Где снимали сериал «Слово пацана.

В итоге фильм «Любить по-русски — 2» был снят с помощью краудфандинга, только тогда такого слова ещё не знали. Где снимался российский фильм 'Время любить', в гл. роли Олеся судзиловская? В итоге фильм «Любить по-русски — 2» был снят с помощью краудфандинга, только тогда такого слова ещё не знали.

В каком отеле снимали время любить

Продюсер фильма «Брестская крепость» побывал в местах, где велись съемки этой картины и пообщался с белорусскими школьниками. Сериал «Время любить» стал настоящим хитом среди зрителей благодаря своей захватывающей сюжетной линии и красивой картине. 15 марта 2023 cycler ответил: Краснодарский край, города Абинск, Крымск, станица Шапсугская. маррпорлодлжбь ьблджджэжэжэжэжэ смсмсмсмсмсмсм имрлдщгшнше. ваавывамапрпрорлолод ьтьббд. Узнайте о локациях и съемочных площадках сериала Время любить, где проходили съемки этого популярного романтического сериала. «В 1976 году в Алупкинском дворце снимали фильм «Небесные ласточки».

Тутаев – по следам любимых фильмов

Где снимали сериал Время любить: Места съёмок и декорации	Мелодрама "Время любить". С таким названием есть несколько фильмов разного года выхода.
Сценаристы и режиссеры "Фишера" и "Черной весны" о любви и работе вместе - Афиша Daily	Продюсер фильма «Брестская крепость» побывал в местах, где велись съемки этой картины и пообщался с белорусскими школьниками.
Где снимали сериал «Дети сестер», «Время любить», «Пленница» и другие	В итоге фильм «Любить по-русски — 2» был снят с помощью краудфандинга, только тогда такого слова ещё не знали.
История съемок сериала «Время любить»: уникальные места, где проходили съемки	В дворянской усадьбе Зацепиных, сохранившей дух начала XIX века, в 2018 году снимали фильм «Про Лелю и Миньку» по Зощенко.
Как снимался фильм Время любить реж. Виктор Бутурлин. 2001 г.	В сериале «Время любить» главные герои путешествуют по всему миру, поэтому съемки проходили в различных уголках планеты.

В Калининградской области проходят съёмки военной драмы «Василий Тёркин»

Они меняются из-за обстоятельств и той боли, с которой сталкиваются. Важно ли в кино освещать остросоциальные темы? Как не переступить черту между грамотной демонстрацией важной проблемы и самым обычным морализаторством? Сергей: Здесь вопрос вкуса. Литературного вкуса и кинематографического. Насколько тебе позволяет твое ощущение искусства рассказать историю так, чтобы не стать учебником, который говорит, что так делать плохо, а так — хорошо.

Любите тех, а вот этих — ненавидьте. Чтобы избежать этого, нужно быть немного тоньше и изобретательней. Любовь: Читать книги, слушать хорошую музыку, смотреть фильмы. Екатерина: Поговорим о сценах насилия. Каково было снимать «подвальную» часть?

Как реагировали дети-подростки? Насколько сложно было создавать жуткие эпизоды? Сергей: Знаете, когда мы прочли сценарий, Люба просто закричала. Любовь: Я в восторге закричала: «Как это возможно! С восхищением.

Сергей: Да, было написано очень реалистично, жестко и страшно. Первое, о чем я подумал: «А как мы будем это снимать? Не знаю почему. Сергей: Там мы занимаемся совершенно другим, атмосфера съемочной площадки разрушает весь этот ужас. Ужас производственный перекрывает ужас происходящего, потому что у нас очень мало времени, чтобы отснять эпизод.

Или у нас пластический грим почему-то виден в кадре, или еще какие-то технические вещи отвлекают от происходящего в кадре. Ты готов задействовать всех детей и снять это как можно быстрее и лучше — производственный ужас перекрывает. Любовь: У нас ребята настолько профессиональные и талантливые актеры, что они могли быстро переключаться, входить в роль, а потом бегать и играть. Атмосфера была очень легкой на съемках на самом деле, что тоже помогало. Это одни из самых веселых в производственном плане сцен.

