
Нам обещали построить достойное здание еще 20 лет назад, еще с Лужковым мы неоднократно собирались и совещались по этому поводу... Вот и деньги вроде бы нашлись, а театра все же не будет. Печально, конечно, и показательно - видимо такое у нас отношение к культуре. Официальная версия, почему строительства не будет - это что местные жители протестуют против строительства нового здания. Разве это плохо для жителей района? Я еще год назад, когда стало известно, что театра не будет, в знак протеста вышел из депутатского корпуса Тропарева-Никулина. Я ведь всю жизнь занимаюсь общественной деятельностью, был и депутатом Гагаринского района Москвы...
Сегодня Театр на Юго-Западе — это современные и в меру концептуальные постановки, которые помогут вам окунуться в мир «индивидуального» театра, где вывод для каждого свой. Юго-Запад ближе, чем кажется!
О времени и месте прощания театр сообщит позднее Соболезнования родным и близким актера выразили в РАМТе. Актер снялся в почти 170 картинах, среди них - сериалы "Солдаты", "Счастливы вместе" и "Бригада".
Позднее сообщалось, что причиной его смерти, по предварительной информации, стала остановка сердца из-за нарушений в работе органа, «несовместимых с жизнью». Как отметил в разговоре с «Известиями» актер Денис Бузин, смерть Гришечкина стала большой потерей для российского кино. Актер служил в Театре на Юго-Западе с его основания, также возглавлял Волжский драматический театр.
Театр на Юго-Западе поздравил Москву с Днём рождения
| Официальный сайт театра | ГБУК г. Москвы "ФЦ"Москва" | В начале сезона художественный руководитель Театра на Юго-Западе, заслуженный артист России Олег Леушин говорил о возможности его проведения. |
| Театр на Юго-Западе — Афиша театров | Театральная постановка в трех частях, по мотивам биографических материалов. |
| Театр на Юго-Западе отметил 45-летний юбилей | Скетч-капустник на закрытие XXIV театрального сезона. |
| "Служба доверия": "Театр на Юго-Западе" | Театр на Юго-Западе. Другие события. Вход. Театр на Юго-Западе. События. Спектакль "Маленький принц". Москва 3 декабря 2023 c 13:00 до 15:00, 142 дня назад. |
Прощание с актёром Гришечкиным состоится в Театре на Юго-Западе 19 сентября
Дело в отсутствии людей, которые бы могли научить молодых артистов. И всё же где-то ремесло преподавали на высоком уровне: например, в Екатеринбургской театральной школе или в Щукинском училище. Память о Беляковиче помогает: как говорят в народе, человек жив, пока о нём помнят. Пока жив театр, спектакли и энергетика Валерия Романовича останутся с нами. Я, как его преемник, даю творческую свободу другим режиссёрам, даю возможность попробовать разное, но всё же, большинство придерживается стилистики Беляковича — определённого ритма, определённой динамики. У нас есть спектакль Максима Лакомкина "Циники", по мотивам романа Анатолия Мариенгофа — вещь достаточно сложная. Текст аллегоричен, сюжет, в его привычном понимании, отсутствует — вопрос стоял в том, как поставить пьесу на сцене. И всё же получилось: чувствовался внутренний накал при всей внешней тягучести спектакля. Меня это порадовало. Как говорил Михаил Жванецкий, зритель голосует кошельком! Так и есть, спектакль продаётся — значит, трогает за душу и созвучен событиям, происходящим в мире.
Вы также ставили спектакль в Японии. Интересно узнать больше про манеру игры и темперамент японских артистов. Насколько вам было сложно с ними работать? Это был не первый опыт. В Японию я ездил ещё как артист с Беляковичем: мы показывали там спектакль "Ромео и Джульетта", играли совместно с японской труппой театра. Еще до ухода Валерия Романовича из жизни, японцы купили другую нашу постановку, "Ревизор". Однажды они мне звонят и говорят: "Олег Николаевич, приезжайте". Я согласился, приехал. Моей режиссёрской задачей тогда было восстановить готовый спектакль. Фото: Театр на Юго-Западе Я бы сказал, что японские артисты очень исполнительные, это их главная черта.
