Новости лучшие фильмы снятые по книгам мировой классики

Экранизация классики русской литературы. 66 видео. 422 подписчика. Читайте книги о любимых героях и смотрите фильмы с ними. Фильмы: драма 1972 года, снятая Андреем Тарковским (фото вверху), является обладателем Гран-при Каннского кинофестиваля и входит в список «100 лучших фильмов мирового кинематографа», составленный журналом Empire в 2010 году. Вы будете получать письма о лучших книгах ЭКСМО, узнаете первыми о скидках, удивитесь литературным новостям и интригующим фактам из жизни писателей, насладитесь занимательными тестами.

Литературные выходные: 5 самых крутых экранизаций мировой классики

Когда речь заходит про лучшие фильмы по книгам, нельзя не рассказать о трилогии «Властелин колец» по мотивам романов Джона Толкина. Фильм 1935 года попал в американский рейтинг ста лучших фильмов о любви всех времен. Фильм снят по автобиографии Владислава Шпильмана, одного из лучших пианистов Польши 30-х годов прошлого века. Фильм смотрится хорошо даже по теперешним временам и вполне сравним с лучшими образцами жанра. Фильм и книга «Бегущий по лезвию» настолько кардинально различаются по духу, будто это два разных произведения.

Лучшие экранизации современной и классической литературы: часть 1

Категория:Экранизации литературных произведений по писателям — Википедия Пять лучших экранизаций русской классики.
10 самых экранизируемых в мире российских и советских писателей - Узнай Россию Лучшие фильмы-экранизации классической литературы. Вечная классика хороша не только в книжном варианте.
14 отличных экранизаций классической литературы | Фильм Маллигана хорошо состарился и смотрится сегодня как остросоциальное и очень трогательное кино, резонирующее с книгой не во всем, но в главном.
Лучшие фильмы по классике Что такое классика – Самые лучшие и интересные новости по теме: Актеры, кино, классика на развлекательном портале
Экранизации классики русской и зарубежной литературы А некоторые фильмы, снятые по книгам, становятся по-настоящему культовыми и получают престижные награды.

7 самых интересных зарубежных экранизаций русской классики

В фильме «Чудесный мир братьев Гримм» 1962 , получившем «Оскара» за костюмы, сами братья стали главными героями. В американском телесериале «Десятое королевство» герои узнают, что в темнице, куда их поместили, 200 лет назад были заключены братья Гримм, обучившие немецкому языку тюремных крыс. Вернувшись в наш мир, они описали свои приключения в «Сказках братьев Гримм». По сюжету братья были людьми с особым даром видеть истинное лицо существ, живущих в человеческом обличье, и в своих сказках описывали истории об этих существах. Злых существ они и их потомки истребляют.

Достоевский Федор Михайлович 8 романов, 27 повестей и рассказов. Впервые он был экранизирован в 1938г во Франции, реж. Луи Дакена, последняя экранизация вышла в США в 2014г. В России наиболее известна постановка 1972г.

Алексей Баталов. Роман «Идиот» экранизировали 9 раз. Солженицына, приз «Народный рейтинг. Телесериалы» в Петербурге, а также приз за лучшую мужскую роль в категории «драма» Е.

Миронов в Монте-Карло. Так же его снимали в Японии, Англии, Индии, а во Франции даже 2 раза. Самой известной экранизацией «Преступления и наказания» в России является фильм 1969г. Лев Кулиджанов, с Георгием Тараторкиным в гл.

Наиболее известная постановка «Братьев Карамазовых» снята Иваном Пырьевым в 1969г, номинированная на «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке. Гоголь Николай Васильевич 52 художественных произведения. Как ни странно, но большое количество — 26, снятых фильмов по Гоголю, не сохранилось. За рубежом его произведения так же не были особо популярны.

Наиболее известен фильм 1961г. Александр Роу. Последний, снятый по мотивам одноименного произведения Николая Гоголя, фильм «Вий» вышел на экраны 2014г и стал самым кассовым российским фильмом года. На его счету 414 экранизаций 10 анимационных.

