Art Dubai is an annual event that sheds a bright light on contemporary and modern creations from around the world.

Российский бизнесмен, основатель соцсети «ВКонтакте» и мессенджера Telegram Павел Дурова посетил выставку-ярмарку современного искусства в Дубае Art Dubai 2024. История Art Dubai Art Dubai была основана в 2007 году, и за долгие годы своего существования она стала одним из важнейших событий в мировом искусстве.

Дубай: футуристичный портал в мир искусства «глобального Юга»

Dates, Venue and More Info About UAE's Biggest Art Festival. Выставка Art Dubai 2024 проводится c 1 по 3 марта в городе Дубай, ОАЭ. Выставка Art Dubai проходит уже 17 раз и с каждым годом привлекает всё больше талантов со всего мира. Art Dubai 2024: First Details of the Fair’s 17th Edition Have Been Revealed.

Art Dubai 2024. Главное.

Уличные сцены и пейзажи Фархада Халилова, лишенные какого-либо очевидного сюжета или события, заставляют зрителей сосредоточиться на прохладных красках морского вечера. Маркос Григорян Без названия 1979, галерея Лейлы Хеллер в основном используя землю и солому, а не масляную краску, холст или другие традиционные европейские художественные материалы, создавал минималистские работы из скромных материалов. Его эксперименты с почвой и найденными предметами связаны с пустыней и местными строительными материалами Ирана, где он провел годы своего становления как художник. Простой формат квадрата стал его фирменной композицией, форма, которая позволила художнику, который перемещался между Арменией, Россией, Соединенными Штатами и Ираном, создавать безмятежно сбалансированные и приземленные объекты. Картина Чандрагупта Тенувара, Мать и дитя 1998 , представленная галереей Saskia Fernando gallery, основана на архетипе матери и ребенка православных икон, но вместо традиционного золотого фона художник добавляет камуфляж — узнаваемый мотив, намекающий на использование замаскированных бочек на военных блокпостах во время гражданской войны в Шри-Ланке.

Скрытое лицо ребенка, прижатое к груди матери, отражает безопасный мир матери и ребенка, тем не менее, нарушенный изображениями оружия на заднем плане. Галерея Zawyeh, имеющая галереи в Рамалле и в Дубае, привезла работы трех палестинских художников.

Первые дни превью включали ежегодный Global Art Forum, экскурсии по ярмарке и другим институциям, панельные дискуссии, встречи с художниками и кураторами, посещение частных коллекций. В целом, сама ярмарка про новый межкультурный диалог то ли с глобальным Югом, как про это пишут кураторы и арт-директор ярмарки, то ли с просто другим Югом как представляется мне. Юг здесь такая большая метафора для новых галерей, свежих идей из более чем 40 стран мира и более 400 художников. Уже знакомые работы Саида Атабекова из серии «Молитва тысяч всадников» представляет нам момент молитвы всадников перед игрой Кокпар. Также в рамках этой выставки была проведена дискуссия «Коломбо — Алматы», которую модерировала Кристиана Бонин. Ни на выставке, ни на панельной дискуссии не были представлены художники шестидесятники из Алматы или арт-сцена Алматы. Что заставляет задуматься над целым комплексом вопросов: почему казахстанская арт-аналитика не смогла подготовиться к такому фокусу выставки? В своем выступлении художественный директор ярмарки Пабло Дель Валь рассказал, что основная тема выставки строится вокруг понятий «надежда», «хилинг», опыта мигранта и желания продемонстрировать различный культурный ландшафт, в особенности стран Латинской Америки, Ближнего востока и стран Юго-Восточной Азии.

Конечно, это еще и обусловлено культурными и экономическими связями арабских стран с перечисленными странами. Вся программа на Art Dubai была нацелена на межкультурный диалог о Юге, который вот уже несколько лет все громче и громче становится темой мировой повестки на различных мероприятиях. Если раньше говорили о монополярности или биполярности мирового ландшафта, сегодня выставка, предоставляя голос галереям, чьи голоса не вписаны в западную повестку, дает ресурс и правомочность говорить о тренде на объединяющийся Юг. Подтверждением этих слов было преобладание галерей и художников из Индии, Шри Ланки, стран Африки и Аравийского полуострова. Кроме того, проведение замечательной ретроспективы африканского художника в Шардже при поддержке Фонда африканского искусства говорит о стремлении к разнообразию и вовлечению, а также о важности поддержки в продвижении искусства из разных частей мира.