О полёте фантазии, импровизациях с их стороны говорить сложней. Общались мы через переводчика, я сам показывал, чего хочу увидеть от актёров — и они делали это точь-в-точь! Японцы такие же взрывные как мы, русские, весьма эмоциональные, хотя внешне они, скорей, скрытные. Проект "Макбет" мы делали практически с нуля договор на него заключался еще с Беляковичем , но декорации подготовили японские коллеги. Есть в японских театрах бриллианты, которые выделяются из общей массы исполнителей — у нас также. Помните, как у Чехова: "Прежде были могучие дубы, а теперь мы видим одни только пни". Вот ради "могучего дуба" спектакль тот и купили. Валерий Романович много ставил в Японии, но куплено было только три работы. Все-таки большая конкуренция. Можно сказать, что Белякович стал первопроходцем в области обмена студиями между странами: с ним Театр на Юго-Западе объехал почти полмира.
Да, к нам приезжали не только японцы, но и американские студенты с театрального факультета города Чикаго Индийского университета во главе с Биллом Раффелдом. Были программы обмена. К вопросу смешения культур и артистов. Помню, как Георгий Товстоногов ставил "Чайку" в Германии — он много думал о том, что может сделать ради привлечения немецких актёров и зрителей. Так или иначе ему удалось найти общий язык с местной публикой. Все-таки сложно должно быть режиссёру ставить спектакль в другой стране. Задача это непростая, но выполнимая. Главное — найти ключик к сознанию, менталитету. Например, японцы немного схожи с нами по эмоциональности, хотя у них другие интонации и голоса. Благо, у нас был переводчик, который координировал процесс — он уже работал с Валерием Романовичем и с Театром на Юго-Западе.
Он всё чувствовал и прекрасно знал русскую культуру. Так что наше сотрудничество в этот раз, как и тандем с Беляковичем ранее, прошло очень плодотворно. Кстати, во время последней поездки в Японию мы столкнулись с кучей препятствий. На неделю нам задержали визу, а ведь планы не подвинешь. Когда мы прилетели, узнали, что две недели действует карантин. Первое время я репетировал с артистами по зуму. И вот, наконец, настал день: мы встретились вживую в театре. У меня было 3 часа, чтобы наладить работу и восстановить спектакль. Сначала труппа мне показала сцену с Леди Макбет, все оценили. После небольшого перерыва, во время которого мы пошли гулять по городу, артисты сыграли тот же фрагмент ещё раз — и как будто бы они уже забыли, о чем речь!
Пришлось репетировать заново. Я им всё время твердил: "Давайте не будем обманывать зрителя". Позже мы проехались по разным городам. То есть, я отрепетировал с ними и улетел, а они поехали играть. Я об этом специально продюсера попросил, объяснил ему, что иначе не вижу финала своей работы. Полтора или два месяца катались мои артисты по Японии, среди них, кстати, было четверо русских. Русские артисты, живущие в Японии? Наши артисты, которые приехали вместе со мной в Японию. У Шекспира три ведьмы — а в моем спектакле было пять. Текст мы поровну поделили.
То есть перевод был как бы встроен в спектакль, для облегчения понимания. Вот такая история. Сохранялись ли в театре традиции, в частности, касательно репертуара? Спектакли в своё время выбирал Валерий Романович или худсовет. Но сейчас худсоветов как таковых не осталось. Кто принимает решение о новых постановках? Когда руководителем был Валерий Романович, решения принимались категорично. Он чувствовал, видел, понимал — и все следовали за ним. А ещё Белякович любил самостоятельно подбирать сценические костюмы, например, в секонд-хенде. Иногда привозил их из Америки или Японии и аккуратно раскладывал по полочкам: для каждого костюма свой спектакль.