Сергей: На самом деле, если посмотреть со стороны, то выглядит это очень забавно: все мажут друг друга кровью, все ждут: «Давайте это снимем уже наконец! Любовь: Понятно, что когда мы как зрители смотрим это кино, то подключаемся. И когда мы придумывали с художником и оператором сцену, было страшно. А на съемках ты не можешь этого, естественно, испытывать, потому что у тебя чисто технические вопросы и проблемы существуют, которые тоже надо решать. Поэтому к таким сценам подходишь чисто технически — никакого ужаса абсолютно нет.

Сергей: Мы читаем книжки или всякие фильмы смотрим. О том, как Стэнли Кубрик мучает актрису в «Сиянии»: она делает по 30 дублей в ужасе, он добивается результата от ее кошмара. И она очень сильно переживает в этот момент. Это выглядит как истязание с точки зрения процесса съемки. У нас такого не было.

Любовь: Вообще, мы очень любим актеров, относимся к ним супер-нежно. Мы их оберегаем и готовы носить на руках. Сергей: Процесс съемок, как бы труден он не был, мы его делаем максимально похожим на «елку», на «Ералаш», на карнавал. Поэтому у нас сразу после дубля все могут начать плясать, включить музыку. Екатерина: Почему зритель выбирает более жестокое кино?

И зачем такое кино снимать? Сергей: Потому что жестокость существует. Невозможно снимать все время о том, как девушка полюбила мальчика, и у них все закончилось хорошо. Потому что в жизни истории бывают разные. Как бы мы не хотели, мир не может освободиться от жесткости, поэтому кинематограф, к сожалению, паразитирует на этом и зачастую использует эту данность, которая к нам свыше пришла.

Любовь: Почему на это есть спрос? Наверное, потому что жестокость отвлекает от каких-то внутренних бытовых проблем. Сергей: Дело в том, что сейчас этот жанр, как показывает статистика, любят не только люди, которые находятся в очень трудных бытовых ситуациях — те, которые смотрят и думают: «А у них-то там вообще отрезают головы. Мне просто не хватает гречки, а им вообще плохо». Все хотят видеть кровь.

Это интересный момент, но он кроется в глубинном. Любовь: Да. Почему во всех сказках, например, много жестокости?

Это выглядит как истязание с точки зрения процесса съемки. У нас такого не было. Любовь: Вообще, мы очень любим актеров, относимся к ним супер-нежно.

Мы их оберегаем и готовы носить на руках. Сергей: Процесс съемок, как бы труден он не был, мы его делаем максимально похожим на «елку», на «Ералаш», на карнавал. Поэтому у нас сразу после дубля все могут начать плясать, включить музыку. Екатерина: Почему зритель выбирает более жестокое кино? И зачем такое кино снимать? Сергей: Потому что жестокость существует.

Невозможно снимать все время о том, как девушка полюбила мальчика, и у них все закончилось хорошо. Потому что в жизни истории бывают разные. Как бы мы не хотели, мир не может освободиться от жесткости, поэтому кинематограф, к сожалению, паразитирует на этом и зачастую использует эту данность, которая к нам свыше пришла. Любовь: Почему на это есть спрос? Наверное, потому что жестокость отвлекает от каких-то внутренних бытовых проблем. Сергей: Дело в том, что сейчас этот жанр, как показывает статистика, любят не только люди, которые находятся в очень трудных бытовых ситуациях — те, которые смотрят и думают: «А у них-то там вообще отрезают головы.

Мне просто не хватает гречки, а им вообще плохо». Все хотят видеть кровь. Это интересный момент, но он кроется в глубинном. Любовь: Да. Почему во всех сказках, например, много жестокости? Югославские возьми — там вообще присутствует расчлененка.

Это глубины подсознания. И фильмы про маньяков, триллеры — они исходят изнутри, тут подложены подсознательные вещи. Сергей: В основном все сказки имеют страшный окрас, а сказка — это основа драматургии всех народов. Они все очень кровавые. Это говорит о природе человека, в котором что-то жестокое заложено изначально. Как вы думаете, что изучаете вы в своих фильмах?

Ради чего сняты ваши картины? Любовь: Мы не снимаем про насилие. Я бы не сказала, что это наша тема: тема насилия, изучение насилия… У нас оно второстепенно. Сергей: Если представить фильм, как коктейль, то насилие — не главный его ингредиент. Насилие, так как оно присутствует в жизни, оно неминуемо. И в наших сценариях тоже.