Meanwhile, Art Dubai Modern focuses on masters of the 20th century from the Middle East, Africa, and South Asia, providing a rich historical context to the contemporary works on display. As Art Dubai 2024 unfolds, it continues to celebrate the confluence of cultures, creativity, and innovation, offering visitors a gateway to the latest artistic developments from around the world.

Through its diverse programming, educational initiatives, and support for artists and galleries, Art Dubai reinforces its position as a catalyst for artistic exchange and a vital part of the vibrant art ecology in the UAE. Founded by Aisha Alabbar, the gallery nurtures local talent, focusing on pioneering Emirati artists and providing a launchpad for emerging voices.

Это был тот шанс,который теперь перерос в ежедневное стремление выражать свои мысли через сюрреалистические и абстрактные произведения экспрессионизма.

Теперь Гэри справедливо считается одним из самых успешных художников Digital art рынка. Купить рекламу Отключить Современный британский художник, мировою славу которому принес его мультяшный образ лобстера. Филип также известен своими картинами, посвященными гиперпоп-музыке.

Его работы исследуют модели современной цифровой культуры и ее диалог с историей искусства. Колберт, вдохновленный творчеством Ричарда Гамильтона, Роя Лихтенштейна и Джеймса Розенквиста, создает работы, объединяющие образы старых мастеров и массовой культуры. Его альтер-эго — анимационный персонаж Лобстер.

В 2008 году он начал создавать коллекции одежды, вдохновленные работами Марселя Дюшана, Энди Уорхола и других известных художников. Shurooq Amin Амин родилась в Кувейте в 1967 году в семье кувейтца и сирийки.

World Art Dubai 2024: Праздник глобального творчества в ОАЭ

В своих темных и поэтичных живописных работах он рассуждает о кастовом устройстве родной Индии. Знаю, что именно его недавно в свою коллекцию закупил фонд Jameel Arts Centre, а сам основатель институции с нетерпением ждал первого дня ярмарки, чтобы купить работу Абула в свою личную коллекцию. В секции Contemporary вновь выделялась Индия. Например, галерея Chemould Prescott Road Мумбаи, Индия показала красивый стенд с работами Анджу Додии, которые были представлены в прошлом году на Биеннале в Шардже, а также — острополитический проект саудовской художницы палестинского происхождения Даны Авартани sold out в первые же часы превью. На предстоящем открытии Венецианской Биеннале мы увидим ее соло в рамках Национального павильона Саудовской Аравии. Через свои работы Манал поднимает вопрос свободы женщин в своей родной стране. Ее абстракции выполнены из мыла и являются продолжением перформансов, в которых она отмывала себя мылом «до бела». Локальные галереи из Дубая заняли всего 21 стенд, что является хорошим индикатором развития местного рынка. Однако, на мой взгляд, лишь только одна из этих галерей показала по-настоящему интересный и сильный проект — инсталляцию палестинской художницы Мирны Бамех галерея Nika Project Space, секция Bawwaba про ферментацию и нематериальную память. Здесь — пространство нового: новых имен, новых галерей, новых смыслов. Здесь слишком мало знакомого и слишком много незнакомого. Для того, чтобы разобраться, требуется гораздо больше времени: приходится рассматривать этикетки, читать описания и донимать галеристов. Здесь обязательно проходишь через стадию непринятия и отторжения к пониманию, здесь происходит перенастройка оптики. Меня приятно удивило то, что в сравнении с предыдущими годами контент в общей массе становится менее коммерческим и более концептуальным. Организаторы в этом году амбициозно заявляют: Art Dubai становится главной ярмаркой и центром притяжения всего Глобального Юга, альтернативой всему тому, к чему приучил нас Запад. Поэтому мы не просто ярмарка искусства.

Art Dubai также станет площадкой для образовательных мероприятий, включая мастер-классы, лекции и круглые столы, которые позволят посетителям глубже погрузиться в мир искусства и понять его смысл и значение. Организаторы Art Dubai стремятся сделать выставку доступной для всех, поэтому будут предприняты шаги для привлечения разнообразной аудитории. Будут организованы специальные мероприятия для школьников и студентов, а также программы для местных художников и общественных групп. В свете последних событий и изменений в мире, Art Dubai 2024 также обратит внимание на вопросы социальной справедливости, экологической устойчивости и глобального равенства. Через искусство и диалог будут исследоваться пути решения этих проблем и создания более справедливого и устойчивого будущего для всех. Art Dubai 2024 обещает быть праздником искусства, культуры и идей, который оставит долгое впечатление на всех, кто примет в нем участие.