Спектакль-концерт, состоящий из ярких, необычных музыкальных номеров. Прозвучат песни и стихи о Москве в исполнении артистов театра. В этот день под открытым небом артисты театра исполнят фронтовые песни и прочтут стихи военных лет. Также будут показаны фрагменты из премьерного спектакля «В списках не значился» премьера назначена на … Далее Премьера спектакля «В списках не значился» по роману Бориса Васильева в театре на Юго-Западе 16 июня, 2023 Борис Васильев считается одним из самых выдающихся писателей, работавших в жанре военной прозы.
Его правдивые и глубоко человечные произведения, созданы не только ярким талантом художника, в них отразился личный опыт писателя-фронтовика. Спектакль «В списках не значился» поставлен по мотивам одноименного романа Бориса Васильева о трагической обороне Брестской крепости. Но несмотря на драматический сюжет, автор инсценировки и режиссер постановки Максим Лакомкин находит светлые интонации для этой истории. Крепость истекла кровью.
Историки не любят легенд, но вам непременно расскажут о неизвестном защитнике, которого немцам удалось взять только на десятом месяце войны, в апреле 1942 года.
Смех и аплодисменты сопровождал весь спектакль, а в финале актеров не хотели отпускать. Поклоны, цветы, овации, автографы - и вот театр-студия "НАШЕ" обретает своего зрителя. Все права защищены Заказать обратный звонок Нажимая кнопку Отправить, я даю свое согласие на обработку моих персональных данных, в соответствии с Федеральным законом от 27.
В 1987 году их спектакль « Гамлет » стал участником Эдинбургского театрального фестиваля.
В 1985 году Театр-студия на Юго-Западе получил звание Народного театра. В 1991 году театр-студия получил статус государственного театра в системе Комитета по культуре Правительства Москвы и стал называться «Московский театр на Юго-Западе». Театр на Юго-Западе — авторский театр. Валерий Белякович создал свою сценическую эстетику и методологию, набор собственных фирменных черт и приемов.
Олег Леушин: "Белякович всегда говорил: театр - это молодая кровь"
В любимейшем Театре на Юго-Западе состоялась премьера спектакля «Ромул Великий» по одноименной пьесе Фридриха Дюрренматта. Почему же проекту строительства театра так и не суждено осуществиться, «Вечерка» спросила у отца-основателя «Театра на Юго-Западе» театрального режиссера Валерия Беляковича. Коллектив театра весь сезон радовал нас своими работами и за это мы говорим им большое спасибо. Рейтинг 4,9 на основе 3281 оценки и 1293 отзывов о театре «Московский театр на Юго-Западе», Юго-Западная, Москва, проспект Вернадского, 125.
Здание для «Театра на Юго-Западе» построено не будет
Показ спектакля на сцене легендарного Театра на Юго-Западе это специальный приз фестиваля «Театральные Мастерские» от художественного руководителя театра Олега Николаевича Леушина. «#лучшиеспектакли #театрнаюгозападе #артистызасценой #спектаклимосква #будниартиста #backstage» от автора Театр на Юго-Западе с композицией «Smoke Em If Ya Got Em» (исполнитель Ryan Gilbert). делится художественный руководитель Театра на Юго-Западе, Заслуженный артист России Олег Леушин. Театр на Юго-Западе долгое время сотрудничает с японским театром «Тоуэн». Например, в Театре Наций Маргарита не отомстила Латунскому, хоть спектакль там длиннющий. Коллектив театра весь сезон радовал нас своими работами и за это мы говорим им большое спасибо.
Олег Леушин: "Белякович всегда говорил: театр - это молодая кровь"
В результате получился интересный вокально-драматический спектакль: мы сделали связки под русские народные песни, артисты блистали на сцене. Кроме того, был восстановлен спектакль "На дне", визитная карточка Московского театра на Юго-Западе. В этой постановке я пошёл на эксперимент: объединил все поколения артистов театра. Изменения были только в актёрском составе — в остальном я следовал сценографии режиссёра Валерия Беляковича. Зрителю работа понравилась. Основной упор был сделан на последние 11 лет. Репертуар мы представили в клиповом формате: на каждый спектакль выделили несколько минут и музыку подобрали другую. Вышло с прищуром, с мудростью и, конечно, юмором.
