И Линда, порой слушаемая на Яндексе, оказалась его полноправной частью, пусть и вошла в него только под конец. В альбоме «Ворона» есть песня о запрещенных веществах, на которую был снят клип. В альбоме «Ворона» есть песня о запрещенных веществах, на которую был снят клип. Линда Ворон Ворона Неточность Киноляп Музыка Клип Видео Длиннопост.
Линда — Ворона
Ворона | Исполнитель: Линда, Клип: Ворона, Жанр: Русскоязычный Поп, Дата загрузки: 2012-08-14, Продолжительность: 5:02. Альбом «Ворона» музыкальные критики называли важнейшим достижением в творческой карьере певицы Линды и ее продюсера Максима Фадеева. Ворона клип, а также посмотреть его.
Смотреть клип Линда - Ворона
- Совсем не белая «Ворона». История хита Линды в 5 фактах
- Похожие персоны
- К сожалению, запрашиваемая страница не найдена
- Куда пропала 43-летняя певица Линда — подопечная Максима Фадеева
- ДЕВОЧКА ПИГМАЛИОНА: ygashae_zvezdu — LiveJournal
- Летом 2023 в Подольске снесли цементный завод, где снимался легендарный клип Линды-"Ворона".
Клипы к альбому "Ворона", 1997
Фото: Иван Макеев В середине 90-х Линда стала одной из самых узнаваемых исполнительниц нашей страны. Светлану Гейман настоящее имя артистки отличали эксцентричный сценический образ и необычная музыка. Песни «Ворона», «Мало огня», «Марихуана» звучали отовсюду. Первое время автором песен Линды был Макс Фадеев. После расставания с продюсером в 1998 году Линда взялась за сочинительство сама, иногда обращалась к услугам других авторов. В нашей подборке 10 лучших песен Линды по версии КП. Розыгрыши в Telegram! У нас в Telegram постоянно проходят розыгрыши билетов на самые интересные события в Москве — концерты, спектакли, фестивали, шоу и многое другое. Подписывайтесь и получайте бесплатные пригласительные!
После этого, весной 2003 года и появилась песня «Цепи и кольца». Сначала она оказалась в сети, а в августе трек стали ставить на радио. Летом в Германии сняли клип. Позднее появилась и вторая версия клипа, снятая японскими аниматорами. В декабре 2003 «Цепи и кольца» презентовали с одноименным макси-синглом. Песня выходила на английском и русском языках. В иероглифах, в строгих столбиках», — вот и японская тематика. Линда «Ворона»: визитная карточка Год выхода: 1996 Эта песня вошла во второй альбом певицы и дала ему название.
Альбом продюсировал Максим Фадеев. Записывали его с августа по ноябрь 1996 года, а вышел он в декабре. Песня «Ворона» в 1997 году стала самой ротируемой русскоязычной композицией на радиостанции «Максимум», ее признали отечественной «Песней года». На композицию был снят клип в черно-белой гамме. И это одна из лучших музыкальных видеоработ в 1990-х. Мы отобрали 15 композиций, в большей степени характеризующих творчество Цоя.
Популярность имеет и свою темную сторону. В альбоме «Ворона» есть песня о запрещенных веществах, на которую был снят клип. После его выхода в газете и на одной из радиостанций появилось сообщение о том, что Линда умерла от передозировки наркотиков. В это время девушка действительно находилась в больнице и лечила бронхит. Позже знаменитости пришлось всячески успокаивать поклонников и опровергать домыслы о наличии у нее вредных привычек. Также Линда попросила внимательно прослушать песню еще раз и вникнуть в ее суть. На самом деле, это не реклама запрещенных веществ, а предостережение. Целью было напомнить людям о том, что «это не крапива, не бери ее». То есть, артистка советует не прикасаться к подобным вещам, поскольку это небезопасно. Неудачный эксперимент Линда продолжала работать с Максимом Фадееевым, однако формат этой работы несколько изменился. Продюсер и композитор переехал в Германию и крайне редко возвращался в Россию, чтобы поработать с певицей. Тем не менее, результатом их взаимодействия стал выход альбома «Плацента», который весьма кардинально отличался от предыдущих работ. Певица и продюсер Фадеев Изменился образ певицы, она стала выглядеть еще более экстравагантно: изменила цвет волос на огненно-рыжий, наряды стали еще более эксцентричными. Во время съемок клипа на песню «Взгляд изнутри» артистка случайно сломала два ребра, но при этом продолжила работу, и это никак не отразилось на результате. Однако цензура не пропустила видео, критикам оно показалось слишком провокационным. Были внесены достаточно глобальные изменения, но и это не устроило. Линде стали предъявлять претензии, что она похожа на вампиршу и копирует Мэрилина Мэнсона. Движение в разных направлениях Линда и Фадеев выпустили композицию «Белое на белом», которая стала последней в их совместном творчестве. Продюсер и певица решили двигаться в разных направлениях, причина разрыва долгие годы не была озвучена. И только через несколько лет в одном из интервью исполнительница назвала два фактора, которые стали ключевыми в принятии решения. Исплнительница «Я ворона» Первой причиной конфликта стало предложение о сотрудничестве с другим лейблом, но без Фадеева, что очень обидело Макса. Второй стало то, что у отца певицы больше не было возможности финансировать творчество дочери, и продюсер потерял интерес к данному проекту. Для повышения продаж пластинок он придумал историю о зависимости певицы от наркотических веществ. Творческая свобода Исполнительница не опустила руки после разрыва творческих отношений с продюсером Фадеевым. Она стала более свободной и раскрытой для публики, снова обновила имидж, выпустив альбом «Зрение». Одни люди с удовольствием восприняли обновления, другие нашли в этой работе жалкие попытки снова вернуть былую популярность, скопировав творения Макса Фадеева. В начале 2000-х Линда стала сотрудничать с Любашей и Марой, подписала контракт с Universal Music, выпустила пятый студийный альбом «Атака». Певица Линда Очередным поворотом в биографии певицы стало знакомство и сотрудничество с опытным продюсером работал с группой Metallica и Милен Фармер и специалистом по этнической музыке Стефаносом Корколисом. Вместе они выпустили очередной альбом под названием «АлеАда», отличительной чертой которого стало одновременное использование классических и греческих музыкальных традиций. Следующий альбом «Sкор-Пионы» вышел после перерыва в полтора года. Именно столько исполнительнице потребовалось на его запись.