Восьмиминутная короткометражная немая кинокомедия по мотивам юморески Чехова — первая интерпретация чеховских произведений на кинематографическом экране. Фильм был снят в Московском отделении Кинокомпании Братья Пате. Режиссер Кай Ганзен. Начиная с 1911 года, фильмы по произведениям Чехова, снимаются регулярно, самым продуктивным в этом смысле стал 1964г — 18 фильмов.

Короткометражки и сериалы, в России и за рубежом. Очень многие фильмы были отмечены премиями и кинонаградами. Невозможно выбрать наиболее известный фильм снятый по Чехову. Фактически все они любимы и популярны, и у каждого — свой.

Пушкин Александр Сергеевич 14 поэм, 1 роман, 6 драм, 15 повестей, 7 сказок. Если же вести отсчёт по кино-пушкиниане, то оно старше на целых полтора года. В начале 1907-го Александр Дранков в летнем театре «Эдем» Санкт-Петербурга и перенёс на плёнку фрагмент трагедии «Борис Годунов» в исполнении артистов одного из столичных театров. Фильм не удалось снять до конца.

Предлагаем список фильмов разных годов, признанных лучшей экранизацией. В основу сценария легла пьеса А. Островского «Бесприданница».

Режиссер Э. Рязанов сразу решил, кого брать на главные мужские роли. Роль Ларисы Огудаловой досталась Ларисе Гузеевой.

Критики не оценили замысел режиссера. Они посчитали, что Рязанов поглумился над классическим литературным произведением. Тем не менее «Жестокий романс» понравилась зрителям, они признали его лучшим фильмом года.

Чехова «Дама с собачкой» в 1960 году и приурочила его к столетию со дня рождения писателя. Режиссером назначили Иосифа Хейфица. Выбор актеров Хейфица вызвал много споров.

Он утвердил Алексея Баталова на роль Дмитрия Гурова. Ию Саввина, сыгравшая Анну Сергеевну, вообще не была профессиональной актрисой. Несмотря на все противоречия, критики положительно приняли фильм.

Пушкиным, режиссер Алексей Сахаров в 1995 году. Актерский состав получился разномастным. В фильме сыграли звезды советского кино — В.

Лановой, Н. Гвоздикова, Л. Куравлев, Е.

Также благодаря «Барышне-крестьянке» известность получили молодые, малоизвестные актеры, как Е. Корикова и Д. Экранизация повести получила множество положительных откликов.

Она была номинирована в 7 номинациях премии «Ника», из которых получила 3 награды. Обломова» Фильм по роману «Обломов» снял Никита Михалков в 1980 году. Это единственная экранизация произведения.

Режиссер иначе представил эту историю с сохранением сюжета. Многие критики отметили, что Гончаров, написавший роман, образцовым героем считал Штольца. В экранизации же положительным образом показан Обломов.

Главные роли исполнили О. Табаков и Ю. В СССР фильм не обрел успеха.

Зато он получил несколько наград в зарубежных конкурсах. Булгакова вышла в 1988 году с черно-белым изображением. Режиссер В.

Бортко сам занялся сценарием, добавив фразы из других произведений писателя. Не все критики положительно оценили такое решение. В СССР фильм осудили, но он все же получил несколько заграничных премий.

Главные роли сыграли Е. Евстигнеев и В. Это был его первый фильм в жанре «комедия», который вышел в 1968 году.

Остапа Бендера сыграл С. Также в актерский состав вошли З. Гердт и Л.

Картину снимали в течение двух лет. Ее положительно приняли в СССР, назвав одной из лучших экранизаций классических произведений. Горького «Васса Железнова».

Его снял режиссер Глеб Панфилов в 1983 году, главную роль сыграла Инна Чурикова. Фильм получился длинным, двухсерийным, однако худсовет принял его положительно и не потребовал вносить правки. Олеши снял в 1966 году Алексей Баталов.

Но есть проверенные книги, сюжет которых вам определенно понравится: те, по которым сняты популярные и высоко оцененные как критиками, так и зрителями фильмы. Они способны вернуть сладость чтения и заставить взглянуть на полюбившееся кино по-новому. Главный герой страдает от бессонницы, навязанных стандартов жизни потребительского общества и судьбы «белого воротничка». Но со временем картина обрела культовый статус.