И оно должно влиять на наших героев. И нам интересно, что с ними происходит в контакте с этим насилием: становятся ли они жестокими, как они противоборствуют ему, меняются ли они? У Бертолуччи в «Конформисте» присутствует насилие, но он изучает не его, а то, как человек адаптируется к насилию, как он изменяется и как принимает его. Нас «момент» самого насилия не интересует — тут достаточно однозначная структура. Нам важен человек, который противостоит этому, борется с этим. Любовь: Все равно основная тема наших сценариев — тема невозможности.

Невозможности вообще всего. Даже когда человеку кажется, что что-то приблизилось, и оно для него реально, на самом деле это — просто какой-то миг. Миг пройдет, и все опять отодвигается и становится невозможным. Жизнь человека как невозможность постичь то, что у него заложено. То, что у него в местах, то, с чем он родился и то, что он пытается выразить. Сергей: В одном из интервью я как-то сказал Люба над этим смеется и все время цитирует , что «сосиска стремится к идеальному».

В результате она может превратиться в «сардельку» или остановится в развитии — смешается с окружающим ее «гарниром». Вот это стремление к идеальному — вот конфликт, который нам интересен. То есть человек рождается, он хочет увидеть идеальный мир и существовать в нем, но это невозможно. И вот здесь — точка, когда мы снимаем кино. Момент невозможности постижения этого идеального. Потому что мир абсолютно несовершенен и не готов дать тебе условия для постижения идеального.

Он, наоборот, будет конфликтовать с этим ощущением, с этим стремлением, и будет стараться тебя пристроить к себе — к несовершенному, уродскому, скажем так, упыревскому миру. Екатерина: Я слышала фразу, что любовь не спасет мир. Если бы она могла спасти, то давно бы это уже сделала.

Места из фильмов. Тур по местам съемок фильма. Место съемки. Где снимали. Где снимался фильм. Где снимался фильм одна. Байдарские ворота приключения Буратино. Байдарские ворота в Крыму приключения Буратино. Приключения Буратино Херсонес. Съемки фильма приключения Буратино 1975. Ласточкино гнездо в фильме 10 негритят. Десять негритят фильм 1987 Ласточкино гнездо. Ласточкино гнездо в Крыму 10 негритят. Ялта Ласточкино гнездо десять негритят. Сериал сезон любви 2017. Сезон любви сериал 2019. Русский сериал сезон Любови. Кирилл Гребенщиков в сериале сезон любви. Покровские ворота фильм 1982. Покровские ворота фильм 1982 Рита. Покровские ворота фильм Костик. Костик и Маргарита Покровские ворота. Егор Бероев Нереальная любовь. Нереальная любовь фильм 2014 Марина Александрова. Марина Александрова в фильме Нереальная любовь. Кадры из фильма Нереальная любовь 2014. Режиссер Якин Иван Васильевич. Якин Иван Васильевич меняет профессию. Иван Васильевич меняет профессию Ялта. Режиссер фильма Иван Васильевич меняет. Фильм пляж с Леонардо ди Каприо. Виржини Ледуайен и Леонардо ди Каприо. Фильм с ди Каприо в Тайланде на острове. Кадры из фильма пляж с ди Каприо. Наталья Терехова. Наталья Терехова 2020. Наталья Терехова Сергей Губанов. Механика любви сериал 2021. Александр Дьяченко осколки. Александр Дьяченко и Наталья Антонова. Андрю Дьяченко. Наталья Антонова осколки. Время любить где снимали Елена Проклова будьте моим мужем! Елена Проклова будьте моим мужем. Будьте моим мужем фильм 1981 Проклова. Елена Проклова в фильме будьте моим мужем. Фильм три плюс два новый свет. Три плюс два камень Сундукова. Три плюс два фильм в Судаке. Три плюс два Крым кадры. Любовь и голуби. Любовь и голуби место съемок. Деревня любовь и голуби. Любовь и голуби Карелия. Служебный Роман Кузнецкий мост. Актриса на съемках. Кадры со съемок фильмов. Съемки сериала. Актеры за кадром. Мария Луговая и Михаил Гаврилов. Михаил Гаврилов 2020. Журавль в небе фильм 2020. Михаил Гаврилов сериалы 2020. Московская киностудия Мосфильм съемки. Съемочная площадка Мосфильм. Съемки фильма в городе. Съемочная площадка на улице. Афоня Ярославль кадры. Фильм Афоня Ярославль. Кадры Ярославля в фильме Афоня. Афоня фильм 1975 Ярославль. Узнай меня если сможешь сериал.