Линда пыталась менять аранжировки и свой образ, перекрашивать волосы, иначе двигаться на сцене. Но от единого творческого коллектива ничего не осталось, кроме постепенно угасающей памяти. Собиравшая многотысячные толпы на стадионах песня о катастрофе, свободе и преображении породила массу подражателей новому стилю, и значит, сама уничтожила свою основу, оригинальность. Как завершение, в успокоившейся обстановке первых лет нового тысячелетия поднялся и новый стиль серьезной популярной музыки. Пришло время Би-2, Земфиры, Смысловых Галлюцинаций и прочих, на фоне которых «Ворона» превратилась в каком-то смысле в уважаемого, изредка нежно вспоминаемого, но постепенно уходящего в прошлое предвестника. Прошло еще немного лет — схлынула и эта волна, а девяностые годы отошли еще дальше, отдалилась и сама атмосфера общего постапокалипсиса, сменившаяся постапокалипсисом, как жанром поп-культуры. Белая ворона На сцену «Шоумаскгоон» выходит Диана Анкудинова. Мы видим, как над застывшим, давно смирившимся с прошлым, занесенным песком обликом самой песни — поднимается вверх белая Ворона. Над массой черных, когда-то пугавших, но так и не сумевших взлететь птиц — звучит иной голос. Зритель не может ждать возвращения того резкого, свежего мрачного ощущения катастрофы вокруг, не ждет и эпатаж объявления нового стиля — стили меняются слишком быстро и слишком незаметно, чтобы захватить людей собой полностью и пробиться в реальную жизнь.
В его поддержку началась масштабная, умело организованная Universal раскрутка: концерты, интервью. В апреле певица поехала в Южную Африку, где был был снят клип «Агония» и началась работа над его спецэффектами. В мае Линда вернулась оттуда с пышной африканской копной накладных волос и начала активно выступать: «Чайка», «Нашествие», множество концертов и фестивалей. Такого грандиозного шоу у неё не было ещё никогда: японские танцы с палками, зонтиками, веерами и мечами, пиротехника, огромные декорации-оригами, причудливые фигуры, и в этом всём - чёрно-белая певица с иероглифом на груди и... По её словам, это позволяет обострить ощущение окружающего мира, почувствовать ещё сильнее единство с природой, получать от земли энергию. Её движения на сцене изменились: нынче она не приседала и ползала, а стремительно бегала и прыгала, топая ногами, как борцы сумо. Неинформированная часть фанов тщетно искали летом «Пулю» на прилавках, пока не узнали: выход альбома был внезапно перенесён на осень. Линда и «Конвой» сочли нужным тщательнее его доработать. К этому времени он был уже хорошо раскручен благодаря концертам, прессе. Релиз был назначен на ноябрь, а буквально перед самым выходом певица преподнесла новую неожиданность: альбом переименовали в Атака. А тут я начиталась японского философа Шикамацу, он рассуждает о вещах, которые происходят с человеком в разные периоды, на которые уходит его энергия. Там сказано об «атаке» ударение на последний слог : это гармония человека в разных состояниях, печаль его, любовь его, его открытость, его незащищенность в разные минуты, его реакции. Мне кажется, наш альбом именно из этого состоит. Реакции: от маленького восторга до глобальных тем, наполняющих сейчас жизнь, - взрывы, дикое насилие, извергаемое не только людьми, но и самой природой. К сожалению, здесь сейчас нет энергетики любви: здесь злость, люди оцениваются по тому, кто богаче, кто какие машины имеет, какие дома… Нас это задевает, и мы, может, поверхностно, но именно об этом говорим в «Атаке». Диск вышел 5 ноября 2004 года. Он показал очередное кардинальное изменение в творчестве певицы: ещё конкретнее, жизненнее, ещё гитарнее и тяжелее. И ещё искреннее. Может, Линда так взрослеет. Тексты, написанные Любашей и Марой, очень подошли к её тогдашнему внутреннему состоянию. Надрывная жизненность помогла ему стать популярным - первым её альбомом за четыре года, который действительно заметили, в отличие от быстро забытых, а то и пропущенных массами мимо ушей в отличие от фанов «Эмбриона» и «Зрения», к этому времени вспоминаемого критиками исключительно как провальный. Опять много чёрного цвета в Линде и обложке альбома, опять бешеные концерты. Возможно, Universal так и пытались его преподнести: как второй пик популярности, как попытку повторить именно «Ворону». Но - увы, по законам шоу-бизнеса и людской психологии, на певицу, выступающую уже 10 лет, навешивают ярлык устаревшей; даже самые эффектные "возвращения" не принесли ей былой ажиотаж. Лавры сыплются в руки попсовым новичкам типа "Фабрикатов", из которых мало кто задерживается в звёздах больше года, а Линда - противовес той штампованной неискренней попсе, что заполонила эстраду в последние годы и вытеснила многих талантливых артистов. Её приняла рок-тусовка, хотя несведущая пресса до сих пор иногда величает её звездой электроники, вспоминая «Плаценту» или «Эмбрион». Вышел клип на песню «Беги» - мятежный, шокирующий. Автор его сценария - Дэниэл Сиглер, в своё время работавший с Бьорк. Незамысловатая песня и достаточно нетипичный для Линды клип сравнивали его даже со скандальным клипом Prodigy "Smack my bitch up" понравились публике, имели успех в чартах. На МТВ клип поставил рекорд по количеству голосов, чем было доказано то, что Линда ещё может привлекать внимание. В конце 2004 года она впервые за свою карьеру приняла участие в новогоднем шоу. Конечно же, непопсовом: «Неголубой огонёк», на котором звёзды рока и относительно качественной попсы представляли римейки советских хитов. Линда перепела детскую песню «Летите, голуби, летите», несущую в себе идеи пацифизма и дружбы народов. Хвалили, что её песни стали более "реальными", менее инопланетными и непонятными. А что ещё нужно простому народу. Поклонники были в восторге от диска. К устоявшемуся кругу фанов благодаря этому альбому прибавилось много новых, в т. В начале марта 2005 года певица наконец поддалась уговорам друзей и устроила выставку своих картин. На вопрос, что повлияло на неё при их написании, Линда ответила: "Если я скажу, что писала их только под очарованием Кандинского и Дали, то это будет неверно. Я стала такой, какой являюсь на данный момент благодаря всему, что меня окружало всю мою