Итак, король Лир мерзко гримасничает и показывает залу язык. 2 апреля 2023 года на Большой сцене Театра Российской Армии состоялась премьера спектакля «Король Лир» в постановке заслуженного артиста России, режиссера Андрея Бадулина и художника-постановщика Марии Вольской. 2 апреля 2023 года на Большой сцене Театра Российской Армии состоялась премьера спектакля "Король Лир" в постановке заслуженного артиста России, режиссера. Малый драматический театр – театр Европы сообщил, что отменяет спектакли ещё на четыре дня – с 13 по 16 мая включительно.
Король лир
Театра Европы - пройдет спектакль «Король Лир». Новости театра и театральной жизни. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. «Король Лир», МДТ — Театр Европы (16+). К одной из самых известных пьес Шекспира в МДТ обращаются не впервые. «Король Лир», МДТ — Театр Европы (16+). К одной из самых известных пьес Шекспира в МДТ обращаются не впервые.
Раневская. Сквозь смех и слезы.
- Приглашаем на мюзикл "Лир" по трагедии Шекспира
- Лев Додин выпустил новую версию «Короля Лира» - 30 ноября 2023 - ФОНТАНКА.ру
- ПРЯМАЯ РЕЧЬ
- Король Лир. Конец времен
- Другие статьи раздела
«Король Лир» впервые в Театре Российской армии
И как когда-то «Служанки», «Ричард III», «Великолепный рогоносец», «Макбетт» и все другие - он ушел на взлёте, на волне зрительского успеха, чтобы остаться легендой — такова незыблемая традиция «Сатирикона», положенная худруком. О спектакле говорят некоторые актеры «Лира»: Денис Суханов г р а ф Г л о с т е р. Это страница в жизни, а может, больше. Мы были другие, мы были просто моложе.
Мы знакомились друг с другом, притирались. Во время репетиции было много всяких переделок, и Юра менял нас ролями. Я пробовал и Кента репетировать, и то, что Максим Аверин репетировал потом.
Но в итоге остался на Глостере. Помню, мне хотелось решить его в харАктерном ключеон же все-таки человек взрослый, а моих сыновей играют мои сверстники — хотелось возрастно выделиться. Но, я помню, Юра не пустил меня в эту сторону — я как-то выбивался в стиле, который уже начинал выкристализовываться.
И взрослость я начал искать изнутри, а не внешним ходом. В течение многих лет Юра вновь и вновь начинал спектакль менять, освежать, придавать ему какое-то ещё звучание. Это не совсем легко, довольно болезненно даже было, но я понимаю, что всё было правильно.
Мы так долго его играли, что он ещё будет жить внутри нас: и жизнь как-то переплетается в него, и он в жизнь. Это какая-то субстанция, какая-то особая закваска, связанная с нашей молодостью. Надо сказать ему спасибо, сказать спасибо друг другу, сказать спасибо Бутусову, Райкину за то, что это было, и так продолжительно — так хорошо, и тепло!
Это гениальная драматургия и, на мой взгляд, грандиозный спектакль с потрясающими актерскими работами моих коллег. А самая большая моя печаль - он собирал наше поколение артистов, моих любимых партнеров, моих любимых коллег и просто друзей, с которыми мы сейчас — в силу того, что жизнь очень скоротечна — не будем иметь возможности так часто видеться. Это обида и утрата, и пустота.
Юрий рассказал, что нашел в интернете записи этого коллектива, играющего в стиле «скандинавский фолк», и подумал: как было бы здорово, если бы «эти норвежские музыканты» создали саунд-трек к спектаклю. Начал искать контакты, но на успех не рассчитывал. И тут с ним связался лидер группы и без всякого скандинавского акцента сказал, что ему известно о готовящейся в Лицейском театре постановке и группа хотела бы принять участие в создании музыки. Оказалось, что эта известная в мире этническая группа — из города Калачинска Омской области. Конечно, погружение не только в шекспировский текст, но и в скандинавскую культуру потребовало от актеров особых усилий.
Актриса Евгения Суровая, исполнительница роли Корделии, рассказала, как важно было не только понять шекспировскую героиню, но и сделать ее характер нордическим: ее Корделия — и упряма, и своевольна, и полна желания добиться своего. Помогает Евгении погружение и в музыку группы Nytt Land, и в визуальные образы скандинавской культуры.
России И. Иванов, з. России, Лауреат Государственной премии С. Власов, з. России: А. Девотченко, С.
Козырев, С. Курышев, И. Черневич, В. Боярская, О. Дмитриев, В. Захарьев, А.