View the exhibitors of Art Dubai Digital 2024 here. Find out more in this interview with curators Auronda Scalera and Alfredo Cramerotti here. RESIDENTS Residents showcases solo presentations from invited galleries whose artists partake in a six-week residency in the UAE, encouraging artists to immerse themselves in the local art scene and driving meaningful engagement with the rich cultural heritage and contemporary art practices of the region.

В Дубае в начале мая пройдет одна из крупнейших художественных выставок региона

Read the curatorial statement here. The post-World War II geopolitical landscape of these regions created intricate cultural links, in particular for the many artists who studied in Soviet metropoles through Cold War-era exchanges. View the exhibitors of Art Dubai Modern 2024 here. Continuing their investigation of new tendencies in digital arts, AI, AR and VR, they will present Art Dubai Digital through the lens of advanced technologies and offer possible approaches for the future of art and its perception.

А значит, тот, кто царит на этой кухне, - великий повар, становится тем, кого мы называем в других случаях великим архитектором, то есть Творцом. А работа — не просто пейзаж частной жизни, это тотальная инсталляция нашего с вами мира. Как ученый он документирует происходящие там явления, экспериментирует с физическими явлениями звуком и светом. Однако, в отличие от ученых, художник дает возможность нам, зрителям, разгадывать его инсталляции, вовлекаясь в игру фактов и вымысла, узнавая «случайности». Для меня эта работа, безусловно, - диалог с Дюшаном, а также отсылка к человеческому телу на фото — женскому.

Каждая интерпретация подчеркивает временной и циклический характер исследования и взаимодействия и т. На ярмарке представлен: The Rooster Gallery На выделенной в этом году в отдельный проект Art Dubai Digital на первый план выдвинули художников, коллективы и учреждения, которые становятся первопроходцами в мире искусства и технологий, работая на передовых позициях в области робототехники, искусственного интеллекта, виртуальной реальности, XR и других, хотя часто можно было увидеть смесь цифрового и физического, виртуального и аналогового, экранного и пространственного. Саша Фролова, принцесса кибер-барокко и ученица российского художника Андрея Бартенева, известная своими объектами из надувных шаров, наряду со скульптурами создаёт скульптурные костюмы для своих перформансов и выставочных проектов, соединяя ироническую рефлексию современного мира и чувственность, эксцентричность и медитативность. На ярмарке она представила на ярмарке несколько работ, в том числе цифровых, которые, как всегда, отличает гибкость, подвижность и текучесть, свойства, которые будут определять жизнь будущих поколений. На ярмарке представлена: Koshta Collective Philip Colbert, британский современный художник, часто сравнивается с Уорхолом. Он завоевал признание во всем мире благодаря своему мультяшному образу лобстера и картинам, посвященным истории гиперпоп-музыки, а его фанаты узнают друг друга по знаку, изображающему клешню. Его работы убедительно исследуют модели современной цифровой культуры и ее связь с более глубоким диалогом истории искусства. Авторская вселенная художника — это мир свободы для его лобстера.

Галерея Zawyeh, имеющая галереи в Рамалле и в Дубае, привезла работы трех палестинских художников. Среди них — яркие репродукции арбузов — широко признанного и распространенного символа палестинского сопротивления — работы художника из Рамаллы Халеда Хурани. Каждый отпечаток продается за 2800 долларов, семь уже были проданы к концу второго VIP-дня 29 февраля. В зале Art Contemporary преимущественно привлекла скульптура в сочетании с колористикой и техникой в живописи. Скульптуры из керамики Reinata Sadimba, из дерева с конструктивистским настроением Chaouki Choukini, Green Аrt gallery и скульптура из металла в окраске в сочетании с графикой Sathi Guin — универсальны и придадут индивидуальность любому интерьеру. Многослойное панно из кожи и металла Hassan Mannana, галерея GVCC, идеально впишется в интерьер с коллекционными дизайнерскими предметами и станет экстравагантным дополнением в стиле mid-century.

Что касается интеграции digital искусства в пространство — это не только возможно, но и придает ему совершенно иное настроение.

Невольно складывается ощущение, что семьи каждого эмирата соревнуются в величине вклада в культуру. Более чем пятнадцатилетнее планомерное развитие культуры через открытие университетов, галерей, креативных хабов, крупных музеев и создание фондов уже приносит свои плоды. Сегодня ОАЭ не только про глянцевый туризм и развлечения, он превращается в общемировую дестинацию для людей разных профессий и стран.