Это же кино помогло автору оригинального романа укрепить свои писательские позиции и завоевать популярность. Книга выросла из семистраничного рассказа, который позже был расширен до полноценного романа с закрученным сюжетом, раскрытием темы исковерканной мужественности и неожиданной развязкой. Книга была не хуже. Сравнить стоит.

В 1823 году Хью пережил нападение гризли, товарищи бросили его умирать, за что тот вознамерился им отомстить. Книга написана в жанре вестерна, а потому погружения в психологизм главного героя во время его одиночного путешествия за местью ждать не стоит. Автор предпочитает натуралистичное описание действий, а не мыслей. От фильма «Выживший», за роль в котором ДиКаприо наконец получил «Оскара», роман отличается скорее своей реалистичностью.

Естественно, он не будет таким же зрелищным и драматичным, потому как некоторых героев и эпизоды сценаристы фильма добавили от себя, а в распоряжении режиссера были невероятные декорации в виде живой природы. Судебные приставы Тедди Дэниелс и Чак Ауле прибывают на отрезанный от внешнего мира остров, где находится больница для психически больных преступников. Героям придется разобраться с исчезновением одной из пациенток.

В этих книгах есть все, что нужно для отличного фильма: занимательный сюжет, интересные герои, удивительная атмосфера. Возьмем хотя бы такие ленты, как «Английский пациент» и «Жизнь Пи», первая номинировалась на 12 «Оскаров», вторая на 11.

Также стоит упомянуть о картине « Список Шиндлера », которой мы посвятили отдельную колонку. Она также выдвигалась на 12 наград Американской киноакадемии. Но бывают и провалы. Лента « Бесчестье », снятая по одноименному роману Дж. Кутзее , провалилась в прокате и не была отмечена хоть сколько-нибудь значимой наградой.

Но в любом случае выход фильма или сериала по мотивам романа букеровского лауреата — это всегда событие в мире большого кино. Мы решили вспомнить наиболее интересные экранизации. На исходе дня 1993 Источник: « Остаток дня » Кадзуо Исигуро Удивительно, но один из самых английских романов конца прошлого века написал... За роман «Остаток дня» Кадзуо Исигуро получил Букеровскую премию в 1989 году. Обычно вокруг книг, вошедших в шорт-лист, поднимается большая шумиха и все критики начинают спорить, кто более или менее достоин этой высокой награды.

Но в отношении романа Исигуро не было никаких споров.

Лучшие экранизации: 15 фильмов, которые круче первоисточника

Кассандра влюбляется в Саймона с первого взгляда, хотя тот уже обручен с ее родной сестрой. Девушка с жемчужной сережкой 2003.

Да, повестка, да, много лишнего из-за этого, но общее ощущение — волшебство, как я его себе представляю.

Как в детство попала, в сказку. Муж обожает одноименный комикс Нила Геймана, по которому был снят сериал, поэтому мы стали вместе смотреть. Так вот, после этого попыталась прочитать комикс и увязла.

Режиссер работал над картиной несколько лет, а актеры, после окончания съемок, признались, что эта работа изменила их не только как профессионалов, но и перевернула их личные установки, представления о добре и зле, о религии и морали. Вжиться в роль, прочувствовать все переживания своего героя, даже если его точка зрения не близка с собственным мироощущением — это работа актера. Но одно дело вживаться в роль современников и совсем другое — в героев, созданных великим Достоевским, да еще и живущих в рамках его самого загадочного и сложного романа. Отношения Федора с сыновьями очень сложные, каждый из них смотрит на происходящее через призму собственного эго, интересов и точки зрения. Каждый из братьев — это размышление Достоевского о свободолюбии, морали и религии. Экранизация претендует на вполне реалистичную передачу, как сюжета, так и актерских образов, которые сумели точно вжиться в роли и прочувствовать их. Доктор Живаго режиссер Александр Прошкин Фильм не был оценен по достоинству.

Несмотря на то, что критики называют фильм самостоятельным произведением, это пока единственная отечественная экранизация произведения Пастернака. Демонстрация истории страны через призму одной личности — мальчика, мужчины, который остался один с юных лет. Пока он становится старше и получает образование, в страну приходит Гражданская война, а затем и Вторая мировая. Не стоит пытаться искать полное сходство с романом, к тому же, экранизация имеет такую же сложную судьбу, как и само произведение. До официального выхода на экраны уже была распространена пиратская версия, а канал, который выкупил право трансляции, включил столько рекламы, что вызвал массу возмущений зрителей. По этим и другим причинам, сериал остался не оцененным по достоинству, хотя, безусловно, заслуживает внимания и может подарить массу удовольствия от просмотра. Сценаристы дополнили роман диалогами, которых на самом деле не было, для того чтобы более детально передать образы и события, расставить верные акценты.