жизнь, начиная с детства. Начиная от родителей, заканчивая теми людьми, которые меня окружают. Но я хочу отметить, что я не художник. Это просто была моя очередная попытка самовыражения. Особенно заметным было выступление в августе на «Нашествии», со множеством пиротехнических эффектов. Теперь критики острили, сравнивая её шоу с «Kiss» и «Rammstein». В июне Линда выступала "на разогреве" у Moby. После концерта они пообщались и возникла идея совместно поработать. Пока что дальше идеи дело не идёт: "С Моби у нас планируется проект на несколько песен, я думаю, что это осуществится, это никуда не упало, не пропало. Сейчас задача номер один — выпустить новый альбом, а дальше - посмотрим. Я согласилась сразу, потому что мне понравилась песня. Им стал Стефанос Корколис - известный греческий музыкант, специализирующийся на этнической и классической музыке, работавший со многими мировыми звёздами: Деспиной Ванди, Милен Фармер, Питером Гэбриэлом и даже Metallica. Певица рассказывает про их знакомство: "Его нашел Дэвид Джанк, генеральный директор Universal. Дэвид интуитивно и четко знает, что мне нужно. Стефанос — очень известная личность. Это музыкант уровня Питера Гэбриэла. Их концертные шоу и музыка имеют между собой сходство. Тут пришло время для третьего по счёту сборника лучших песен. Период «Атаки» для Линды закончился, и перед вступлением в очередную музыкальную форму, сотворённую при помощи Корколиса, она решила подытожить старое. Сборник Почти близнецы его название - фраза из песни «Тай» - первая в её дискографии смесь ремиксов, синглов и лучших песен. В нём были собраны ремиксы на несколько треков из «Песен тибетских лам», «Вороны» и «Атаки», и группа оригинальных композиций из этих же альбомов плюс две из «Плаценты». Не представленным в сборнике оказался лишь «Зрение». Права на этот альбом принадлежат компании BMG, с которой как известно, певица договор расторгла. Главной изюминкой диска стали вышеупомянутые новые песни. Единственным необычным пятном в нём была сама Линда: причудливая одежда, экстремальный макияж. Клип показывали на МТВ недолго, и популярности в народе он не снискал, но поклонники всеми силами поддерживали клип и песню в чартах. С января до апреля Линда не выступала - записывала в Лондоне свежий материал; в начале апреля в Греции был сняты сразу два клипа на свежие песни «Я украду» и «Меченая». В них артистка предстала в образе древней гречанки. В конце апреля пошли новые концерты, где от Японии не осталось и следа: теперь Линда сочетает в себе греческие и классические традиции, при этом оставшись верна своему неповторимому стилю, оригинальным "фишкам" во внешности и элементах шоу. Композиция «Я украду» ротируется в чартах; лёгкая, романтическая песня пришлась по вкусу многим, и, похоже, ей светит не меньшая хитовость, чем «Цепям... Готовится к выпуску сингл с ней. Клип «Меченая» появится на ТВ осенью 2006 г. Линда появилась в образе нежного, хрупкого создания, олицетворяя собой женственность. В альбом вошли 10 композиций, в которых принимали участие как сама Линда, так и приглашенные греческие музыканты, плюс ремикс на песню "Толкай на любовь! На шоу был приглашен греческий продюсер и пианист Стефанос Корколис и музыкант Михалис Дзуганакис, которые приняли участие в записи пластинки. Зал был декорирован полосами алюминиевой фольги, свисающими с занавеса, и большими белыми растяжками, напоминающими половинки бумажных снежинок. Во время размещения зрителей в зале на большом экране был показан клип «Агония». Затем запустили длинный видеоряд, напоминающий рекламу греческих курортов. Видеоряд этот был связан с тем, что часть работы над альбомом велась в Греции, там же были сняты и клипы на песни "Мечена я", "Толкай на любовь" и "Я украду". На сцену повалили клубы дыма, и появился Стефанос Корколис. Сев за рояль, он исполнил динамичное произведение. Зрители отреагировали бурными аплодисментами. Затем к Корколису присоединился Михалис Дзуганакис, сыгравший на критском народном струнном инструменте этническую мелодию. Наконец было расшифровано название альбома: «АлеАда» - это соединение имен матерей Линды и Стефаноса Корколиса. Линда: "Альбом "АлеАда"… он адресован каждому человеку, который понимает значение слова "любовь". Не та, простая земная любовь, а любовь иная, которая как бы в другом каком-то измерении, к которой каждый человек подсознательно тянется. Любовь, которая заполнят всего человека. Не просто отношение к любимому человеку… Мужчины и женщины, например. Это какая-то просто маленькая частичка всего. Это любовь всеобъемлющая, которая кипит внутри сердца, заполняет тебя, открывает мир совершенно по-другому. Это кардиограмма сердца, которая бьется вечно и никогда не останавливается. Поэтому наш альбом — это послание каждому человеку, кому это важно. Но мало кто догадывался, что альбом писался в непростой для певицы период и был посвящен самому близкому человеку, которого она потеряла незадолго до выхода альбома. В названии альбома Линда и Стефанос соединили имена своих родителей. Мы соединили два имени, - и получилось слово АлеАда. Начальные слоги. Потому что эти люди дали нам любовь, дали нам возможность жить и чувствовать любовь в этом мире. Эквивалентом, переводом слова "АлеАда" может быть "любовь", но это иная любовь, не та, к которой мы привыкли здесь, на Земле, а та, которая по-настоящему заполняет человека и дает ему ощущение Жизни. Нашумевшая презентация, ненадолго подогревшая интерес публики, очень быстро сошла на нет и редким исключением стала ротация песен и клипов на малоизвестных каналах и радиостанциях. Основной упор делается на греческую аудиторию: записываются варианты альбомных композиций на греческом языке, монтируются отснятые клипы, появляются публикации в местных журналах и всевозможные концерты для иностранных слушателей, но музыкальные критики назвают это попыткой урвать глоток свежего воздуха. Певица перебирается в Грецию на постоянное место жительства, работает над новым материалом, приобщается к новой публике и находит ее более отзывчивой и благодарной в отличие от поклонников на родине. Думаю, поэтому люди здесь очень гостеприимные, добрые, приветливые.
