Американские СМИ сообщили о смерти коллекционера, дизайнера и иконы стиля – Айрис Апфель, которая умерла в возрасте 102 лет во Флориде, США. Айрис Баррель Апфель родилась в 1921 году в Квинсе (район Нью-Йорка, США) в семье американского бизнесмена и русской эмигрантки — владелицы модного бутика. Всего пять месяцев Айрис Апфель, американский дизайнер и икона стиля, не дожила до еще одной впечатляющей даты.
Как образование в Нью-Йоркском университете помогло молодой Айрис построить карьеру
- Умерла дизайнерка Айрис Апфель, ей было 102 года - Афиша Daily
- Выберите регион
- Умерла коллекционер и дизайнер Айрис Апфель
- В США умерла дизайнер и коллекционер Айрис Апфель
Фэшн-легенда Айрис Апфель умерла — ей было 102 года
Американский коллекционер и дизайнер Айрис Апфель, которая стала известна благодаря своему экстравагантному стилю, умерла на 103 году жизни во Флориде (США). В память об Айрис Апфель мы собрали 10 самых интересных и неожиданных фактов из ее богатой биографии, которая заслуживает масштабной экранизации в лучших голливудских традициях. Коллекционер и дизайнер Айрис Апфель скончалась на 103-м году жизни в штате Флорида. Айрис Баррель Апфель родилась 29 августа 1921 года в Квинсе (район Нью-Йорка, США) в семье американского бизнесмена — поставщика изделий из стекла и зеркал для дизайнеров по интерьеру Самуэля Барреля и русской эмигрантки — владелицы модного бутика.
Умерла Айрис Апфель, дизайнер и икона моды
На 103-м году жизни в США скончалась коллекционер и икона стиля Айрис Апфель, сообщили в New York Post. Iris Apfel died at her Palm Beach home on March 1, 2024; she was 102 years old. вот какую ассоциацию вызывала эта худощавая lady, мировая икона стиля. Умерла дизайнер и икона моды Айрис Апфель. Дизайнер текстиля и интерьеров и американская икона моды Айрис Апфель, умерла в возрасте 102 лет, сообщил The New York Times ее представитель Стю Лозер.
NYP: 102-летняя дизайнер Айрис Апфель скончалась в США
| Апфель, Айрис — Википедия | Айрис Апфель умерла в возрасте 102 лет. |
| Удиви меня! Айрис Апфель – о возрасте и моде | Дизайнер интерьеров и текстиля Айрис Апфель умерла в возрасте 102 лет. |
| NYP: 102-летняя дизайнер Айрис Апфель скончалась в США | Iris Apfel died at her home in Palm Beach, Fla. on Friday, Mar 1. She was 102 years old. |
| Умерла Айрис Апфель. Цитаты иконы моды | РБК | Дзен | Айрис Баррель Апфель родилась 29 августа 1921 года в Квинсе (район Нью-Йорка, США) в семье американского бизнесмена — поставщика изделий из стекла и зеркал для дизайнеров по интерьеру Самуэля Барреля и русской эмигрантки — владелицы модного бутика. |
Редкая птица улетела на небо: памяти Айрис Апфель
Клиентами Апфелей были даже президенты США. Сама же Айрис также стала иконой моды благодаря своим неординарным и броским нарядам, а также крупным бусам и огромным круглым очкам.
Сама же Айрис также стала иконой моды благодаря своим неординарным и броским нарядам, а также крупным бусам и огромным круглым очкам. Образы дизайнера были настолько запоминающимися, что в 2005 году ее гардероб стал центральным элементом выставки, организованной Институтом костюма Метрополитена.
Отец занимался продажей зеркал и сотрудничал с модельными домами Америки. Тонкий вкус Айрис сформировался стараниями матери, обожавшей наряжать дочь в красивые платья. Первый серьезный интерес к моде девочка проявила в двенадцать лет, сопровождая мать на шопинге с нескрываемым удовольствием. Азы истории искусств она постигала в художественной школе. Потом продолжила образование в Нью-Йоркском университете и в художественной школе при Висконсинском университете в Мадисоне.