Этот жанр был придуман ещё Беляковичем. Сейчас, под конец сезона, нам осталось показать спектакль "Женитьба" на фестивале в Витебске, где нас очень ждут. Спектакль "Женитьба". Терентьева Интересно узнать ваше мнение о спектакле. В первоисточнике я видел спектакль с другим актёрским составом, тогда постановке было уже 10—15 лет. Спектакль с тем же рисунком? Рисунок уже изменился.
Я играл в том спектакле сначала Кочкарева, потом Подколесина. На ваш режиссёрский взгляд, не вызывает ли удивления то, что театр берёт в свои ряды молодых артистов? Для Москвы это редкость. Согласен, редкость — особенно в наше тяжёлое время. Но Белякович всегда говорил: театр - это молодая кровь. Не играть же роль Джульетты даме за 40. Вопрос найма актёров административно-технический, значит, театр справляется, находит ресурсы… Мы пытаемся находить ресурсы.
Кто-то увольняется, кто-то в силу возраста на пенсию уходит — места освобождаются. Мы заключаем договоры с новыми артистами. По-моему, практика заключения договоров гражданско-правового характера уходит из театров. Интересно, что у вас она сохраняется. Насколько знаю, многие режиссёры и худруки так сегодня и делают: берут знакомых артистов на краткосрочные курсы, проекты. Чем отличаются молодые артисты от старшего поколения? По характеру, манере исполнения?
И всё же я уверен, что это немного другие исполнители. Как вы считаете? Я руковожу Театром на Юго-Западе уже 11 лет. И каждый раз, смотря на новых артистов, удивляюсь и думаю: чему их учили? Говорить они не умеют, по сцене ходить тоже. Не поют, не танцуют, и пластики особенной нет. Но я вас уверяю: мы были такими же… Спектакль "Старые грехи".
Терентьева По крайней мере, у нас были мастера, педагоги, которые донесли до нас, что существует основа профессии — без неё ты, собственно, не актёр. Просто выйти на сцену и как-то сыграть сможет любой школьник. С техническими навыками сейчас проблема. Во многих институтах не хватает педагогов по речи — это очень заметно. У актёров на сцене либо нет голоса, либо подачи — и дикция какая-то невнятная. По-другому некоторые уже и не умеют. Молодые актёры не умеют дышать, а ведь дыхание — основа нашего речевого аппарата.
Когда я слушаю, я никогда не смотрю отрывки. Меня так ещё Валерий Романович Белякович научил. Для студентов, когда мне дают готовый материал, я меняю задачу: покажите другие обстоятельства, другое настроение, но этими же словами! У некоторых артистов получается. Основная масса, конечно, идёт по проторенной дорожке: не слышит, не чувствует. Очень важно найти изюминку в актёре. У тех, кто остаются в театре, определённо, есть желание работать и творить.
Это основа: работоспособность плюс немного таланта — гениальное исполнение нарабатывается в процессе. Когда я делал "Женитьбу", декораций вообще не было: всего 10 артистов, музыка, свет и какие-то костюмы. Я к этому привык: не люблю прятать артиста за всякими приспособлениями. Да-да, ни реквизита, ничего не было. Только текст, образ, партнёр и зритель. За пару недель мы этот спектакль сделали, и мне кажется, у нас получилось. Вы упомянули о фестивале в Витебске.
А на какие еще фестивали планируете поехать? На Международном фестивале искусств "Славянский Базар в Витебске" серьёзный отбор и отношение критическое, но нас всё равно пригласили туда с новой постановкой. Ещё наш спектакль ждут в Липецке в следующем сезоне. В актёрском составе есть и молодые, и чуть более опытные исполнители - те, кто первый, второй, третий сезон играют — с ними интересно работать. Они креативные, и у них немного другое мышление. Кстати, русские народные песни в постановке тоже есть, только мы делаем их в стиле рэп. То есть спектакль современный.