Несмотря на то, что герои получились более приземленными и жесткими, а Живаго стал знаменитым поэтом, это помогло нагляднее передать остроту сюжета. Отцы и дети режиссер Авдотья Смирнова В фильме четкая сюжетная линия. Фильм придется по душе тем, кто не предпочитает сохранение сюжета и диалогов классика в экранизации. Здесь это сделано очень аккуратно и с уважением к произведению. Как в сочинении, написанном на «отлично», тема романа и конфликт отцов и детей раскрыты глубоко и насыщенно. Актерская игра, декорации и костюмы не вызывают вопросов и не оставляют ощущения «ряжености», все гармонично, ровно и так, как должно быть. Несмотря на то, что сюжет знаком каждому, а режиссер не отклоняется от него, в фильме удалось сохранить некое напряжение, спор двух главных героев, рассуждающих в поиске истины.

Тарас Бульба режиссер Дж. Ли Томпсон Весьма оригинальное видение Тараса Бульбы. Сразу стоит оговориться, что эта экранизация никак не претендует на что-то стоящее, скорее это способ иначе взглянуть на русскую классику, через призму американской системы ценностей. Ну а что хорошего может случиться, если снимать фильм о том, что происходило в другой стране и в другое время? Ну вот так, примерно и получилось. К тому же, учитывая тот факт, что американцы делают акцент на экшене, а на деталях особо не заморачиваются. Сюжет сильно отличается от оригинала, а Тарас бульба даже внешне очень отличается от своего книжного прообраза.

В аэропорту Хэдли встречает Оливера Бен Харди — загадочного и привлекательного студента Йельского университета, с которым ей предстоит перелет в Лондон. Герои узнают друг друга поближе и уже не хотят расставаться. После прилета в Лондон пара договаривается встретиться.

19 самых заметных зарубежных экранизаций русской классики

Фильм смотрится хорошо даже по теперешним временам и вполне сравним с лучшими образцами жанра. Множество невероятных романов еще только предстоит адаптировать для телеэкранов, но бесчисленное количество превосходных фильмов, берущих свое начало на страницах классических книг, уже снято. в хорошем качестве на любом устройстве и в удобное для вас время!

Вечные сюжеты и живые трупы: 11 экранизаций зарубежной классики

Фильм смотрится хорошо даже по теперешним временам и вполне сравним с лучшими образцами жанра. книга-лучше-фильма-1 Кинематографисты со всего мира то и дело переносят на экран литературные произведения. Ок, их нет в списке классики, хотя Булгаков уже, но это фильмы, которые глубже оригинальных книг однозначно.

5 самых лучших экранизаций русской классики

Итак, это все лучшие современные фильмы по классическим произведениям русских писателей 18 — 19 века и популярные экранизации по литературе советских классиков. Смотрите BigPicture кино Топ-15 фильмов, которые превзошли книги, по которым были сняты. Ок, их нет в списке классики, хотя Булгаков уже, но это фильмы, которые глубже оригинальных книг однозначно.

ТОП 10 зарубежных экранизаций классической литературы

Естественно, он не будет таким же зрелищным и драматичным, потому как некоторых героев и эпизоды сценаристы фильма добавили от себя, а в распоряжении режиссера были невероятные декорации в виде живой природы. Судебные приставы Тедди Дэниелс и Чак Ауле прибывают на отрезанный от внешнего мира остров, где находится больница для психически больных преступников. Героям придется разобраться с исчезновением одной из пациенток. Попутно Тедди, которого играет ДиКаприо, замечает, что лечебница для душевнобольных полна загадок, а персонал что-то скрывает. Роман, написанный Деннисом Лихейном в 2003 году, был экранизирован Мартином Скорсезе в 2010-м. Лихейн в принципе оказался плодовит на экранизации. В общем, с таинственными и драматическими детективами писатель справляется отлично, держа в напряжении словно клещами. Мрачная и гнетущая история достойна того, чтобы пережить ее на бумаге, даже зная основные сюжетные повороты из фильма. Мастер ужаса и триллера родил сюжеты, по которым сняты одни из лучших представителей разных жанров. И «Сияние» Стэнли Кубрика — среди подобных примеров.