Линда – Ворона
| Выберите страну или регион | Клип "Ворона" снимали на цементном заводе. |
| Ворона (альбом) — Википедия | Ворона KARAOKE 15 видео. На песню был снят клип и в нем использовались кадры военной кинохроники. |
| Клипы к альбому "Ворона", 1997 | одна из самых загадочных и закрытых певиц отечественной эстрады. |
| Белая ворона. Линда перестала работать с Фадеевым, развелась с мужем и потеряла популярность | Ворона Творчество Линды - первые песни и большой успех На начальном этапе творчества артистка сотрудничала с композиторами Владимиром Матецким и Виталием Окороковым. |
| 10 лучших песен Линды: «Ворона», «Мало огня», «Цепи и кольца» и еще 7 хитов загадочной певицы | В каком году певица Линда сняла свой клип на песню "Ворона"? |
Линда Я Ворона Клип
Певица Линда. Обложка журнала "Cool". Разрыв с Максимом Фадеевым Все самые известные хиты Линда записала в сотрудничестве с Максимом Фадеевым, который на тот момент был композитором и ещё не приобрёл славу главного продюсера шоу-бизнеса. Но в 1999 году творческий союз распался. Именно тогда публика начала забывать о певице. Однако Линда продолжала заниматься музыкой, а её образы становились всё более и более экстравагантными. В 2004 году певица начала сотрудничать с исполнительницей Марой. Результат этого сотрудничества — песня «Цепи и кольца», благодаря которой о Линде заговорили вновь. В это же время вышел альбом «Атака», в котором знаменитая «ворона» вновь сменила имидж и предстала в японском образе. Однако новый взлёт вновь продолжался недолго. Вскоре состоялось знакомство Светланы Гейман с греческим продюсером Стефаносом Корколисом.
Между ними вспыхивает роман, и в творчестве певицы начинают появляться греческие мотивы. В 2012 году пара поженилась, но через два года брак распался.
В центре моего внимания будут создаваемые этими и вокруг этих исполнительниц мифологии, которые будут исследоваться не с помощью аналитического разбора, но, скорее, через их гибридное скрещивание с идеями феминистских, квир- и постструктуралистских теорий. Я буду исходить из предположения, что каждая из исполнительниц создает свою альтернативную феминистскую трикстер-мифологию, задействующую либо внеземные формы существования Агузарова , либо процессы становления Линда , виртуальный мир Глюкоза. Вместо того чтобы рассматривать поп-культуру лишь в качестве объекта теоретического анализа, я буду использовать ее в качестве эффективного инструмента в построении альтернативных феминистских мифо-смысловых и концептуальных проектов. Произведения поп-культуры всегда полисемичны, они открыты к разным прочтениям и интерпретациям. Таким образом, исследователь неизбежно принимает участие в конструировании описываемого и анализируемого объекта. Выбор Агузаровой, Линды и Глюкозы в качестве отправных точек в процессе производства альтернативных феминистских поп-мифологий в некоторой степени произволен.
Нельзя сказать, что творчество этих певиц само по себе выстраивается в некую последовательность или традицию, как нельзя и настаивать на обязательной преемственности между ними. Арлекина — в случае Аллы Борисовны, инопланетянки в случае Агузаровой, вороны пост-апокалипсиса у Линды или ожившей героини компьютерной игры у Глюкозы. Это превращение в другого всегда связано с карнавальностью, иронией, шутовством, пародийностью, оппозиционностью или даже юродивостью, подрывающей установленные культурно-политические каноны и нормы. Безусловно, Агузарова, Линда и Глюкоза продолжают традицию, пусть и несколько еретически, заложенную Аллой Борисовной. Все они — постсоветские популярные эстрадные исполнительницы, изобретающие нестандартные сценические образы и мифы, не пугающиеся нового, странного и провокационного, всегда готовые дать очередную пощечину общественному вкусу. Кроме того, в своем творчестве все они отказываются играть роль сексуальных объектов, традиционно навязываемую женщинам в поп-культуре. Вместо этого они предлагают следовать альтернативным способам саморепрезентации и воображать другие формы отношений между людьми, технологиями, природой и даже инопланетянами. Именно исходя из этих сходств я объединяю их в общую категорию создательниц «альтернативных феминистских поп-мифологий».