Прелесть молодого артиста в том, что он ещё живой, не заштампованный, без багажа опыта. Вспоминаю, как в театр однажды пришёл Олег Ефремов и, глядя "Трёх сестёр", тогда ещё новинку репертуара , поставил то же самое во МХАТе. Да, было такое. Началось всё в 1974-ом году, когда я родился. Человек создал театр сам, без какой-либо помощи, поддержки. Это было очень трудно. Белякович звал непрофессиональных людей и умел их задержать в труппе.
Ее новые родители — мама Роза Карина Дымонт и папа Ганс Сергей Бородинов не только принимают в свой дом чужую девочку, но и прячут в нем еврейского юношу Макса Егор Кучкаров. Фото: пресс-служба театра.
Сегодня уже специально... Елена Лунцова. Московский Театр на Юго-Западе активно прирастает молодыми кадрами. Их яркое сияние ещё впереди, а пока молодёжь осваивается на сцене, в гримёрке, «вписывается» в труппу, вводится в легендарные постановки.
Юная Елена Лунцова среди четвёрки новичков стала первопроходцем на подмостках «Юго-Запада». Ввод «молодняка» в репертуар готовился... Анна Рыкова. В текущем театральном сезоне в труппу Театра на Юго-Западе приняли рыжеволосую, романтичную особу— актрису характерную и экспрессивную. Её зовут Анна Рыкова. Аня из тех, кто не останавливается в поиске себя самой и своего пути.
Возможно, «намоленная» сцена «Юго-Запада» станет её домом на долгие годы? Тем более, что юную актрису уже плотно задействовали в репертуаре — Анна ввелась в несколько спектаклей и получила роль Инферно в новой постановке «Средство Макропулоса». Роль пластическая, безмолвная,... Игорь Золотарев. Двое из них, Елена Лунцова и Игорь Золотарёв, оказались однокурсниками. Ребятам, как и всем, кто попадает на «юго-западную» сцену, очень повезло — их приняли как родных и сразу загрузили интересной работой.
Игорь Золотарёв уже ввёлся в 6 спектаклей и получил роль одного из Инферно в новой постановке «Средство Макропулоса». Роль небольшая, но страстная, яркая и крайне необходимая в контексте спектакля. Игорь Золотарёв: о себе, о первых впечатлениях от службы в театре, о мечтах и надеждах... Игорь Степашин. Если уж кто-то из четвёрки молодых артистов-новичков Театра на Юго-Западе и знал об этом театре всё и хотел попасть на эту сцену, то это, конечно, Игорь Степашин! Дело в том, что Игроь — студент Андрея Алексеевича Ярлыкова, ученика и большого друга Валерия Беляковича, пропагандиста его творчества.
Игорь стремился именно на эту сцену, и ему повезло, но не сразу. Главное, не бояться своей мечты! Сегодня Игорь постепенно осваивает традиции и эстетику легендарного театра.
Главную роль в нём исполнял Виктор Авилов. Именно в юбилейный, 10-ый сезон к артисту пришла всенародная известность. Кинорежиссёры обратили внимание на его талант и неординарную внешность и наперебой стали приглашать сниматься. Эти фильмы зрители помнят и любят даже сейчас, когда Виктора Авилова уже нет с нами. Этапной для театра на Юго-Западе стала постановка трилогии Сухово-Кобылина, осуществлённая в 1988-м году. Спектакль шёл шесть часов с двумя антрактами. На сцене развернулась настоящая «энциклопедия русской жизни», только гротескная и полная чёрного юмора. За исполнение роли Тарелкина Вячеслав Гришечкин был признан лучшим актёром сезона по рейтингу журнала «Театральная жизнь». В 1991-м художественному руководителю театра на Юго-Западе Валерию Беляковичу было присвоено звание заслуженного артиста России, а сам театр получил статус государственного. Вскоре было выпущено три спектакля, каждый из которых стал событием. Постановка «Ромео и Джульетта» положила начало многолетнему сотрудничеству Беляковича с японскими артистами. Согласившись на предложение поставить спектакль, в котором Капулетти играли бы японцы, а Монтекки — русские, режиссёр не прогадал. Его постановку назвали «победой русской режиссуры в Японии» и признали «лучшим спектаклем 1995-го года». Затем Белякович инсценировал «Мастера и Маргариту», и этот спектакль в одночасье стал культовым. О нём говорила вся Москва, билетов было не достать.