Бывший алкоголик и преподаватель, которого играет Джек Николсон, переезжает вместе с семьей в уединенный горный отель, где будет работать смотрителем. Он и его семья испытают на себе влияние призраков этого здания. Для Кинга это был первый в его карьере бестселлер в твердой обложке. Известие о том, что Кубрик хочет снять по книге фильм, застало писателя врасплох в ванной комнате. Он согласился, хотя впоследствии и не был доволен конечным результатом: слишком много существенных отступлений позволил себе режиссер.

И еще Из многочисленных громких экранизаций «Госпожи Бовари» можно рекомендовать самую оригинальную.

В 1989 году Александр Сокуров предложил свой вариант французского классического романа под названием «Спаси и сохрани». Содержание книги Флобера присутствует там условно, история главной героини пропущена сквозь призму взгляда большого художника и выдумщика от мира кино. Хотя сразу после выхода он пользовался большой популярностью, а многие знатоки до сих пор считают его лучшим. И хотя короткий фильм вынужденно лишился некоторых деталей и подробностей литературного произведения, сам дух прозы Стивенсона, ощущение приключений и романтики он передает великолепно. Стоит отметить исполнителей ролей, среди которых выделяется Джон Сильвер советского актера Бориса Андреева. Прекрасная музыка Алексея Рыбникова к фильму сама по себе достойна того, чтобы стать частью истории кино.

И еще Самый оригинальный вариант «Острова сокровищ» был снят в 1972 году в Испании. В его основе более ранняя англоязычная версия, инициатором создания которой была легенда мира кино — актер и режиссер Орсон Уэллс. Он же исполнил один из лучших вариантов роли Джона Сильвера. Режиссер Михаил Пташук пригласил на главные роли звездный ансамбль артистов, а сам фильм сделал в духе приключенческого экшена. Психологический триллер Владимира Богомолова про работу сотрудников СМЕРШ в западно-белорусских лесах и городах приобрел у белорусского постановщика явные черты голливудского блокбастера, что оценили и ценят зрители до сих пор. Баллада «Маятник качнется», которую специально для финальных титров написал композитор Александр Градский, стала одним из лучших произведений в карьере музыканта.

И еще Самым удачным примером экранизации произведений Владимира Богомолова стал фильм Андрея Тарковского «Иваново детство».

Иван Васильевич меняет профессию 1973 35 11 Шурик — неугомонный изобретатель, целыми днями конструирующий в своей крохотной квартирке машину времени. Он надеется, что однажды его изобретение заработает и перенесет на много веков назад: скромный ученый в бифокальных очках мечтает узнать великие тайны прошлого. Что ж, бойтесь своих желаний… Война и мир 1965 3 Отечественная война 1812 года с французами сломала множество людских судеб: молодые проливали кровь, пока генералы пили за здоровье нации. И пока одни танцевали венские вальсы на роскошных балах с кавалерами, другие лежали на земле и размышляли о бескрайнем, прекрасном небе над Аустерлицем. Несколько дней из жизни И. Обломова 1979 1 Илья Ильич Обломов — типичный мещанин, целыми днями полеживающий на диване и изнывающий от скуки. Он только и может, что бесконечно вызывать по мелочам к себе Захара, верного и тихого слугу. Однажды его лучший друг Андрей Иванович Штольц решает изменить ситуацию и знакомит лентяя с семьей Ильинских.