Важно также отметить, что, говоря об Агузаровой, Линде и Глюкозе, я буду вести речь не столько о «живых людях», сколько об их медиаобразах, которые возникают из музыкальных, поэтических и журналистских дискурсов. Естественно, что над созданием поп-образа трудится не только сама исполнительница, но и довольно большой коллектив разнообразных специалисток и специалистов. Тем не менее я буду заходить на крайне увлекательную и запутанную территорию исследований самого процесса производства медиаимиджей только вскользь. Вместо этого в моем фокусе будет функционирование уже готовых или, точнее, постоянно находящихся в процессе изготовления поп-образов. Другими словами, мне важно не то, кто «настоящий» автор текста, клипа или музыки, а те смыслы и интерпретации, которые они способны порождать и которые в более широком культурном поле ассоциируются с фигурой одной из рассматриваемых исполнительниц. Жанна Агузарова: мифология космической вненаходимости Как и любая мифологическая система, альтернативное феминистское воображение включает собственную космологию; в нашем случае эту космологию создала, конечно, Жанна Агузарова. Агузарова появилась еще на советской сцене в 1983 году в качестве вокалистки молодой столичной рок-н-ролл-группы «Браво». Она приехала в Москву из далекой провинции, из маленького села в Новосибирской области; многие факты ее биографии, включая точную дату и место рождения, до сих пор остаются не до конца известными — певица не очень любит отвечать на стандартные журналистские вопросы и может указать наугад попавшееся место или даже иную планету в качестве своей родины.
В столице Агузарова оказалась без документов и какое-то время выдавала себя за Ивонну Андерс, дочь иностранных дипломатов. После одного из подпольных концертов Агузарова и остальные участники «Браво» были задержаны милицией. Сначала они были доставлены в Бутырскую тюрьму, затем всех отпустили, кроме Агузаровой, которая из-за подпольных документов угодила в Институт судебной психиатрии им. Сербского, а после была отправлена на принудительные работы в леспромхоз в Тюменской области. После возвращения в Москву Агузарова продолжила выступать и записываться с «Браво». В 1988 году она покинула группу и начала сольную карьеру. В 1996 году она вернулась в Россию и продолжила свою музыкальную карьеру. В советское время рок-музыка по преимуществу была альтернативной музыкой или музыкой для других — тех, кто искал язык и средства самовыражения по ту сторону официальной культуры, массовой пропаганды и партийных лозунгов.
Но даже внутри советской рок-тусовки Агузарова была фигурой эксцентричной, не вписывающейся в формат. Необычный стиль, эпатаж, эксцентричность, нестандартные поведение и мышление и уникальная вокальная техника стали неотъемлемыми атрибутами имиджа Агузаровой, заодно навсегда маркировав ее в качестве странной и другой. В 1989-м году журнал «Собеседник» так описывал ощущение от ее образа: «Она не то чтобы понравиться не стремится, но даже специально делает так, чтобы отпугнуть… то прической, то авангардным прикидом в одежде, то шокирующей хореографией». Агузарова действительно «отпугивает», то есть оставляет в растерянности и недоумении взгляд, сталкивающийся с нераспознаваемым иным. Она сознательно конструировала себя в качестве другой, не вписывающейся и не желающей вписываться в обычные категории и стандарты, в том числе в сфере гендера и сексуальности. Голландский квир-исследователь и музыковед Стивен Амико отмечает, что «эксцентричный бриколаж стилей» Агузаровой может включать как традиционно маскулинные например, военный мундир , так и традиционно феминные атрибуты платочек, высокие платформы, яркий макияж , которые, тем не менее, сочетаются между собой и другими элементами имиджа таким образом, который не укладывается ни в какие заранее заготовленные категории. Мужская и женская гендерная маркировки отменяют реальность друг друга, вместо этого превращаясь в знаки чистого отличия, экстериорности, вненаходимости. Именно последняя категория становится центральной в анализе фигуры Агузаровой у Амико в его статье «Самая марсианская из марсиан».
Вненаходимость — понятие, введенное российским философом и теоретиком искусства Михаилом Бахтиным. Оно обозначает «временную и воображаемую позицию» внешнего, нераспознаваемого, ускользающего субъекта. Именно таким субъектом, по мнению Амико, была Агузарова, образ которой в визуально-семиотическом пространстве советской и постсоветской поп-сцен представлял собой галлюцинацию временной автономной зоны — то есть зоны, в которой привычные категоризации и идентичности утрачивают свою власть и иронично переворачиваются, меняют свое первоначальное значение и, переплетаясь друг с другом, превращаются в символ иного: иного творчества, иного самовыражения, иных ценностей и воображения. Как заключает Амико, с помощью вокальных и визуальных стратегий, используемых артисткой, «реальной становится не просто реконфигурация или реапроприация инструментов системы [власти], но возможность существования вне ее». Главным маркером вненаходимости Агузаровой становится ее марсианскость или инопланетность. Образ марсианки вокруг певицы формировали как СМИ, пытающиеся подобрать какие-то описания для королевы рок-н-ролла, так и она сама, иронично упоминая о своей связи с марсианами и внеземными объектами в беседах с журналистами и своем творчестве песни «Марсианка», «Як», «Звезда», клип «Радуга». Имидж Агузаровой зачастую представляется инопланетным, как если бы его композицией занимался тот, кто либо вообще не знает земных стилевых конвенций, либо не считает их необходимыми и единственно возможными. Вместо обычного, земного перформанса Агузарова предлагает нам его инопланетную деконструкцию.
Жанна Симеиз, одна из самых известных дрэг-квин Украины, чей образ вдохновлен Агузаровой, дает, пожалуй, самую остроумную и проницательную характеристику певицы: «Женщина-перформанс с катастрофическим голосом». В квир-теории гендер понимается как перформанс, то есть не как биологически обоснованное половое различие, но как набор культурно заданных стереотипов, практик, эмоциональных реакций, коммуникационных паттернов и внешних атрибутов — визуальных дисплеев одежда, украшение, макияж. Когда Симеиз называет Агузарову женщиной-перформансом, это можно интерпретировать так: артистка за счет своих инопланетных деконструктивистских приемов не просто отстраняется от традиционных способов гендерной идентификации, но и создает вненаходимые образы, не укладывающиеся в бинарное деление на мужское и женское. Вы можете попробовать и что-то более интересное.