Быстро потеряв интерес к скучному делу, девушка начала сотрудничать с иллюстратором Бобом Гудменом. Вскоре увлеклась дизайном интерьеров и связи отца тут очень пригодились. Однажды, занимаясь подбором ткани для отделки стен, девушка пришла к выводу, что ей бы хотелось заниматься текстилем. На обложке журнала Dazed, ноябрь 2012 г. В пятидесятых годах Айрис вместе с мужем создала компанию Old World Weavers и посвятила себя любимому делу. Среди ее клиентов были музеи, модные дома, Белый Дом.
Она - муза дизайнеров, кумир молодёжи почти миллион подписчиков в соцсети говорят сами за себя и владелица уникальнейшей коллекции нарядов и украшений, которые она собирала по всему миру на протяжении семидесяти лет. Ей посчастливилось расти в небедной семье. Отец — бизнесмен, который занимался поставками предметов интерьера для дизайнеров, мама — владелица магазина одежды. С самого детства Айрис была окружена красивыми вещами. Мама обожала наряжать её, как куклу. Бывало, что за один день Айрис переодевалась трижды. И каждый раз мама придумывала для неё что-то необычное. Не трудно догадаться, что именно мать Айрис оказала большое влияние на формирование её стиля. Она поклонялась аксессуарам. Детство Айрис пришлось на времена Великой Депрессии, когда даже самые состоятельные семьи не могли позволить себе покупать новые вещи. Мать часто повторяла Айрис: «Покупай простое маленькое черное платье, тогда тебе всегда будет что надеть». У неё самой была внушительная коллекция шейных платков и бус, благодаря которым одно и то же платье всегда выглядело по-разному. К счастью, любви с «маленьким черным платьем» у Айрис так и не случилось, зато одержимость аксессуарами передалась по наследству. Свою первую вещь Айрис купила в 11 лет. Это была брошь за 65 центов в комиссионном подвальном магазинчике в одном из многоквартирных домов Квинса. Айрис частенько захаживала туда полюбоваться на старинные вещи и поболтать с продавцом, который всегда носил монокль и обращался с Айрис, как с настоящей герцогиней. Больше никто так не интересовался его хламом :- Но её все эти вещи завораживали. Сегодня Айрис любит называть себя женщиной, которая первой в США начала носить джинсы. На дворе были 40-е, ей было 20, она училась в университете на факультете истории искусств. Вдруг в её голове созрела идея очередного образа. Что если взять клетчатую ткань, из которой шьют рубашки, сделать из неё тюрбан, дополнить крупными серёжками-кольцами, белой хлопковой блузой и джинсами…Да, определённо, это должны быть джинсы. За джинсами она отправилась в магазин рабочей одежды. Естественно, её размера там не оказалось, джинсы в то время шили только на мужчин. Продавец лишь ответил ей: «Юные леди не носят такое» и мягко выставил за дверь. Но Айрис не думала сдаваться. Каждую неделю она заходила в магазин в поисках своего размера, упрашивая продавца привезти для неё пару. Спустя шесть недель владелец лавки сжалился над ней и заказал для Айрис джинсы для мальчиков. Они подошли! Айрис собрала наряд и была счастлива! В 96 Айрис всё ещё не прочь пощеголять в джинсах В 1948 году Айрис познакомилась, а спустя 4 месяца обручилась со своим будущим мужем — Карлом Апфелем. Он был поражен яркой девушкой и её нарядами. Айрис с детства была особой практичной, поэтому для свадьбы выбрала наряд, который можно носить и после. Это было лёгкое платье с розовыми кружевами. И она действительно надевала его потом на разные мероприятия.
Умерла Айрис Апфель. Цитаты иконы моды
В следующем году американскому дизайнеру Айрис Апфель исполняется 100 лет! Айрис Баррель Апфель работает дизайнером интерьеров и вместе с мужем Карлом организовала престижную фирму по производству тканей Old World Weavers. Дизайнер текстиля и интерьеров и американская икона моды Айрис Апфель, умерла в возрасте 102 лет, сообщил The New York Times ее представитель Стю Лозер.
Айрис Апфель/Iris Apfel
В 2009 году состоялась выставка «Редкая птица: Избранное из коллекции Айрис Баррель» в Метрополитен-музее Нью-Йорка, где была представлена её коллекция костюмов. Несколько фактов из жизни Айрис Апфель Мать Апфель Сэди была уроженкой России и владела модным бутиком, что и оказало влияние на становление «иконы стиля». Mattel, компания по производству игрушек использовала ее образ для создания одной из кукол Barbie. В 2012 году Айрис стала музой для обувного бренда Jimmy Choo, который выпустил модель туфель Iris. Этот оммаж к ее стилю был принят с уважением, хотя сама Айрис предпочитала более простые формы обуви. Сотрудничала с косметическим брендом MAC, создав коллекцию макияжа, которая мгновенно стала бестселлером. На протяжении многих лет была лицом немецкого оптического бренда Aigner Новое крыло в Институте музея костюма в Нью-Йорке названо именем Iris Apfel Мы благодарим Айрис Апфель за ее страсть и стиль, а также за то, что она сделала очки настоящим модным аксессуаром.
Свой рабочий день дизайнер вот уже много лет подряд начинает строго с 9 утра. Принять свой возраст На завтрак она обязательно выпивает стакан апельсинового сока. Также по утрам Айрис часто ест овсяную кашу, считая ее очень полезной для организма. Для того чтобы взбодриться, дизайнер пьет кофе без кофеина. Лучшей диетой, по мнению Айрис, является просто контроль над собой и привычка питаться правильно.
Облегчив себе задачу, она вручила Айрис солидные для ребенка в то время 25 долларов и наставила никогда не брать первое же, что приглянулось. Следуя совету матери, девочка посетила каждый окрестный магазин, чтобы сравнить ассортимент. Но выбрала платье из S. Klein, которое понравилось еще с первого взгляда. С тех пор Айрис смело составляла образы, и часто по принципу — бери, что приглянулось. Как оказалась, такая стратегия во все времена давала выигрышный результат, при этом сильно экономя время. К тому же, как рассуждала сама стилистка: «Не бойтесь экспериментов! Если ошибетесь, ничего страшного. Полиция моды не заявится и не бросит вас в тюрьму» В жизни Апфель не последнюю роль сыграла нехватка необходимого и желаемого — юные годы прошли во время Великой депрессии , когда у большей части американцев не было денег даже на еду, не говоря уже об одежде. На еду семье Баррел хватало, но вот на новые ткани и украшения — уже нет. Модные вещички приходилось искать на блошиных рынках, уличных базарах, и секонд-хэндах, а учитывая времена, когда люди продавали вещи, чтобы выжить, найти можно было многое. Этот опыт отточил чутье Апфель, и развил способность замечать стильные аксессуары. Икона стиля и по сей день затаривается в странных лавочках и барахолках Гарлема. Сегодня на Айрис легко увидеть огромные и часто дешевые украшения: большие пластиковые бусы, крупные деревянные браслеты необычных цветов, и невероятно гигантские броши самых уникальных форм. Даже стилисты модных и рекламных съемок, где одежду и аксессуары предоставляют отдельные компании, часто доверяют выбору самой Апфель в вопросе аксессуаров. Первая женщина, которая начала носить джинсы Айрис любит называть себя первой женщиной в США, которая начала носить джинсы. Это были сороковые годы, ей только исполнилось двадцать лет. Молодая девушка училась на факультете истории искусств в университете, как вдруг на ум пришла идея нового образа: «Что, если сшить тюрбан из клетчатой ткани, из которой делают рубашки, нацепить большие серёжки-кольца, надеть белую хлопковую блузу и джинсы… Да, это обязаны быть джинсы». За джинсами студентка направилась в магазин рабочей одежды, и как ожидалось подходящего размера там не нашлось — в то время джинсы шили исключительно для мужчин. Продавец только сказал: «Юные дамы не носят такое», а в ответ услышал: «Мне плевать что они носят! Через шесть недель хозяин лавки пожалел Айрис и заказал джинсы для мальчиков, единственный подходящий размер. Карьерный подъем Оконченный в Нью-Йоркском университете факультет истории искусства давал молодой и энергичной Айрис шансы преуспеть в карьерных начинаниях. Однако план провалился. Много суеты, мало потенциала — вот как охарактеризовала должность разносчицы ксерокопий, на которую и устроилась Айрис. Хождения по этажам редакции позволили начинающей карьеристке прийти в атлетичную физическую форму, но никак не приближали к главной цели. Ощутимый карьерный подъем начался, когда Айрис удалось поработать с Робертом Гудманом — талантливым иллюстратором мужской моды. Благодаря Роберту она познакомилась с Элинор Джонсон — дизайнером, которая искала инициативных людей, идущих по дизайнерскому пути. Молодая карьеристка была как-раз такой, из-за чего приобрела опыт и связи. Айрис Апфель могла «одеть» чужую квартиру так же, как и себя. Работа с Элеонор и врожденное чувство стиля дали Айрис шанс начать самостоятельную карьеру.
Все они впоследствии переехали в коллекцию уже самого музея. Апфель регулярно не только покупает новые вещи, но и продает их. Но несмотря на ротацию предметов, ее огромная квартира на Манхэттене всегда завалена одеждой и украшениями. Куратор Метрополитен-музея Гарольд Кода, в 2005 году работавший с Апфель над выставкой Rara Avis: Selections from the Iris Apfel Collection, описал ее дом как «ряды и ряды шкафов, доверху набитых вещами». Даже физические ограничения Апфель преодолевает при помощи украшений. Знаменитые огромные очки — можно просто нарисовать их форму, и любой поймет, что это очки Апфель, — для Айрис в первую очередь украшение, нежели предмет первой необходимости. Апфель знает, что они привлекают внимание и обогащают образ, а это, по ее словам, зачастую важнее, чем возможность хорошо разглядеть собеседника. Грайнд и хастл Свое столетие Айрис Апфель встретит без человека, с которым провела большую часть жизни: ее муж Карл Апфель скончался на сто первом году жизни в 2015 году. Именно с ним в 1950 году Айрис основала текстильную компанию Old World Weavers, которая поставляла ткани в том числе и Белому дому — со времен Трумэна до президентства Клинтона и продажи бизнеса в 1992-м. Карл и Айрис производили копии древних тканей прошлых веков, которые было не найти в США и которые меткий глаз Апфель подмечал в многочисленных поездках в Европу, Азию и Африку. Он отразился не только в работе для Old World Weavers, но и в другой ее профессии — одеваться и быть собой. В подборе одежды Айрис всегда делала ставку на контрастность цветов и узоров.
102 года стиля: удивительная история Айрис Апфель
Тем более что есть и пункт назначения: магазинчик мистера Дерриса в Гринвич-Виллидж. Небольшой подвал в многоквартирном доме. Там за шестьдесят пять центов отдают красивую брошку в виде продолговатого овала из дерева, накрашенную лаком. Ее девочка уже давно присмотрела — и давно копила на нее деньги. Самой девочке брошь вряд ли подойдет, зато ее бабушке — обязательно. Одна из самых стильных женщин планеты, Апфель в 2005 году стала первым человеком, чью частную коллекцию моды использовали для создания целой отдельной выставки в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.
Из-за пандемии Айрис уже почти полтора года не появляется на публике, но когда она выходила в свет последний раз, была, как всегда, остроумна и весела. Надеемся и верим, что с тех пор ничего не изменилось. Если бы не ковид, вполне вероятно, Апфель отметила бы свое столетие так же, как десять лет назад встречала девяностолетний юбилей: на протяжении целого года принимая подарки на каждом мероприятии, которое посещала. Стиль как искусство В документальном фильме «Айрис» 2014 года, снятом ветераном американской документалистики Альбертом Мейзелсом как раз в год девяностолетия Апфель, есть очень показательный эпизод. Ей преподносят торт со свечками; монтажная склейка — и Апфель пускается в воспоминания.
В центре зала на высоком стуле сидела Фрида Лойман, основательница магазина, следя за работниками и поглядывая на посетителей.
Так пусть порадуют кого-то другого. Супруги владели компанией Old World Weavers до 1992 года, после чего выгодно продали её. Айрис и по сегодняшний день остаётся там приглашённым консультантом. Несмотря на то, что имя Айрис Апфель было известно в творческом мире уже больше полувека, народная любовь пришла к ней относительно недавно. В 2005 году музей Метрополитен хотел включить в свою экспозицию часть необычных украшений Айрис. Но когда кураторы увидели ВСЮ коллекцию одежды, они решили, что она заслуживает отдельной выставки. Ещё бы — несколько комнат в квартире на Парк-Авеню занимали наряды.
Лагерфельд, Диор, Этро, одежда китайских шаманов — и всё это она носила. В итоге эта выставка изменила её жизнь и превратила в публичную персону. Выставка Айрис Апфель Это была по-настоящему уникальная экспозиция, отданная на откуп одной женщине, которая к тому же была ещё жива, что в принципе редкость для музеев. Бюджета на рекламу почти не было. Сработало сарафанное радио. Отклик был феноменальный. После выставки Айрис накрыло волной писем с благодарностями. Это были простые американцы, которых поразила экспозиция.
Многие признавались, что пересмотрели свое отношение к выбору одежды. Гости были обескуражены тем, как Айрис сочетала кутюрные наряды с вещами из секонд-хендов и превращала это в шикарные образы. Вещи, которые никто бы не догадался сочетать, соединялись в сумасшедшем коктейле. В 2009 году состоялась ещё одна выставка под названием «Редкая птица: Избранное из коллекции Айрис Апфель». Туда вошло более трехсот аксессуаров и восемьдесят два костюма, которые дизайнер собирала по всему миру на протяжении всей жизни. А магазин Бергдорф Гудман даже задекорировал витрину в стиле мисс Апфель. Так в восьмидесятилетнем возрасте Айрис Апфель стала восходящей звездой-fashionista. Если сегодня вы спросите её, кто является для неё иконой стиля, то она ответит вам, что самые стильные люди на земле — это жители Гарлема.
В детстве она приходила сюда рассматривать людей, а сейчас приезжает со своим помощником на рынок, где выбирает себе очередное копеечное украшение и торгуется, как сам дьявол. Украшения Айрис обожает. Она сочетает сразу несколько массивных бус и браслетов так, что кажется, будто это единое целое. Её одежда — это буйство красок и эклектики. В её гардеробной с одинаковым успехом можно найти последнюю коллекцию Дриса Ван Нотена он Айрис, кстати, тоже обожает и платье, в котором она ходила на первое свидание с Карлом. Что думает Айрис о пластике? Обычно она посылает куда подальше с такими вопросами :- Мисс Апфель уверена, что нет смысла переживать из-за морщин. К тому же никакая пластическая хирургия не поможет в 70 выглядеть на 30.
Руки всё равно всё выдадут. Так почему бы не наслаждаться жизнью? Браво, Айрис!
Благодаря ей модные дома рискнули использовать традиционные восточные полотна в классических европейских fashion-коллекциях. Особое внимание дизайнер уделяет в своих линейках материалу и полотнам В своей биографии дизайнер нередко сравнивала моду с джазом. Одежда для иконы стиля — будто ритмичная мелодия с переливами высокого и низкого, этнических мотивов и классических нюансов в одном гардеробе.
В ее честь Jimmy Choo создает босоножки на высокой шпильке, а Manolo Blahnik — классические лодочки. Мини-копия дизайнера теперь красуется на витринах магазинов с куклами Барби. А режиссер Альберт Мэйслес выпускает в прокат фильм с автобиографией героини, повествуя о жизни декоратора и дизайнера. Добродушная художница также создает картины из драгоценностей и украшений В ее арсенале невероятно огромная коллекция обуви под любой наряд Смелый дизайнер Айрис Апфель про модные эксперименты Икона стиля не побоялась обескуражить мир эклектикой высокой моды и повседневного стиля одежды. Мало того, она сделала подобный трюк базой своего персонального стиля. Противоречия в образах не отталкивали, а приковывали любопытные взгляды.
Когда тебе за 100, и не таким займешься! Rara Avis: музейные экспонаты и манекены Айрис Апфель Кому удалось попасть в 2006 году в музее Метрополитан, тот навсегда запомнил потрясающую выставку костюмов Айрис Апфель «Редчайшая птица». В экспозиции представлена одежда, обувь, аксессуары и вещи дизайнера из сундука. Такая выставка существенно повлияла на моду прошлой эпохи. Модную одежду дизайнера не спутаешь ни с одной коллекцией Дальше Айрис Апфель стала соучастником лимитированной линейки Atelier Swarovski, с многослойными бусами из цветных камней в духе Coco Chanel. С 2018 года дизайнер принимает участие в забавном проекте Happy Socks.
Тогда мир наблюдает серию ярких носков, принты для которых создавались по аналогии с европейскими тканями прошлых столетий. Возраст иконы стиля также не становится помехой для воплощения новых идей на модном полигоне. Апфель Айрис — самый модный взрослый блогер Айрис Апфель в своей биографии оставила место для разработок ограниченных коллекций ювелирных украшений от Wise Wear. Изготовленные из сплава золота, палладия, с тремя грандиозными модификациями, они обладают суперфункциями: анализируют состояние здоровья своего обладателя, рассчитывают расстояние и количество калорий.
Фэшн-легенда Айрис Апфель умерла — ей было 102 года Единственная и неповторимая Айрис, известная своими кричащими богемными нарядами, ушла из жизни в возрасте 102 лет. Айрис Апфель Стю Лозер, представитель светской львицы и дизайнера, уже подтвердил ее смерть. Апфель даже в свои 80 и 90 впрочем, как и в 100 лет задавала тенденции, предлагая любителям моды громкие и по-настоящему дерзкие ансамбли: свободный разноцветный жакет с тонированной танцевальной юбкой хопи и сапоги из козьей кожи, пышное вечернее пальто из красно-зеленых петушиных перьев и замшевые брюки, разрезанные до колен, комплект из розового свитера из ангоры и юбки из китайской парчи XIX века. Она умела находить настоящие сокровища на блошиных рынках и не боялась показаться противоречивой и дерзкой. Айрис Апфель Ее образ было тяжело спутать с чьим-либо другим — фирменные охапки браслетов на руках и огромные, словно блюдца, очки, всегда привлекали к себе внимание.
Iris Apfel, fashion icon known for her eye-catching style, dies at 102
Начиная от количества гостей, и заканчивая традиционным белым платьем. Айрис не хотела надевать то, что потом будет пылиться в шкафу, и выбрала розовое кружевное платьице, которое потом носила не раз, а к нему — атласные розовые туфельки. Апфель отметила и то, что в двадцать первом веке туфли снова вошли в моду: «Когда живешь долго, мода повторяется». Первая леди тканей Карл помог возлюбленной открыть собственную компанию в 1950 году. До этого Апфель работала с дизайнерами интерьеров как ассистентка, а теперь стала вольным дизайнером. Открытие компании стало новым откровением в личном стиле девушки. Супружеская пара часто летала в Париж по делам фирмы. Там Айрис с увлечением обходила как блошиные рынки, так и статусные дома мод, узнавая, не осталось ли у них образцов с показов. Модница быстро выяснила, манекены каких домов мод владеют схожими с ней пропорциями, и становилась постоянной клиенткой. Дела в то время шли в гору. Компания имела преимущество в том, что работала небольшими партиями и по персональному заказу, в отличие больших акул бизнеса, при этом качество тканей было не хуже конкурентов.
И это помимо работы с президентскими семьями. Администрации девяти президентов, начина с Гарри Трумэна и заканчивая Биллом Клинтоном, обращались к дизайнеру за декором комнат Белого Дома, поэтому Айрис получила прозвище «первая леди тканей». Old World Weavers просуществовала с 1950 по 1992 год, после чего компанией завладели Stark, где Айрис по сей день остается консультантом. В то время, Айрис Апфель даже не задумывалась что войдет в двадцать первый век не дизайнером, а фэшн-иконой. Рождение Редкой птицы Та Айрис, которая известна в массовой поп-культуре появилась в 2005 году благодаря очередному случайному событию, которое изменило ее судьбу. Сорвалась выставка в Метрополитен-музее, а главный за организацию Гарольд Код нашел, как выкрутиться из ситуации, и попросил мисс Апфель предоставить для показа украшения из собственной коллекции. Однако стояла проблема — предполагалось успеть всё за 5 месяцев, а это невозможно короткий срок для такого грандиозного события, которое обыкновенно готовится годами. Команда Гарольда Кода работала слаженно и оперативно. Задумка выставки новаторская — использовать одежду в качестве холста для аксессуаров. Айрис держала нескончаемую коллекцию — собирала одежду из Тибета, Китая и Африки, а также европейский текстиль семнадцатого столетия и платья высокой моды.
Кроме того, у нее находилось множество браслетов, бус и прочих украшений. В итоге, команда отобрала 300 вещей и сотни аксессуаров, которые преобразились в 80 нарядов. Выставка получила название Rara Avis — «Редкая птица». Это было особое событие, когда живому человеку посвятили выставку таких масштабов. На рекламу не хватало ни денег, ни времени, информация распространялась через сарафанное радио и статьи вроде «По образу и подобию ее», опубликованной 2 октября 2005 г в The New York Times Биллом Каннингемом. Это вызвало ажиотаж в мире моды, а после первой выставки пошли и другие. В 2012 году Айрис Апфелть стала гостевым профессором в Остинском университете Техаса. Стилистка считала, что современные студенты не подготовлены к жизненным сложностям, с которыми она сталкивалась во время работы в Old World Weavers. Первостепенно делилась опытом как дизайнера и реставратора.
Я одеваюсь не для того, чтобы на меня смотрели, а для себя. Когда ты выглядишь не так, как остальные, рассуждать, как остальные, тебе тоже не нужно. Айрис Апфель дизайнер Апфель собрала огромную коллекцию одежды и аксессуаров, и в 2005 году в Метрополитен-музее открылась выставка ее костюмов под названием «Рара Авис: избранное из коллекции Айрис Апфель». Это была первая выставка музея, посвященная коллекции одежды одного человека, и она принесла ей всемирную славу. Я никогда не пыталась вписываться в рамки. Нет, я не пошла по пути бунтарства и социально неприемлемых деяний — к сожалению.
Ее супруга Карла Апфеля не стало в 2015 году. Он дожил до 100 лет. В экспозиции было представлено более 80 элементов одежды и 300 аксессуаров иконы стиля.
Я одеваюсь не для того, чтобы на меня смотрели, а для себя. Когда ты выглядишь не так, как остальные, рассуждать, как остальные, тебе тоже не нужно. А до этого, в 2005 году, ее гардероб назвали самым ярким в мире. Дизайнер интерьеров, икона стиля и смелый экспериментатор, она ушла из жизни в пятницу в своем доме в Палм-Бич.
Умерла американская «икона моды» Айрис Апфель
Американская икона моды, дизайнер текстиля и интерьеров Айрис Апфель скончалась в своем доме. Дизайнер и «икона моды» Айрис Апфель умерла во Флориде на 103-м году жизни. Одна лишь биография Айрис Апфель доказывает, что желание быть яркой и красивой, неподвластно годам.
Умерла Айрис Апфель. Цитаты иконы моды
При этом она утверждала, что одевается не для того, чтобы ее обсуждали, а для себя. В 2005 году Институт костюма Метрополитена сделал ее гардероб центральным элементом выставки. В 27 лет она вышла замуж за специалиста по рекламе Карла Апфеля. Муж Айрис скончался в 2015 году: ему было 100 лет. Детей у пары не было.
Особенно если это кликбейт. Вы можете написать жалобу. Все главные новости.
Всю жизнь они шли рука об руку Карл был ее надежным партнером по бизнесу и верным спутником жизни Среди клиентов — Грета Гарбо, Эстэ Лаудер. Чуть позже молодую Айрис Апфель пригласил к сотрудничеству сам Белый Дом.
Икона стиля пожимала руки многим американским президентам — от Трумена, Эйзенхаейра до Рейгана и Клинтона. Помимо этого, Айрис Апфель стала профессором Техасского Университета в Остине, владелицей модных бутиков, активным пользователем Instagram, не затерявшимся в череде звезд и инфлюенсеров. Айрис оформляла дома для 9 американских президентов Икона стиля о красоте Красавица Айрис Апфель считает красоту относительной.
Она не устает повторять, что не обладая привлекательной внешностью, всегда можно добиться шарма, остроумия, обаяния, отточить индивидуальные таланты У таких женщин всегда больше шансов стать обаятельной. По мнению дизайнера и коллекционера Айрис Апфель, если девушка красивая, то это финал: она просто красивая и все. Женщина преуспела и в области beauty, создав собственную коллекцию макияжа с MAC Глава биографии: Айрис Апфель про одержимость любимым делом Дизайнер Айрис Апфель любила исследовать и коллекционировать африканские и восточные ткани.
Для иконы стиля они были элементом повседневности. Благодаря ей модные дома рискнули использовать традиционные восточные полотна в классических европейских fashion-коллекциях. Особое внимание дизайнер уделяет в своих линейках материалу и полотнам В своей биографии дизайнер нередко сравнивала моду с джазом.
Одежда для иконы стиля — будто ритмичная мелодия с переливами высокого и низкого, этнических мотивов и классических нюансов в одном гардеробе. В ее честь Jimmy Choo создает босоножки на высокой шпильке, а Manolo Blahnik — классические лодочки. Мини-копия дизайнера теперь красуется на витринах магазинов с куклами Барби.
А режиссер Альберт Мэйслес выпускает в прокат фильм с автобиографией героини, повествуя о жизни декоратора и дизайнера. Добродушная художница также создает картины из драгоценностей и украшений В ее арсенале невероятно огромная коллекция обуви под любой наряд Смелый дизайнер Айрис Апфель про модные эксперименты Икона стиля не побоялась обескуражить мир эклектикой высокой моды и повседневного стиля одежды. Мало того, она сделала подобный трюк базой своего персонального стиля.
Противоречия в образах не отталкивали, а приковывали любопытные взгляды. Когда тебе за 100, и не таким займешься!
На общественные мероприятия она приходила в больших круглых очках в черной оправе, с ярко-красной помадой и короткими белыми волосами.
Профиль госпожи Апфель в Instagram под конец жизни собрал около 3 млн подписчиков. На ее страницу в TikTok подписано 215 тыс. Айрис Апфель и ее муж Карл владели компанией по производству текстиля Old World Weavers и специализировались на реставрационных работах.