Легкое знакомство с международными кураторами, художниками, профессорами и арт-консультантами тому подтверждение. ОАЭ как будто перерастают навязанный образ про нефтяное счастье, попутно разбивая и другие стереотипы. Знакомство с командой Шарджа фаундейшн полностью развенчивают мифы о арабской женщине. Команда организации вот уже много лет подряд состоит исключительно из женщин, курировать будущую Шарджа Биеннале будет коллектив из 5 кураторок, да и в целом находясь на Art Dubai и в Шардже невозможно игнорировать то, что среди присутствующих превалируют женщины.

Это, к примеру, поразило мою новую знакомую из Цюриха. Она констатировала, что в Базеле все иначе, большинство из зрителей — белые мужчины. Амбициозное векторное развитие ОАЭ как арт-столицы мира невозможно не заметить. Когда я впервые посещала Alserkal Avenue в 2016 году, то это была площадка с несколькими контейнерами с предметами ремесленников.

Сейчас же это целый квартал, в котором сосредоточены галереи, музеи, библиотеки и кафе. Мы много читаем прогнозов о будущем развитии Индии, Китая и Азии в целом, не хочется попадать под влияние таких нарративов и впадать в предсказывания и прогнозирование, но находясь на таких мероприятиях и видя всю мощь не западного искусства, невозможно не поверить это.

Art Dubai 2024: новая реальность ближневосточного искусства

Art Dubai 2024: First Details of the Fair’s 17th Edition Have Been Revealed. This year, ART Fertility Clinics will host the 7th edition of the region’s most anticipated conference at the W Dubai – The Palm, in Dubai on January 20, 2024. 17-й выпуск международной художественной выставки-ярмарки Art Dubai продлится до 3 марта. Art dubai digital 2024: за кулинами с кураторами аурондой скалера и Альфредо Крамеротти. World Art Dubai, the region's largest contemporary retail art fair, is back from 2-5 May 2024.

Ярмарка Art Dubai 2024

Участие в выставке «World Art Dubai 2023» стало главным призом Международного детского конкурса, организованного фирмой «PlayArt Projeсt» (Дубай). Арт-сезон в Дубае начинается с конца октября и сворачивается с завершением ярмарки. Российский бизнесмен, основатель соцсети "ВКонтакте" и мессенджера Telegram Павел Дурова посетил выставку-ярмарку современного искусства в Дубае Art Dubai 2024. World Art Dubai returns in partnership with Dubai Culture, to the World Trade Centre from 2nd – 5th May 2024.

Хайлайты ярмарки Art Dubai 2024

Художник Сахил Наик проведет индивидуальные мастер-классы для детей в рамках секции A. M, а после выставки — дополнительные занятия в более чем 100 школах ОАЭ. Эта программа культурного образования станет крупнейшей в своем роде в ОАЭ: она направлена на развитие художественного вкуса у детей и воспитания в них любви к искусству. Campus Art Dubai, программа профессионального развития и стажировки, предложит участникам мастер-классы и практический опыт.

It allows visitors to witness contemporary and international art, along with workshops and discussions led by experts and artists. This edition of the exhibition involves the participation of over 100 galleries across its four sections: Contemporary, Modern, Bawwaba, and Art Dubai Digital. Furthermore, Dubai Opera will present a series of musical and theatrical performances throughout the coming year, highlighting regional and international talent in performing arts and music.

Эта система поддерживается и иерархически вписывается в капиталистическую модель, где искусство становится не только объектом культурного наследия, но и объектом инвестиций и коммерции. Запоминающими были несколько событий. Параллельно в Шардже 1 марта стартовала 16-я ежегодная встреча March Meetings, организованная фондом Sharjah Foundation.

И здесь также программа включала доклады, панельные дискуссии, лекции, мастер-классы, сессии в формате breakout, выступления и другие формы социального взаимодействия. Тема MM 2024 — Tawashujat, что является арабским словом, обозначающим переплетение, сближение или встречу мыслей и идей. Это слово было выбрано, чтобы отразить главный фокус программы — создание инклюзивных, справедливых, устойчивых и комфортных будущих перспектив. На дискуссиях в Шардже запомнились некоторые высказывания выступающих, так, в секции о фандрайзинге прозвучала мысль о том, что сама процедура подачи заявок уже цензурирует искусство, блокирует его идеи или видоизменяет на стадии апликейшна, не давая реализовывать многие проекты. После выступали палестинские художники старшего поколения, они поделились опытом поиска идентичности, в 50-60-ых годах пытались воспроизвести свою национальную самоидентичность любыми доступными средствами в материальной форме, будь то керамика, текстиль, дерево. Это было их формой протеста, сопротивления против израильской политики запретов и стирания памяти — когда не разрешали открывать колледжи культуры и аграрного хозяйства. Художники, помещенные в довольно стиснутые условия, продолжали свою практику дома из подручных материалов, пытаясь выставиться за пределами Палестины, сектора Газы и т.