Лир при этом сидит на раскладном парусиновом стуле — и его длинные подагрические пальцы, впивающиеся в ручки, становятся предвестниками отборной брани. С другой стороны, много ли мы знаем монархов, отличающихся сдержанным, спокойным нравом? И почему бы не ублажить отца славословиями, тем более что, судя по театральной мизансцене дочки сидят в ряд у дальней стены, а отец внимает им на авансцене и по тому, что Гонерилья Марина Гончарова и Регана Дарья Ленда чеканят свои любовные признания так, словно отвечают давно выученный урок, этот спектакль — давно освоенный ритуал. У прежней Корделии — Дарьи Румянцевой характер был явно отцовский, она сознательно играла с огнем, произнося свое «ничего» с дерзким вызовом. У Корделии новой причина иная: судя по тому, как она спустя несколько минут будет смотреть на одного из своих женихов, герцога Бургундского Евгения Шолкова , именно из-за него она не хотела участвовать в дурацкой комедии и кривляться, подобно сестрам, которые и не поглядят на своих будущих мужей. Корделия явно влюблена, и оттого ей хочется быть лучше, но любовь — это и беззащитность, так что поток обрушившихся на нее словесных проявлений отца, который еще и усадил младшую дочь на свой стул и нависает над ней, как коршун, вызывает шок и слезы в распахнутых от ужаса глазах. Но смотрят эти глаза на вошедшего герцога, а он запросто отказывается от нее-бесприданницы, так что поздравлять юную бунтарку с браком с благородным французским королем Артуром Козиным в данном случае — всё равно что поздравлять со столичным замужеством Татьяну Ларину. Все остальные человечные проявления героев Додин сократил до предела. А история Корделии на этом и вовсе заканчивается. В последней части спектакля она появится именно как дух, видение сошедшего с ума Лира, хотя слезы её и будут по-настоящему мокрыми. Пылкий диалог Корделии с прозревшим, обессилевшим отцом будет безжалостно сокращен, как и страсти её сестер в борьбе за бастарда Эдмунда, закончившейся смертями обеих, как и роль мужа Гонерильи, вставшего на сторону короля, как и воображаемый прыжок в бездну ослепленного Глостера и сцена обретения им родного сына, от которой обычно заливаются слезами самые циничные представители публики. Всё это Додину нынче неважно, и он действует подобно великому скульптору Микеланджело, отсекая от глыбы шекспировского «мрамора» то, что для его сегодняшнего сюжета лишнее. А сюжет — это режиссерское исследование единственной темы, которой Мастер прицельно занят как минимум с 2016 года, когда вышел его знаменитый «Гамлет»: темы власти, её влияния на человеческий мозг и всё внутреннее устройство. Поэтому отчетливый крупный план здесь есть только у одного артиста — исполнителя роли Лира Сергея Курышева, актера-соавтора и партнера, переигравшего в спектаклях Додина множество ключевых ролей. Но этот план — прежде всего режиссерский микроскоп, помогающий проявить детали. Новый, в значительной степени прозаический перевод Дины Додиной — почти подстрочник, в котором сохранена вся физиология, табуированная в советские времена, когда сделано большинство переводов английского барда, — Курышев осваивает со свойственной дотошностью и самоотверженностью. Изгнав Корделию и раздав свои владения, Лир, что называется, «слетает с катушек»: затыкает Глостера Сергей Власов , посылает в ж… вот прямо это слово и произносит преданного Кента Игорь Иванов , чей здравый смысл и честь верного слуги короля не позволяют бездействовать, когда «власть пожирает саму себя». Кент уходит, чтобы тут же вернуться, надвинув на глаза капюшон и, сказавшись Каем, пожелавшим служить королю роль Иванова оказывается тут второй по важности после Лира, но о ней позже. А Лир, добровольно отдавший земли, продолжает вести себя на них как полноправный правитель. Оттого что тряпичный «трон» переехал с авансцены в центр, Лир-Курышев своего поведения не изменил. И дело не в количестве прислуги — её в спектакле Додина у короля нет вовсе, поэтому, говоря о «людях короля», и Гонерилья с Реганой, и сам Лир указывают на шута и только. Дело в другом: от новой и законной правительницы Гонерильи король требует полного подчинения, вплоть до требования не хмуриться, а улыбаться при его появлении.
Как купить билеты в театр?