Линда вспоминала, что город казался ей одной большой сказкой, столько в нем было интересного и таинственного. Непривычные для нашего уха звуки, музыка, горловое пение, — все это живет у нее в душе и по сей день. Кем быть? Света много путешествовала с семьей, сначала они переехали в Тольятти, а когда ей было 13 лет, семья переселилась в Москву. Девочка росла творческим человеком, посещала студию при театре «Эрмитаж», участвовала в постановках, неплохо рисовала. Когда пришло время определиться с будущей профессией, пред талантливой девушкой встал трудный выбор. Родители не препятствовали занятиям дочери, но они ждали, что она получит серьезное образование. Семья будущей певицы состояла из юристов и врачей, и все надеялись, что и она пойдет по их стопам. Но у юной бунтарки были совсем другие планы. Юная Света долго не могла признаться отцу, что хочет стать артисткой. Сделала она это только тогда, когда уже стало известно, что ее приняли в «Гнесинку». Рождение «Линды» Преподавателем подающей надежды певицы стал Владимир Хачатуров. Такими словами он охарактеризовал свою подопечную и будущую звезду: «Она — очень чистый человек, это чувствуется в ее музыке. Ее невозможно запачкать». Прислушавшись к совету своего наставника, певица приняла участие в конкурсе «Поколение». Тогда и был придуман псевдоним «Линда». В Латвии ее приметил известный продюсер Айзеншпис. Именно с его помощью начинающая артистка сняла свой первый клип, а также под его руководством были записаны несколько песен. К слову, режиссером клипа выступил подающий надежды режиссер Федор Бондарчук.
Люди по-разному трактовали этот трек. Для меня же ворона символизирует ум и незащищенность. Эта песня о свободе от лишних мнений, ведь порой бывает, что слова другого человека могут повлиять на тебя в худшую сторону. Мне часто говорили, что мне не место на сцене, на меня бросали косые взгляды, будто я белая ворона. Порой было тяжело настолько, что я хотела все бросить. Именно тогда мне пришла идея написать эту песню». Некоторые фанаты по-другому понимают эту песню, отходя даже от смысла заложенного самой певицей. Песня о свободе, добываемой через боль и страдания. И песня, и клип говорят о том, что мир нежилой, неуютный, все остановилось в нем.
46-летняя Линда. Почему исчезла со сцены, неудачный брак и как звезда 90-х выглядит сейчас
Незамысловатая песня и достаточно нетипичный для Линды клип (сравнивали его даже со скандальным клипом Prodigy "Smack my bitch up") понравились публике, имели успех в чартах. В начале 1999 года Линда дала концерт, который ознаменовал прощание с «Воронами» и их прежним стилем. Тегифранцузская песня в клипе вороны, где снимали клип я ворона линда, линда клип ворона год выпуска. В начале 1999 года Линда дала концерт, который ознаменовал прощание с «Воронами» и их прежним стилем. Ворона. Дзен. 6 мая 2023.
Линда Я Ворона Клип
Ворона 4 «Я же как ворона», «где поет ворона» — отчаянно восклицает Линда. Ворона. Дзен. 6 мая 2023. Тайны личной жизни и подробности биографии персоны Певица Линда на сегодня: актуальные фото и последние новости на сайте
Куда пропала 43-летняя певица Линда — подопечная Максима Фадеева
| Всего один полет — отзыв на клип Линды — «Ворона» (Россия, 1996 г.) | Ворона (альбом Ворона), 1996 Тикают так, как вулканы поют. |
| Линда - Ворона (Official Video) UHD 4K 60fps - YouTube | Летом 2012 года выступила в составе узкоколейной сборной Словении на чемпионате Европы в Хельсинки линда болеют все клип. |
Много огня: как эпатажная певица Линда взорвала 90-е и что она делает сейчас
Собиравшая многотысячные толпы на стадионах песня о катастрофе, свободе и преображении породила массу подражателей новому стилю, и значит, сама уничтожила свою основу, оригинальность. Как завершение, в успокоившейся обстановке первых лет нового тысячелетия поднялся и новый стиль серьезной популярной музыки. Пришло время Би-2, Земфиры, Смысловых Галлюцинаций и прочих, на фоне которых «Ворона» превратилась в каком-то смысле в уважаемого, изредка нежно вспоминаемого, но постепенно уходящего в прошлое предвестника. Прошло еще немного лет — схлынула и эта волна, а девяностые годы отошли еще дальше, отдалилась и сама атмосфера общего постапокалипсиса, сменившаяся постапокалипсисом, как жанром поп-культуры. Белая ворона На сцену «Шоумаскгоон» выходит Диана Анкудинова. Мы видим, как над застывшим, давно смирившимся с прошлым, занесенным песком обликом самой песни — поднимается вверх белая Ворона. Над массой черных, когда-то пугавших, но так и не сумевших взлететь птиц — звучит иной голос. Зритель не может ждать возвращения того резкого, свежего мрачного ощущения катастрофы вокруг, не ждет и эпатаж объявления нового стиля — стили меняются слишком быстро и слишком незаметно, чтобы захватить людей собой полностью и пробиться в реальную жизнь. Но сейчас новый голос говорит напрямую с самой песней, с ее, песни, прошлым, с ее собственным постапокалипсисом, с ее покорностью угасания.
Белая птица в опустевшем пейзаже словно возвращается в человека, в юную решительную девушку, уже давно необычную, которой не требуется завоевывать право называться уникальной, но которая может неповторимой войти в угасший мир и петь об обретенной свободе быть иной, пытаясь вернуть к жизни пустынный пейзаж вокруг, постоянно заносимый песками обычного, обыденного.