Прощание с актёром Гришечкиным состоится в Театре на Юго-Западе 19 сентября
Режиссер Белякович с самого начала требовал от исполнителей ролей готовности к смелым экспериментам. Нынешний худрук Олег Леушин придерживается того же курса. Для некоторых из них театр стал проходным билетом в мир кино. Но они все равно продолжали параллельно играть на родной сцене. В нынешнее здание, представляющее собой пристрой к жилому дому, коллектив заехал в 1990-м году. Характеристики сцены вполне соответствуют потребностям труппы. А вот небольшой зал Театра на Юго-Западе периодически становится настоящей проблемой, т. Зато каждый спектакль сопровождается аншлагом.
Уютное арт-кафе — дополнительная площадка, вмещающая около 70 зрителей. Этот зал обычно используется под детские спектакли, экспериментальные постановки для взрослых, творческие встречи, поэтические и музыкальные вечера. Чтобы найти негативные отзывы о Театре на Юго-Западе, нужно постараться. Сюда стремятся попасть искушенные театралы со всех уголков столицы. Даже теснота не вызывает протеста. Напротив, зрителям импонирует камерная, «домашняя» атмосфера. Маленький зал, ограниченные возможности сцены и небольшие бюджеты, по мнению большинства, заставляют режиссеров быть более изобретательными.
В итоге постановки обретают уникальный характер. Актуальная афиша Театра на Юго-Западе на Апрель 2024 года размещена на официальном сайте. Там же есть подробное описание каждого спектакля, информация о труппе, фото актеров и фото зала. А схема зала доступна к просмотру при покупке билетов. Аккаунт в Инстаграм содержит в основном анонсы грядущих событий.
Здесь проходили и проходят вечера мастеров искусства, чье творчество стало школой высокого профессионализма, а жизнь — примером беззаветного служения искусству. Библиотека 169 "Проспект", Ленинский пр-т, 127, м. Тропарево После реконструкции по проекту архитектурной компании Svesmi в 2013 году новый облик и техническое оснащение породнили Библиотеку «Проспект» с лучшими образцами современных европейских библиотек.
Мы реализуем билеты по ценам от театров. Вы можете купить билет на любое понравившееся действо из репертуара несколькими способами: онлайн — в таком случае вам придет электронный билет, который нужно предъявить при входе; наличными — в кассе нашей сети или в руки курьеру, который доставит билет в любой уголок Москвы. Кроме того, у нас доступен заказ билетов в рассрочку.
При форс-мажорных обстоятельствах вы можете вернуть билеты в кассу и получить возврат денег.
Вот и деньги вроде бы нашлись, а театра все же не будет. Печально, конечно, и показательно - видимо такое у нас отношение к культуре. Официальная версия, почему строительства не будет - это что местные жители протестуют против строительства нового здания. Разве это плохо для жителей района? Я еще год назад, когда стало известно, что театра не будет, в знак протеста вышел из депутатского корпуса Тропарева-Никулина. Я ведь всю жизнь занимаюсь общественной деятельностью, был и депутатом Гагаринского района Москвы...
Но и это не помогло.
В Театре на Юго-Западе прошла премьера спектакля «Книжный воришка»
| Афиша: Театр на Юго-Западе | делится художественный руководитель Театра на Юго-Западе, Заслуженный артист России Олег Леушин. |
| Театр на Юго-Западе поздравил Москву с Днём рождения | Учители словенские Кирилл и Мефодий. Театр Художественной Публицистики. |
| Театру на Юго-Западе исполнилось 45 лет | Рейтинг 4,9 на основе 3281 оценки и 1293 отзывов о театре «Московский театр на Юго-Западе», Юго-Западная, Москва, проспект Вернадского, 125. |
| Театр киноактера переедет на юго-запад Москвы | Олег Леушин, художественный руководитель Театра на Юго-Западе: "Москве 876 лет. |