- «Король Лир» впервые в Театре Российской армии
- В театре Российской армии 26 апреля состоится премьера спектакля "Король Лир"
- Содержание
- Афиша на апрель 2024
- В Москву из Петербурга привезли скандальный спектакль "Король Лир" - Ореанда-Новости
«Король Лир». Разбираем новый спектакль «Мастерской Петра Фоменко»
После ухода Лира героиня Марины Гончаровой сгибается и падает на колени так резко, как марионетка, у которой отрезали нити, и выдавливает из себя, точно заклинание: «Отец! Но — и это для Додина важный, хотя и мучительный, выстраданный вывод: как только в наше нутро проникает червь властолюбия, варвар начинает съедать человека. В зеркальной сцене с отцом Регана — Дарья Ленда — гораздо менее чувствительна, хотя ритуальное «отец» из её уст всё равно вырывается. Но когда обе сестры объединяются в борьбе за власть, с определением Лира «две ведьмы» уже вполне можно согласиться.
Между тем слово «отец» но уже с прощальной интонацией вырвется из уст обеих молодых женщин еще раз: после опять же зеркальных постельных сцен с Эдмундом — условно-постельных, потому что никаких постелей тут нет, а есть кабинки на колесиках, с тремя отсеками в каждой, напоминающие конюшни. Секс здесь тоже — не пространство чувств, а территория преступного сговора против родителя, потому что власть всегда имеет тенденцию стать безраздельной. Отношения между членами главной семьи в государстве подданными немедленно и бессознательно считываются как тренд.
Мы не успеваем оглянуться, а роковое «ничего» пробирается в семью Глостера, которого играет еще один корифей здешней труппы, Сергей Власов. Усевшись ровно в ту же позу, что и король в сцене с дочерями — на стул перед залом, он продолжает «копировать» модель поведения монарха. И очки этот Глостер в самом деле не надевает, но не потому, что заранее не собирается верить в то, что сын готов его убить, а наоборот, потому, что поверил, не читая письма, — тем более что «расположение светил» указывает на то, что семейные распри неизбежны.
Отсутствие сомнений в предательстве ближних, даже если этот ближний твоя кровь, — еще одна узнаваемая примета времени. Под благородной внешностью Глостера — Власова скрывается бесчувственный чурбан, который вскоре в спектакле Додина всё случается очень быстро расплатится за свое внутреннее «ничто». Удивительным образом упругость в спектакле от начала и до конца сохраняют только два героя: шут и Кент.
Играющему шута Никите Каратаеву не позавидуешь, ибо соревноваться ему приходится с образом, созданным в своё время Алексеем Девотченко.
Но у него нет ни одной свободной минутки, потому что его маленькие подопечные все время попадают в сложные ситуации. Кто-то забыл закрыть кран, кто-то не знал, что спички - опасная штука, а кто-то забыл вымыть фрукты перед едой! И каждый раз герой приходит детям на помощь, чтобы не случилось беды... Маленькие зрители смогут ближе познакомиться с героями, потанцевать, увидеть выступление акробата и жонглера. Режиссер - Станислав Сошников.
Режиссер сталкивает своих героев с фактом разрушения самой жизни, и их разум не в состоянии примириться с осознанием неизбежного. Как человек встречает конец мира и свой собственный конец — вот что волнует театр.
Такое ощущение, что очень умный человек очень внимательно прочел пьесу, потом ему приснился очень личный сон на тему пьесы, и ему удалось воплотить этот сон на сцене.
Блестящий интерпретатор Шекспира, театральный режиссер Зураб Нанобашвили в его активе постановки пьес «Гамлет», «Макбет», «Ричарда II», «Сон в летнюю ночь» и творческая группа Кольцовского театра расскажут свою историю. В роли короля Лира — заслуженный деятель искусств России Владимир Петров.
В петербургском Малом драматическом театре начались репетиции шекспировской трагедии "Король Лир"
Новосибирский режиссёр Юрий Митякин стал в Лицейском театре специалистом по королям: два года назад он выпустил здесь «Короля-Оленя» (16+), а теперь замахнулся на другого короля, более известного, а потому и более сложного – Лира. Театра Европы, ближайшие спектакли. Действующие лица и исполнители. В Чувашском театре кукол идут премьерные показы шекспировского «Короля Лира» в постановке заслуженного деятеля искусств России, Калмыкии и Тывы Бориса Манджиева. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Малый драматический театр (МДТ) Льва Додина заявил о приостановлении деятельности в связи с решением петербургского управления Роспотребнадзора.
В Театре Российской армии состоялся показ премьерного спектакля "Король Лир"
Афиша Plus - 30 ноября 2023 - Новости Санкт-Петербурга - Первую версию «Короля Лира» в МДТ впервые сыграли в марте 2006 года. С годами Малый драматический театр все больше приобретает статус национального достояния, и неудивительно. Труппа Кольцовского театра в октябре представит новый спектакль – «Король Лир» по одноимённой трагедии Уильяма Шекспира в постановке театрального режиссёра, заслуженного артиста России. При постановке "Короля Лира" в МДТ отказались от известных переводов шекспировской трагедии, хотя начинали работать с переводом Бориса Пастернака.