Как не переступить черту между грамотной демонстрацией важной проблемы и самым обычным морализаторством? Сергей: Здесь вопрос вкуса. Литературного вкуса и кинематографического. Насколько тебе позволяет твое ощущение искусства рассказать историю так, чтобы не стать учебником, который говорит, что так делать плохо, а так — хорошо. Любите тех, а вот этих — ненавидьте. Чтобы избежать этого, нужно быть немного тоньше и изобретательней. Любовь: Читать книги, слушать хорошую музыку, смотреть фильмы. Екатерина: Поговорим о сценах насилия. Каково было снимать «подвальную» часть? Как реагировали дети-подростки? Насколько сложно было создавать жуткие эпизоды? Сергей: Знаете, когда мы прочли сценарий, Люба просто закричала. Любовь: Я в восторге закричала: «Как это возможно! С восхищением. Сергей: Да, было написано очень реалистично, жестко и страшно. Первое, о чем я подумал: «А как мы будем это снимать? Не знаю почему. Сергей: Там мы занимаемся совершенно другим, атмосфера съемочной площадки разрушает весь этот ужас. Ужас производственный перекрывает ужас происходящего, потому что у нас очень мало времени, чтобы отснять эпизод. Или у нас пластический грим почему-то виден в кадре, или еще какие-то технические вещи отвлекают от происходящего в кадре. Ты готов задействовать всех детей и снять это как можно быстрее и лучше — производственный ужас перекрывает. Любовь: У нас ребята настолько профессиональные и талантливые актеры, что они могли быстро переключаться, входить в роль, а потом бегать и играть. Атмосфера была очень легкой на съемках на самом деле, что тоже помогало. Это одни из самых веселых в производственном плане сцен. Сергей: На самом деле, если посмотреть со стороны, то выглядит это очень забавно: все мажут друг друга кровью, все ждут: «Давайте это снимем уже наконец! Любовь: Понятно, что когда мы как зрители смотрим это кино, то подключаемся. И когда мы придумывали с художником и оператором сцену, было страшно. А на съемках ты не можешь этого, естественно, испытывать, потому что у тебя чисто технические вопросы и проблемы существуют, которые тоже надо решать. Поэтому к таким сценам подходишь чисто технически — никакого ужаса абсолютно нет. Сергей: Мы читаем книжки или всякие фильмы смотрим. О том, как Стэнли Кубрик мучает актрису в «Сиянии»: она делает по 30 дублей в ужасе, он добивается результата от ее кошмара. И она очень сильно переживает в этот момент. Это выглядит как истязание с точки зрения процесса съемки. У нас такого не было. Любовь: Вообще, мы очень любим актеров, относимся к ним супер-нежно. Мы их оберегаем и готовы носить на руках. Сергей: Процесс съемок, как бы труден он не был, мы его делаем максимально похожим на «елку», на «Ералаш», на карнавал. Поэтому у нас сразу после дубля все могут начать плясать, включить музыку. Екатерина: Почему зритель выбирает более жестокое кино? И зачем такое кино снимать? Сергей: Потому что жестокость существует. Невозможно снимать все время о том, как девушка полюбила мальчика, и у них все закончилось хорошо. Потому что в жизни истории бывают разные. Как бы мы не хотели, мир не может освободиться от жесткости, поэтому кинематограф, к сожалению, паразитирует на этом и зачастую использует эту данность, которая к нам свыше пришла. Любовь: Почему на это есть спрос? Наверное, потому что жестокость отвлекает от каких-то внутренних бытовых проблем. Сергей: Дело в том, что сейчас этот жанр, как показывает статистика, любят не только люди, которые находятся в очень трудных бытовых ситуациях — те, которые смотрят и думают: «А у них-то там вообще отрезают головы. Мне просто не хватает гречки, а им вообще плохо». Все хотят видеть кровь. Это интересный момент, но он кроется в глубинном. Любовь: Да. Почему во всех сказках, например, много жестокости? Югославские возьми — там вообще присутствует расчлененка. Это глубины подсознания.