Начало большого пути Первый альбом назывался «Песни тибетских лам». Для записи альбома были привлечены самые разные музыканты, так, в одной из композиций можно услышать будущую подопечную Фадеева — Юлию Савичеву, которой на тот момент было всего лишь семь лет. У пластинки был оглушительный успех. Она получила платиновый статус и продавалась даже в Японии. Критики также приняли эту работу довольно тепло. Они оценили совершенно новый, непривычный стиль, хотя и отмечали, что вокальные данные у артистки «средние». Однако следующий альбом «Ворона» стал настоящей «бомбой». Его тираж составил более двух миллионов копий.
Отметим, что центральным ядром альбома была одноименная композиция, которая до сих пор считается визитной карточкой певицы. Линда стала мегазвездой. Она очень полюбилась слушателям, уставшим от привычных эстрадных песен. Возможно, именно по этой причине на ее концертах был полный аншлаг. Кризис Почти сразу после выхода «Вороны», команда Линды приступила к записи нового диска. Но из-за экономического кризиса его выпуск пришлось перенести на более поздний срок. Уже тогда отношения с Фадеевым стали портиться. К выходу третьего альбома «Плацента» резко поменялся имидж певицы: горящие рыжим огнем волосы, абсолютно другие по стилю сценические костюмы. Изменилась и музыка.
Публика, которая на тот момент уже привыкла к Линде, новшеств не оценила, девушку стали обвинять в подражательстве Мерилину Менсону. И, как следствие, новая пластинка не имела успеха.
Становление-животным, согласно постструктуралистской философии Жиля Делёза и Феликса Гваттари, «не производит ничего иного, кроме самого себя». То есть в акте становления-животным важны не абстрактные формы человеческого и животного, а сам процесс перехода между ними, нахождение в промежуточном, лиминальном состоянии.
В становлении-вороной или становлении-волчицей Линды важна не конечная цель, а сама возможность трансформации, переключения между разными аватарами. Главное — не действительно перевоплотиться в кого-то другого, а через возможность этого перевоплощения познать собственные границы и потенциал изменчивости. Постмодернистский шаманизм — это искусство переключения между виртуальными идентичностями в мире отчуждения и симуляции. Свое обращение к этническим и ритуальным мотивам певица объясняет через детство: «Я родилась в Кентау, в Казахстане.
Там всё было пропитано какими-то ритмами, сказаниями. Ты живешь внутри одной большой мантры». Высказывание Линды предполагает, что не всегда и не везде мы можем провести четкие границы между переплетающимися реальностью и мифом. Наше существование насквозь мифологично, и нам следовало бы не отвергать мифологическое измерение, но научиться его использовать для расширения нашего культурного воображения.
Другим важным элементом в творчестве Линды является готическое. Она сама предлагает крайне интересную версию соотношения готического и этнического в своем творчестве: «[Э]ти [готические] формы мне всегда нравились, потому что в них нет горизонтали, это некие вертикальные формы, которые всё время стремятся вверх. Этника тоже может быть готической, жесткой. Хотя она более широкая, чем просто готика.
Готика — это какая-то экспрессия, сильная эмоция, резкий контраст чего-то. Этника, наоборот, мультипропорциональная. В ней очень много разных структур, она может мутировать в любую сферу, в готическую в том числе». Как утверждают Делез и Гваттари, готическая устремленность ввысь отмечает качественное изменение в понимании и практике архитектуры и искусства в целом: «статичное отношение форма — материя стремится к тому, чтобы стушеваться перед динамичным отношением материал — силы».
Согласно философам, это означает, что готическое стремится не к стабильности, но к интенсивности, которая в своем предельном значении также стремится к перевоплощению, переходу из одного состояния в другое: от земного к небесному, от механического к органическому готичность Франкенштейна , от оседлого к кочевому и так далее. Во многих клипах Линды — как «фадеевского» периода, так и последующих лет — постмодернистская готика представлена мрачными, вертикальными пейзажами постиндустриальных мегаполисов «Агония», 2004 , двойниками, странными существами «Ворона», 1996 , мрачными опустошенными ландшафтами «Северный ветер», 1997 , символизирующими ощущение утраты реальности например, глитчи в клипе «Ворона» , ее фрагментации. Эта среда одновременно отчуждает, отталкивает и фрагментирует, но она также подталкивает к трансформациям. И именно здесь становится возможен «грязный» шаманизм Линды, шаманизм, который ведет вовсе не к просвещению, но к затемнению.
В пространстве современного города, переживающего постоянную техногенную и климатическую катастрофу возможность становления-другим вовсе не сулит достижения гармонии с самой собой и окружающим миром. Здесь возможно только шизофреническое перевоплощение в мусор, в отбросы человечества, в крыс или ворон, приспособившихся к городской среде. Такое становление не означает освобождения или спасения. В мире социальной и экологической катастрофы «реки стоят воду больше не пьют» постоянные трансформации субъективности становятся необходимостью.
Глюкоза: виртуальная girl power Если фигуры Агузаровой и Линды были мифологизированы после их появления на поп-сцене, то в случае с Глюкозой миф предшествовал самой реальности. Согласно легенде, сначала существовал сингл «Шуга» 2001 — дешевые синтезаторы, пропущенный через компьютерный модулятор женский вокал, вызывающий, циничный, но в то же время относительно простой текст — который отказались ставить в эфир большие радиостанции, но который стал популярным у пиратов. Затем появились промоверсии еще нескольких песен исполнительницы. Было известно, что за проектом стоял продюсер Максим Фадеев, но личность самой Глюкозы оставалась тайной.
Кроме самого Фадеева, ее никто не видел и не знал. Появившийся в 2002 году первый анимированный клип Глюкозы, эстетически отсылавший одновременно к Масяне и к Gorillaz, нисколько не помог понять, кто же скрывается за сценическим аватаром. Прояснить ситуацию не помогали и пресс-релизы, рассылавшиеся Фадеевым и нанятым им пиарщиками. Даже после того, как в 2003 году произошла развиртуализация и публика узнала, что за образом скрывается Наталья Ионова, слухи и домыслы о том, кто такая Глюкоза на самом деле, не просто не улеглись, но даже набрали новую силу.