Золотой теленок 1968 2 Остап Бендер — величайший на свете комбинатор, знающий более четырехсот способов отъема денег у мирного населения. Однажды он знакомится с Шурой Балагановым, известным вором, и вместе с ним решается отправиться в Черноморск за чужим миллионом рублей. По пути они прихватят гусекрада Паниковского. Они хотят решить кое-какие вопросы, но неожиданно в их интересную беседу вмешивается загадочный господин Воланд. Ах, Водевиль, Водевиль… 1980 1 Вера Лисичкина — дочь известного отставного артиста. Папенька не желает единственному ребенку похожей судьбы и поэтому твердо намерен выдать ее замуж за прапорщика Ушицу — несимпатичного и немолодого мужчину. А бедняжка сутками напролет грезит о театре и мечтает стать талантливой актрисой… Идиот 2003 17 5 Князь Мышкин — богатый аристократ с придурью, как раз возвращающийся на поезде домой после длительного пребывания в швейцарской клинике. Его соседом по купе оказывается многоуважаемый Парфен Рогожин, который рассказал новому знакомому о влюбленности в прекрасную девушку Настасью Филиппову. Вечера на хуторе близ Диканьки 1961 41 4 В рождественскую ночь к колдунье Солохе, проживающей в станице, является в гости бес.

Черт крадет с неба месяц и погружает хутор в темноту: никто из жителей не может отыскать дорогу домой. Все боятся нечистого, кроме кузнеца Вакулы, который ради прекрасной Оксаны украдет и черевички. Шинель 1926 1 Акакий Акакиевич — обыкновенный канцелярист, маленький человечек в огромной государственной махине.

Фильм основан на книге американской писательницы и автора трилогии «Голодные игры» Сьюзен Коллинз. За первую неделю продаж поклонники раскупили 500 тыс.

Лучше один раз увидеть: фильмы-шедевры, снятые по книгам

Лучшие фильмы-экранизации классической литературы. Вечная классика хороша не только в книжном варианте. Что лучше: фильм или книга? Мы нашли 15 кинокартин, которые не хуже великих произведений, на основе сюжета которых их сняли. Фильм снят по автобиографии Владислава Шпильмана, одного из лучших пианистов Польши 30-х годов прошлого века. Собрали список, куда вошли лучшие фильмы по классике, выбранные зрительскими сердцами. Какие новые фильмы сняты по книгам? Лучшие экранизации представлены в списках Vultura, Time, Country And TownHouse и Esquire.

50 фильмов, снятых по книгам (некоторым удалось их переплюнуть)

Музыка в «Завтраке у Тиффани» сполна выражается всего в двух словах: «moon» и «river». Получается практически американская «Ирония судьбы». Я бы искренне удивилась, встреться мне сейчас взрослый человек без iPhone или iPad, который бы никогда не слышал этой замечательной песни. Одно из лучших американских произведений середины 20 века, лучший роман Трумена Капоте. Такие вещи сложно экранизировать на высшем уровне, Блэйку Эдвардсу удалось. Фильм мог быть и лучше, следуй режиссёр в ещё большей степени первоисточнику. Не смотря на то что основным моментам литературного оригинала в фильме место нашлось, многое всё же осталось за кадром.

А ведь роман Капоте и без того невелик по объёму. Экранизация появилась спустя 3 года после публикации книги. Разве только если «Завтрак у Тиффани» нужен лишь для интеллектуальной беседы с подружками за бокалом Мохито... Но в таком случае можно и фильм заменить просмотром трейлера. Что будет, если одно из немногих действительно смешных и умных литературных произведений доверить гениальному, уже не раз зарекомендовавшему себя комедийному режиссёру? Должен получиться шедевр!

И он получился на славу. Великого комбинатора Ильфа и Петрова воплотил на экране Арчил Гомиашвили, не блиставший в кино ни до, ни после своей титульной роли Остапа-Сулеймана-Берта-Мария Бендер-бея. Из всех Бендеров кто вспомнил «Футураму», сплюньте , когда-либо появлявшихся на киноэкране, Бендер Гомиашвили прочно занимает в моём персональном списке почётное второе место. О недоразумении под названием «Комедия давно минувших дней», в котором Гомиашвили в роли Остапа также появился, мы благополучно забудем и умолчим. Роман Ильи Ильфа и Евгения Петрова — это в первую очередь острая, бьющая наотмашь сатира, рассчитанная на интеллектуальный уровень во многом отличный от табуретки. И что сделал Гайдай?