«Король Лир» впервые в Театре Российской армии
На нашем сайте вы можете это сделать быстро, легко и просто. Мы предоставляем возможность приобрести билеты онлайн без лишних хлопот и очередей. Просто зайдите на сайт, выберите удобное время и место, оплатите билеты и получите их в электронном виде. Спектакль «Король Лир» в Театре Европы - это не просто развлечение, это погружение в мир трагических событий и человеческих страстей.
Он предоставляет зрителю возможность задуматься о сути бытия, морали и мудрости. Такое мероприятие не может оставить равнодушным ни одного искушенного ценителя искусства.
Обращаясь к бессмертной трагедии Шекспира — семейной саге короля Лира, режиссер взывает к важному разговору о жизни и ее ценностях сегодняшнюю молодежь, которой адресуется новый спектакль театра. Мы начали исследовать эту историю, и она стала выпуклой и достаточно понятной зрителям любого возраста. Мы рассказываем о семье короля, который своими руками разрушил не только королевство, но и свою семью.
Она отказалась вставать на табуретку, как маленький ребенок, и велеречиво описывать свою любовь к отцу, как это сделали ее старшие сестры. Характер трех девушек отражается и в их костюмах — старшие, Регана и Гонерилья, носят величественные серебряные и золотые одежды, будто сошли с полотна Ви ктора Васнецова « Три царевны подземного царства». Только их величавый и гордый вид скрывает непомерную жадность и алчность — как только король уходит, они, забыв про стать и смиренность, бросаются к оставленной им короне. Добродетельная Корделия же отличается от сестер — легкое белое платье и распущенные волосы отражают ее внутреннюю простоту и честность.
Но отцу-самодуру это неинтересно — он хочет слышать дифирамбы, совершенно не задумываясь, что искренняя любовь отражается в поступках, а не в искусной лести. Параллельно в спектакле развивается линия сыновей герцога Глостера — незаконнорожденный Эдмунд хочет поссорить отца с официальным наследником Эдгаром. Образ Эдмунда решен необычно и актуально — он напоминает Джокера из культовых фильмов и плетет хитрые интриги.
Тогда режиссер поставил комедию «Двенадцатая ночь» , которой рукоплескали в Зальцбурге 1993 и на Авиньонском театральном фестивале 1997. Шута в «Двенадцатой ночи» играл Карэн Бадалов. В новой постановке Каменьковича он исполнил заглавную роль. О чем спектакль Сюжет трагедии известен всем со школьных времен: король, решивший на старости лет отойти от государственных дел, делит страну на три равные части, чтобы отдать дочерям. Старшие — Гонерилья и Регана — льстят отцу, рассказывая о своей любви. Младшая Корделия отказывается это делать, объясняя, что ее любовь выше слов, и оказывается в немилости. Сейчас нам этого, наверное, не понять.
Не знаю, удалось ли нам передать это в спектакле, но мы постарались. Тем не менее мой герой, наверное, не до конца воспользовался своей властью, за что и поплатился», — говорит Карэн Бадалов. Он написал ее в начале XVII века — в эпоху, когда старая феодальная аристократия Англии начала терять богатство и влияние и отчаянно сопротивлялась этому. Публика, собравшаяся на премьере в театре «Глобус» в 1606 году, отлично понимала: это не только рассказ о делах дней минувших, но и высказывание на злобу дня.
В Театре Российской Армии пройдет премьера спектакля "Король Лир"
Центральный академический театр Российской армии представил на большой сцене премьеру спектакля «Король Лир» в постановке заслуженного артиста России, режиссера Андрея Бадулина и художника-постановщика Марии Вольской. Центральный академический театр Российской Армии представил на Большой сцене премьеру спектакля «Король Лир» в постановке заслуженного артиста России, режиссера Андрея Бадулина. Труппа Кольцовского театра в октябре представит новый спектакль – «Король Лир» по одноимённой трагедии Уильяма Шекспира в постановке театрального режиссёра, заслуженного артиста России. В петербургском Малом драматическом театре начались репетиции шекспировской трагедии "Король Лир". В Малом драматическом театре премьера. На сцене МДТ вновь бессмертное произведение Уильяма Шекспира «Король Лир».
Рассылка новостей
- Контакты издательства ГИТИС
- Король Лир. Конец времен
- В Москву из Петербурга привезли скандальный спектакль "Король Лир" - Ореанда-Новости
- Материалы рубрики
- Король Лир, отзывы на Спектакль – Афиша-Театры