Любить кино по-боровски

Кинокомпания «Гуд Вин Пикчерс» совместно с телеканалом «Россия 1» начала съемки нового фильма о военном времени. В Долгопрудном снимают кино. Так вот, некоторые актёры снимаются и во "Время любить" вместе, как и в той мелодраме, что мне очень понравилось. Как снять бампер и фару на Cитроен Берлинго. Мелодраматический мини-сериал от режиссера Анатолия Григорьева.

Где снимали сериал Время любить

Как снять бампер и фару на Cитроен Берлинго. заговорили там и тут. Любовь: Мы вообще любим фильмы, где происходят сильные трансформации. Узнай, где снимали Время любить. Так вот, некоторые актёры снимаются и во "Время любить" вместе, как и в той мелодраме, что мне очень понравилось. Продюсер фильма «Брестская крепость» побывал в местах, где велись съемки этой картины и пообщался с белорусскими школьниками.

Где снят фильм время любить

Локации сериала Время любить: узнайте, где снимали этот популярный сериал	В итоге фильм «Любить по-русски — 2» был снят с помощью краудфандинга, только тогда такого слова ещё не знали.
История съемок сериала «Время любить»: уникальные места, где проходили съемки	Фильм «Время любить» был снят в нескольких различных локациях, которые добавляют.
Время любить где снимался	Сериал «Время любить» был снят в различных местах.
Где снимали сериал «Дети сестер», «Время любить», «Пленница» и другие	Где снимался российский фильм 'Время любить', в гл. роли Олеся судзиловская?
Снимали в Ярославле. Сериал "Механика любви" выходит на Dомашнем	Ровно 25 лет назад в Боровском районе начались съёмки фильма «Любить по-русски».

Героине предстоит сделать сложный выбор: в Калуге заканчиваются съёмки новой мелодрамы

Ее написал Владимир Гуркин, который позже стал сценаристом фильма. Однажды режиссер Владимир Меньшов пришел посмотреть постановку: игра Нины Дорошиной и сама история его так впечатлили, что он решил ее экранизировать. Актер Александр Михайлов, сыгравший Василия, в одном интервью поделился, что получал большое количество писем от женщин: они писали ему, что после выхода фильма на экраны нашли в себе силы простить измену мужа и сохранить свои семьи. В итоге Меньшову удалось договориться с руководством о выходе фильма в прокат с условием, что из него вырежут те алкогольные сцены, которые никак не повлияют на сюжет. Всего были удалены 4 эпизода. Когда снимался фрагмент знакомства героя с будущей любовницей, актерам пришлось плавать в холодной воде, потому что съемка эпизода проходила в ноябре, когда температура в Черном море достигала всего 14. У Нины Дорошиной, актрисы, сыгравшей жену Василия, была такая же роль и в театральной постановке в «Современнике».

Меньшову она так сильно понравилась в образе Нади, что он пригласил ее на главную роль в фильме. В одном из интервью режиссер признался, что у актрисы тяжелый характер и на съемках с ней приходилось непросто. Дорошина отказывалась вносить поправки в роль, стараясь сохранить образ, который изображался на сцене театра. История семьи Кузякиных так правдива, потому что основана на реальных событиях. Они произошли в городе Черемхове, откуда сценарист фильма был родом. Владимир Гуркин даже не стал менять имена и фамилию настоящей семьи, где случилась измена.

Мама автора — Валентина Петровна Гуркина — дружила с реальными Кузякиными, которые жили по соседству. Василий Кузякин работал на шахте, много выпивал и разводил голубей. А его жена Надежда занималась воспитанием троих детей — Люды, Лёни и Оли. Когда Василия отправляли на море, Валентина Петровна лично пришивала ему на белье скрытый кармашек для денег. В фильме эту сцену даже показывали, но рукодельничала там жена Надя. На курорте у Кузякина действительно завязался роман с девушкой из Иркутска, о которой никто не распространялся, но ходили слухи, что дама была известной в своем городе.

В 90-х реальные Василий и Надежда умерли, дочери покинули город, их судьба неизвестна, а сын Лёня разбился на мотоцикле.

Только не мог придумать — каким и кем должен был быть этот человек. И вот однажды драматург Валентин Черных предложил написать сценарий специально «под Матвеева» как режиссёра и актёра. Через какое-то время Черных передал ему стопку листов под заголовком «Голый человек на голой земле». Матвеев Сценарий о людях, которые в эпоху перемен осели на деревенской земле, Матвееву понравился.