Он и добавил юмора от себя, и не стал упрощать комедийный элемент первоисточника. Лучшего и желать грешно. Сюжет фильма не удаляется от оригинала, не переиначивает и, что особо важно, не дополняет его. Музыка в «12 стульях» присутствует где-то на втором плане, она не раздражает и не радует, она просто есть. К сожалению, из-за цензурных придирок фильм лишился своей заглавной композиции «Полосатая жизнь», а песня Бендера на собственной свадьбе дела увы не спасает. Музыкальное сопровождение — это единственный аспект, по которому экранизация Захарова, вышедшая 5 лет спустя, местами превосходит картину Гайдая.

Да-да, пускай в меня сейчас летят жвачки и пивные бутылки, но я никогда не была в восторге от фильма Захарова и от Миронова в роли Бендера. Захаров гораздо более театрален и показушен, Гайдай более кинематографичен. Если я захочу в театр, я схожу в театр, а в кино пусть будет кино, тем более что «12 стульев» это не пьеса. Если кто не знает, Гайдай сыграл в фильме роль Коробейникова, Гомиашвили здесь не имеет своего голоса говорит за него Юрий Саранцев, а поёт Валерий Золотухин , а вырезанную песню можно найти на YouTube по запросу «Полосатая жизнь». Умная юмористическая проза с интересным сюжетом и персонажами, к уровню которой в жанре вот уже почти сотню лет никто не может приблизиться. Шедевр, который по всем канонам и правилам не должен был появиться в Советском государстве при всех его запретах и цензуре.

Экранизация вышла спустя 44 года после публикации книги. Говорить о том, что здесь хорошо — бессмысленно, а уж тем более нет смысла говорить о том, что плохо. Потому что это идеальный фильм в своём жанре, идеальная экранизация. После Дзеффирелли другим режиссёрам можно просто не стараться. Смотрите и наслаждайтесь. Ведь смотреть «Ромео и Джульетту» — всё равно что вернуться назад в свои 14-15 лет, когда любовь ещё чистая и искренняя, когда мечты устремляются в метафизику, а не на бытовые довольства, когда друзья более ценны, чем плазменная панель на кухне, когда можно быть наивной и доверчивой и смотреть в будущее с улыбкой.

Да, это трагедия, да, слёзы на щеках, да, грусть после просмотра гложет, но какая это приятная грусть!

Лента превзошла оригинал по многим параметрам. Ни один автор не в состоянии удерживать зрителя в таком напряжении, как режиссер. Примечательно, что шедевр Стэнли Кубрика никогда не нравился Стивену Кингу.

Тем не менее, фильм кажется актуальнее романа, поскольку в центре внимания находится человек. В романе центром внимания был захудалый жуткий отель, что не настолько интересно, как интерпретация Стэнли Кубрика. Фильм продолжает соответствовать современным стандартам. Потемки человеческого разума во все времена создают жутких монстров.

Челюсти 1975 Еще один превосходный фильм ужасов, который претендует на звание «лучшего во все времена». Человечество не одиноко в страшных деяниях. Акулы порой намного опаснее человека. Фильм пользуется огромным зрительским интересом именно потому, что акулы — ужаснейшие существа.

Они внушают первобытный страх. Поединок автор против режиссера или книга против фильма завершается однозначной победой экранизации. Талант Питера Бенчли можно отметить многими премиями, но Стивен Спилберг все равно остается лучшим режиссером всех времен. Невозможно представить топ-5 режиссеров без упоминания имени Стивена Спилберга.

Большинство страхов фильма берут начало в воображении зрителя. Режиссер редко прибегает к прямолинейному «пуганию». Он использует неопределенность, которая создает ощущение крайней опасности. Сам Стивен Спилберг не раз упоминал, что иногда акула казалась недостаточно реалистичной, ему не всегда удавалось создать нужный ракурс.

Хотя зрители об этом даже не догадываются. Форест Гамп 1994 Экранизация представляет решительную победу «в сухую» в пользу фильма. Если вы не видели этот фильм, то обязательно слышали о нем. А вот книгу Уинстона Грюма практически никто не читал.

Роберт Земекс, который также снял «Назад в будущее», сделал лучшую режиссерскую карьеру. Ему удалось очень четко перенести на экран главного героя книги, показать позитивное влияние американских ценностей на заведомого неудачника. Главный герой, хоть и признан когнитивно отсталым, с детской непосредственностью открыто говорит о многих умалчиваемых умными людьми истинах. Зрители с удовольствием цитируют многие высказывания Фореста Гампа.