Журналисты отмечали расхождения в различных версиях происхождения проекта, которые в разное время предлагали Фадеев и Ионова. По одной из версий, вокал «на самом деле» принадлежал бэк-вокалистке Линды Ольге Дзусовой, по другой — жене Максима, Наталье Фадеевой, в третьей пел вообще сам продюсер. Упоминалась сама Жанна Агузарова. Однако в конечном счете интересно не столько установить истину в том, кто или что такое Глюкоза — интересна сама ситуация, в которой виртуальный, мультяшный аватар, электронная музыка и смоделированный голос вытесняют саму фигуру реальной исполнительницы или исполнителя.
Или, точнее, ситуация, когда на месте действительного человека, стоящего за аудиовизуальным произведением эпохи компьютеров и интернета, может оказаться практически кто угодно, независимо от гендера и прочих характеристик возраст, цвет кожи, внешность. Уже в самой этой идее независимости реальной личности от ее виртуальных репрезентаций скрывался соблазн нарушения, провокации, вызова. Настоящая реальность с ее бесконечными ограничениями устарела, на смену ей приходит новая версия реальности — компьютерно-смоделированная, фантастическая, азартная, непредсказуемая и уж точно гораздо более интересная и многообещающая. И символом этого ультрасовременного мира на российской поп-сцене стала именно Глюкоза, припанкованная кибердевчонка.
В 2002 году вышел ее первый клип — «Ненавижу». В анимированном видео Глюкоза изображена с косичками, черными очками, одетой в мини-юбку, кроп-топ и модные черные сандалии с большой платформой и угрожающими металлическими вставками. Ее героиня независима, бесстрашна, решительна и цинична, «смелая как нож, а ноги в танго». В этом мире информации, скорости и симуляции она справляется сама по себе, ей никто не нужен, тем более бойфренд, которого она за время клипа успевает дважды отправить в нокдаун.
В отличие от несколько невротичных и подавленных персонажей Линды, Глюкоза вполне комфортно себя чувствует в пространстве ультрасовременного кибергорода, ведь она — икона компьютерно-смоделированной girl power. Соперничество — даже не совсем подходящее слово, потому что то, что на самом деле происходит между двумя персонажами — это самый настоящий боевик, в котором задействуются доберман, наемники, самураи, холодное оружие и даже динозавр. Море крови, горы трупов: не попал в видео, кажется, только сам жених. Его исключительно символическое присутствие — всего лишь повод для выяснения отношений между двумя героинями.
Что я и сделала», — делилась Линда. Для Льва Геймана случившееся стало шоком: в роду водились или врачи, или экономисты, так что банкир не сомневался в математических способностях дочки и прочил ей блестящую учебу в «Плехановке». Мужчина был в ярости, узнав о поступлении девушки в музыкальное заведение, и не желал слушать никаких объяснений. Тогда Света выдвинула ультиматум: или отец принимает ее решение, или она уходит из дома. В итоге отдельно студентка прожила три дня, после чего папа поехал в училище, поговорил с преподавателями, чтобы убедиться в призвании наследницы, и сменил гнев на милость. Популярная В клипе «Ворона» певица предстала с короткими черными волосами Владимир Хачатуров из «Гнесинки» разглядел в воспитаннице талант и посоветовал ей принять участие в конкурсе «Поколение», где наша героиня дошла до финала, но главное — там сотрудничество Свете предложил Юрий Айзеншпис. Так родилась Линда, и на первый же ее хит «Игра с огнем» Федор Бондарчук снял клип. Критики отмечали высокий технический уровень композиции и стиль певицы, напоминающий молодую Мадонну. Аранжировку к «Игре с огнем» сделал Максим Фадеев, и именно с ним Линда решила сотрудничать после ухода от Айзеншписа.
Вскоре артистка уже презентовала клип «Мало огня», а следом и дебютный альбом «Песни тибетских лам». Не пропустите Певица Линда поразила фанатов Критики отмечали низкий уровень вокальных данных Линды, но зато хвалили ее за самобытность, харизму и энергетику. Звездный статус окончательно закрепился за певицей после пластинки «Ворона», и гастроли надолго разлучили девушку с домом. Следом вышел альбом ремиксов, а вот выпуск диска «Плацента» сопровождался скандальными событиями. Разная Линда подчеркивала, что с Фадеевым у нее было сотрудничество на равных В 1998-м в стране грянул экономический кризис, который не мог не отразиться на отце Линды, а ведь именно владелец «Лада-банка» вкладывал средства в развитие музыкального проекта дочери. Тогда же распространились слухи, что во время записи «Плаценты» артистка и Максим Фадеев разругались в пух и прах, из-за чего и прекратили сотрудничество. Поговаривали, что композитор попросту не выдержал тяжелого характера звезды. Я помогал Линде и ее группе финансово, была такая возможность. Но в 1998 году случился кризис, у меня возникли проблемы.
Я позвонил Фадееву и сказал: «Макс, вам теперь придется работать на хозрасчете, больше я вас содержать не смогу». Через некоторое время он просто исчез. Уехал за границу — и все. Ребята стали работать и без моей поддержки, и без Макса.
«Я ворона, я ворона…» Как сейчас выглядит и чем занимается феномен российской эстрады 90-х Линда
| Биография Линды » Русский рок от "А" до "Я" | Российская певица Линда, известная по треку «Ворона», приехала в Екатеринбург. |
| «Я ворона, я ворона…» Как сейчас выглядит и чем занимается феномен российской эстрады 90-х Линда | линда ворона скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. |
| Линда – Ворона | Ворона клип, а также посмотреть его. |
| Видеоклип «Ворона» — Линда — Apple Music | Линда обвинила певицу в плагиате, предположив, что Мадонна могла видеть клип по MTV и вдохновилась ее творчеством. |