Единственное замечание, которое он сделал — слишком размеренная получалась жизнь героев на новом месте, искры не было, темперамента. Сонный хутор ему не нравился, и он попросил добавить перца и юмора в жизнь новоиспечённых фермеров и заодно изменить название. Боялся, что зрители подумают о голом человеке в прямом смысле — в 90-е таких фильмов было много. В ответ слегка обиженный Черных попросил Матвеева удержаться от соблазна сыграть очередного секретаря обкома. Матвеев Деньги на съёмки с трудом нашли только через год, бюджет и съёмочная группа были минимальными, а актёры согласились сниматься за крошечный гонорар.

Каждый герой фильма должен был что-то символизировать. Так на роль Катерины, которая олицетворяла крестьянскую мудрость и мягкое спокойствие, утвердили Галину Польских. Матвеев На роль хрупкой лиричной женщины, которой досталось много невзгод, пробовались Елена Майорова , Елена Яковлева и Лариса Удовиченко. Была утверждена Елена Майорова, но актриса трагически погибла до начала съёмок… Тогда на роль Татьяны режиссёр взял Ларису Удовиченко, только попросил поменьше кокетничать с камерой. Матвеев Полину — олицетворение русской красавицы — сыграла Ольга Егорова , которая после съёмок в трилогии стала работать фотомоделью.

Сталкивались ли вы с какими-то проблемами на съемочной площадке? У нас был долгий кастинг, он длился три месяца. Выбор актрисы был более сложной задачей — нужно было найти девушку, которая могла бы сыграть и 16-летнюю, и 21-летнюю или как сказано в фильме — между 5 и 70. Было три девушки-финалистки, с помощью кастинг-директора и самой Жужи Ф. Варкони автора книги мы выбрали Абигель. На роль Альдо было два претендента — из них мы выбрали одного вместе с Абигель. Затем было 2 месяца интенсивных репетиций.

Наш бюджет был очень мал, так что необходимо было уложиться в 19 съемочных дней, да и декорации, подходящие под 1948 год, достаточно трудно найти в Будапеште. Какой ваш главный посыл зрителю в этом фильме? Здесь нет никакого посыла. Я просто хочу, чтобы фильм понравился зрителю. А еще я верю, что в мире есть несколько «Альдо» — таких же чистых, правдивых, милых и сильных людей. Что бы вы сказали в заключении? Мой прадед был русским, 12 лет жизни я прожил при советской власти, 5 лет изучал русский в начальной школе.

Мне нравятся люди в России, нравится сама страна, ее культура. Я благодарен за то, что в России смогут увидеть мой фильм. Об авторе Жужа Ф.

Используйте кнопку справа от названия ключевого слова для его сохранения, и в следующий раз Вы сразу получите расписание передач с этим ключевым словом. Добавляйте разные ключевые слова и создавайте собственную телепрограмму в разделе Моя телепрограмма! Вам может показаться, что это обычный сайт с телепрограммой. Но это совсем не так! Предлагаем Вам потратить несколько минут, чтобы познакомиться со всеми возможностями сайта. Посмотреть тур по сайту Нет, спасибо!

Вход на сайт с помощью аккаунта в социальной сети: Вход на сайт c помощью логина и пароля: Поменять город и часовой пояс.

50 лет назад в Норильске шли съемки художественного фильма

Тутаев – по следам любимых фильмов	Похожие материалы.
"Надо снимать фильмы о любви". На ММКФ показали псевдодокументальный фильм Романа Михайлова	Любовь: Мы вообще любим фильмы, где происходят сильные трансформации.
Сценаристы и режиссеры "Фишера" и "Черной весны" о любви и работе вместе - Афиша Daily	Вот это новость! Серия из трех драматических фильмов Любить по-русски была снята в 1996-1999 годах и завоевала большую популярность среди телезрителей того времени.
На фоне митингов оппозиции в Москве снимали фильм о любви	Драма, мелодрама. Режиссер: Виктор Бутурлин. В ролях: Татьяна Кузнецова, Андрей Соколов, Андрей Руденский и др. На плечи телеведущей Гуляевой сваливаются семейные проблемы: ссора с мужем, болезнь отца, непонимание со стороны дочери.

Новости где снимали фильм время любить