Они получали поддержку от культурных организаций других стран. Так образовалась национальная лига художников, которая помогала с организацией выставок. Уму не постижим размах, столько всего происходит и открыто в Дубае и Шардже, не говоря уже об Абу-Даби где 3 и 4 марта проходил Международный культурный саммит, на постоянной основе функционируют галереи и культурные институции.

В рамках секции Contemporary 70 признанных и начинающих арт-пространств со всего мира презентуют персональные и групповые экспозиции своих резидентов. Куратор секции Modern теоретик искусства Кристианна Бонин представит альтернативный взгляд на послевоенное искусство. Подготовленная ей экспозиция включает работы ближневосточных, африканских и южноазиатских авторов, принимавших участие в программе культурного обмена между СССР и другими странами. Посетители увидят вдохновлённые соцреализмом работы сирийского художника Абдула Маннана Шама, обучавшегося живописи в Суриковском институте; отсылающие к византийской иконописи картины угандийца Самуэля Какайре и ланкийца Чандрагупты Тенувара. Большое внимание уделено таким важным центрам международного обмена и прогрессивных идей тех десятилетий, как Киев, Каир, Алматы и Ташкент. Эмилиано Вальдес, главный куратор Музея современного искусства в колумбийском Медельине и заместитель куратора 10-й биеннале в Кванджу, отобрал для секции Bawwaba 10 персональных презентаций, исследующих искусство как катализатор социальных и политических перемен, трансформации и исцеления.

NASA опубликовало спутниковые снимки Дубая и Абу-Даби до и после наводнения

World Art Dubai (WAD), the region's largest contemporary art fair, is set to mark its 10th edition by unveiling 12 international pavilions dedicated to showcasing the vibrant artistic. World Art Dubai, the region's largest contemporary retail art fair, is back from 2-5 May 2024. Российский бизнесмен, основатель соцсети «ВКонтакте» и мессенджера Telegram Павел Дурова посетил выставку-ярмарку современного искусства в Дубае Art Dubai 2024.

Art Dubai возвращается в 2024 году

Some of the highlights include new commissions and premieres by globally renowned artists as well as an extensive education, talks, and thought-leadership program. Swiss watchmaker and jewelry house Piaget will also inaugurate a new partnership with Art Dubai through a new exhibition. Dubai is a place of relentless reinvention, possibility, and opportunity, and these commercial and institutional partnerships are central to all our activity, supporting our world-class non-commercial programs.

Through surreal, hyperrealist paintings, Mantofani responds to the deeper, complex meanings behind maps and countries and our understanding of a global world. In Cahaya Dunia 1 Light of the Earth 1 , he places a silver-plated world map against a painted pixelated backdrop. Peering closely, one can see their reflection distorted to fit the shape and boundaries of nations. Renowned for his childlike paintings capturing the psyche of ordinary individuals, Yunizar employs a spontaneous and effective approach to illuminate the essence and spirit of his everyday subjects. His work reflects a unique blend of innocence and depth, providing insight into the human experience. His venture into the world of bronze sculptures further solidifies his position in the contemporary art scene. In 2021, one of his oeuvres was selected to be part of the prestigious Frieze Sculpture, London.

Photo by Spark Media for Art Dubai. Art Dubai returns for its 17th edition from 1 to 3 March 2024, with previews on 28 and 29 February 2024. The fair will feature more than 120 presentations across four sections: Contemporary, Bawwaba, Modern, and Digital. Notably, works in Bawwaba are created in the past year or specially conceived for the fair. The Modern sector is curated by Dr Christianna Bonin and focuses on artists who studied in Soviet metropoles through Cold War exchanges. Art Dubai Digital explores the intersection of new media art and technology, and is curated by Auronda Scalera and Alfredo Cramerotti. The commissions explore the creation of spaces for contemplation as well as socially-engaged practices, with participating artists such as Mirna Bamieh, Hashel Al Lamki, and Mithu Sen, among others.

Photo by Ivan Erofeev. In this version, Mirna maps the functions and mechanics of the individual and social body into the structure of a kitchen. The work is a response to the specific political situation in Palestine that has rendered the artist nomadic for the past decade. It is especially crucial for new projects like us, who are still growing our audience and collectors. Edition 5 of 5, 2 AP. Image courtesy of Refik Anadol Studio. In this talk, speakers will delve into letters from strangers about their personal experiences with web3 and digital art.

Новости арт дубай 2024