Бойцовский клуб Многие читатели наслаждаются романом Чака Паланика. Тем не менее, если книгу можно отложить или проигнорировать, то фильм Дэвида Финчера невозможно не посмотреть. Режиссер использовал действительно хитрый трюк — включил короткие вставки, которые отсылают к более ранним действиям главного героя. Многие аспекты фильма указывают на то трагический финал, хотя оставляют надежду на счастливый исход событий.

Уникальная техника монтажа сделала «Бойцовский клуб» феноменальной лентой. Фильм надолго врезается в память и вызывает желание пересмотреть повторно при первой же возможности. Побег из Шоушенка 1994 Именно под эти названием лента Фрэнка Дарабона известна нашему зрителю. Экранизация книги Стивена Кинга «Рита Хейворт» вошла в перечень вневременных шедевров кинематографа.

Фильм 1994 года номинирован на семь премий Оскара. Следует отметить тонкую игру Тима Роббинса, Морган Фримен. Фильм невозможно сравнивать с книгой, поскольку мало кто ее читал.

Известие о том, что Кубрик хочет снять по книге фильм, застало писателя врасплох в ванной комнате. Он согласился, хотя впоследствии и не был доволен конечным результатом: слишком много существенных отступлений позволил себе режиссер. Тем не менее и книга, и фильм сегодня являются классикой.

Эти два фильма уверенно держатся на первых местах зрительского рейтинга самых киношных работ. А их автора Фрэнка Дарабонта называют режиссером, сумевшим максимально достоверно воссоздать мир, который задумал Стивен Кинг. Две эти творческие персоны познакомились еще в 1983 году. Кинг любил поддерживать молодых кинематографистов, а потому с радостью продал Дарабонту права на экранизацию своей повести «Рита Хейворт и побег из Шоушенка» — тюремной драмы о жажде к жизни и невероятной силе воли. Экранизация этой книги в 1994 году сделала режиссера всемирно известным. Следующие пять лет он работал над экранизацией «Зеленой мили».

Опять тюрьма, но ситуация безвыходная: это место, где держат людей, приговоренных к смерти. Великолепный актерский состав и режиссура, тягучая тяжелая атмосфера — мастерское воплощение работы мастера психологического триллера на киноэкране. За три года он закончил произведение, опубликовал его в электронном формате, а спустя пару месяцев на него обратили внимание продюсеры. Прошло чуть больше полугода с момента публикации, когда студия 20th Century Fox приобрела права на экранизацию романа. По сюжету американский астронавт Марк Уотни был случайно оставлен на Красной планете во время экспедиции. Но смекалистый герой, которого играет Мэтт Дэймон, учится выживать в этих экстремальных условиях чужой планеты в ожидании спасения.

Это что-то вроде американской мечты наоборот — главный герой добивается своих целей, но не получает ожидаемого удовлетворения. Не забыл автор подчеркнуть и то, что счастье заключается всё-таки не в деньгах и даже не в их количестве. Сюжет разворачивается вокруг парня Филиппа по прозвищу Пип. Однажды герой помог беглому каторжнику освободиться от оков, что в дальнейшем сыграет важную роль в его судьбе. А вскоре Пипу крупно повезло — он встретил странную леди мисс Хэвишэм Хелена Бонем Картер , которая взяла на себя заботы и сироте и познакомила его со своей дочерью. С этого момента в жизни парня начинаются интересные события с неожиданным финалом. Она переворачивает историю о Рыцаре печального образа с ног на голову, поэтому написать серьёзное сочинение после просмотра не получится, но невероятные эмоции зрителям гарантированы. Там он встречает безумного сапожника, который воображает себя Дон Кихотом.

Он принимает нового знакомого за своего оруженосца Санчо Пансу и берет его с собой. Герои отправляются в невероятное путешествие, и вскоре Тобиас перестаёт отличать фантазии от реальности… 53 6. Судить о том, плохими или хорошим получился фильм, мы не будем — всё, что снимается по литературных шедеврам, заведомо обречено на жёсткую критику. Трагичная история любви замужней Анны Карениной к молодому красавцу Алексею Вронскому, которая началась и закончилась на железной дороге.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий