Преподаватели Московской школы нового кино выбрали победителей конкурса «Спаси российское кино», проходившего при поддержке ВОС. Им оказался основатель компании «GENFILM» и ректор Московской школы нового кино Геннадий Костров. Весной 2014 года Московская школа кино запустила новый открытый проект «Киносрез», посвященный анализу последних тенденций различных национальных кинематографий. Московская школа кино и ее компании-партнеры, онлайн-кинотеатр Okko и кинокомпания 1-2-3 Production, предоставят студентам гранты на бесплатное обучение МШК объявила о конкурсе грантов на программу «Шоураннер». Ректор Московской школы нового кино Геннадий Костров рассказал, что школа успешно работает в Москве уже 11 лет, а в Санкт-Петербурге — 6 лет.
События в тренде
Это позволяет студентам полноценно работать над совместными проектами в условиях, максимально приближенных к реальному производственному процессу. И, конечно, дает студентам отличные навыки работы в творческой группе. МШК — самая технологичная киношкола в России. Собственная ресурсная база для обучения кинопроизводству позволяет студентам реализовывать проекты различного уровня сложности и проходить весь цикл кинопроизводства от идеи до постпродакшна.
Наши хоккеисты покоряют своей игрой миллионы болельщиков во всем мире. Первыми зрителями стали воспитанники столичных хоккейных школ: ЦСКА, «Серебряные акулы», «Крылья Советов», а также учащиеся Гимназии 1409, тесно связавшие свою жизнь со спортом. Почему молодые талантливые хоккеисты из маленьких городов России не могут попасть в систему профессионального хоккея? Фильм проливает свет на тернистый путь молодого спортсмена и впервые показывает настоящую изнанку хоккейного мира.
Нельзя учить «делать», не научив «видеть». Кинематограф чутко реагирует на изменения в окружающем мире, отражая их и, соответственно, преображаясь. Школа ставит своей задачей дать студентам не только базовые знания профессии, но и позволить им оказаться в эпицентре искусства сегодняшнего дня.
После завершения обучения студенты имеют возможность приступить к научной деятельности или найти интересную работу. Программы и специальности Адрес: Измайловское ш.
Черный ВОС
Ребята, весь состав соучастников, пожалуйста поделитесь своим опытом общения со школой.
Сегодня в Московской школе кино есть программы по всем основным киноспециализациям. Совместные проекты дают возможность студентам на практике освоить весь производственный процесс и научиться работать в условиях, максимально приближенных к реальным. И, конечно, это очень важное событие для выпускников, их первый «звездный час». Ждем премьер фильмов на кинофестивалях! В конце вечера специальный приз выпускникам программы «Операторское искусство» вручил давний технический партнер школы — руководитель компании «Богдан и бригада» Богдан Чаплинский.
Кто-то называет это — «путь ошибок». Слово ошибка не всегда несет отрицательное значение. И по нашему опыту — и как актрис, и как режиссеров и преподавателей, можем сказать и даже утверждать, что в этой профессии путь «ошибок» и есть обучение. Мы призываем своих учеников не бояться ошибаться, призываем пробовать, искать, исследовать. Наше творческое начало часто блокируется «оценочными» суждениями. Но искусство не может быть однозначным.
Мы призываем своих учеников не бояться ошибаться, призываем пробовать, искать, исследовать. Наше творческое начало часто блокируется «оценочными» суждениями. Но искусство не может быть однозначным. Оно не линейно. Искусство задает вопросы, на которые не всегда можно ответить сразу, возможно, ответ придет вообще спустя время - недели, месяцы или даже годы. Искусство воспитывает наши души, наш разум, наше сознание.
Режиссёр из Московской школы нового кино объявляет кастинг на роли в короткометражном фильме
Если не владеть нулевым уровнем, дальше не пробьешься. Такая сейчас ситуация. Ситуация в кинематографе, в принципе, всегда отражает ментальную ситуацию в мире. Катерина Белоглазова: Кино, как и вообще творчество, — машина, которая позволяет извлекать тот опыт, который мы получили, но забыли, или не получили, но можем получить. У кино есть абсолютно четкий инструмент, работающий с нашей чувственностью, с нашей памятью и не позволяющий нашему субъективному опыту быть поставленным на конвейер, унифицированным. Когда создаются школы, когда режиссеры пытаются снимать «как что-то», они пытаются продавать тот опыт, который им известен, и давать людям радость узнавания, вместо того чтобы давать им радость открытия. Это одна из главных составляющих в нашей школе. Это ключ к тому, чтобы создавать современное кино. Почему это важно? Почему вообще идет разговор о том, что нужно почувствовать действительность, нужно как-то с ней справиться? Мы так сильно бьемся: и режиссеры, представившие свои новые фильмы на «Кинотавре», и «Новая драма», и все-все-все — они так сильно бьются над проблемой репрезентации, создания адекватной знаковой системы современной реальности, потому что общество не может извлечь свой опыт, мы не можем увидеть себя.
Вот почему вопрос состоит в том, чтобы создать центральную линию, завесу знаков, через которые наша чувственность сможет коммуницировать с нашим опытом. Вот в таком направлении идет наше исследование. Это расхожая мысль, о ней много говорят не только кинематографисты, но и современные философы. Молний нет, любви нет. Все как-то очень скудно. Не хочу глобализировать, говорить о том, что происходит в мире. Мы живем в России. Могу точно констатировать один факт: в России есть реальность, которая не попадает ни в кино, ни в литературу — никуда. Очень много и писателей, и режиссеров настолько доморощенных, что они ее не знают. С другой стороны, они настолько нарциссичны, что не могут явиться зеркалом, и своими стилистическими преобразованиями мочат реальность, просто на месте.
Я вспоминаю ту большую русскую литературу, которая проявляла совершенно дикую и прекрасную российскую реальность; не только самые великие, Толстой или Достоевский, ловили ее хаотическую суть, но и такие писатели, как Мельников-Печерский. Эта реальность есть, она и сегодня сохранилась для кино. Я не видел фильм Наталии Мещаниновой, но я читал ее дневники. Мир, который описала Мещанинова в своих дневниках на том самом языке я не знаю, получилось ли у нее в кино, потому что в кино это гораздо сложнее, но возможно , — это важный шаг в понимании того, куда можно идти. Как можно уловить этот немаркированный мир хаоса и найти эквивалентный ему темный язык, чтобы не высвечивать его и не мешать его существованию? Ужас любого творчества заключается в том, что достаточно высветить этот мир фонарем своего сознания, и можно его убить. Первая — совсем простое: аутентичность — это когда что-то соответствует чему-то. Когда образ соответствует оригиналу. Когда ты рисуешь дерево, и это дерево выражает то, чем реально является дерево. И тут надо ввести второй очень интересный термин, который является для студентов нашей школы очень существенным.
Это термин «экзистенция». Не всякая реальность реальна в одинаковой степени. Не каждый человек в самой жизни аутентичен. Чтобы было понятно: я все время вспоминаю замечательные слова Мераба Мамардашвили, который говорил, что «грузин не может быть вором, потому что он всегда играет вора». Существуют заведомо неаутентичные пространства. Когда грибник идет в лес, у него глаз настроен на определенные грибы. И нам очень важно настроить глаз, чтобы выделить из реальности те вещи, которые имеют определенную валентность.
Первый опыт подобной дискуссии кинопоколений «Стыковка. RU привлек большое количество участников и зрителей, вызвал огромный интерес среди студентов творческих вузов и киношкол. В жюри фестиваля приглашены: Елизавета Стишова, кинорежиссер, лауреат многих международных кинопремий, Валерий Печейкин, драматург, сценарист, Денис Вирен, киновед, кинокритик, переводчик с польского, старший научный сотрудник ГИИ, кандидат философских наук. В рамках фестиваля будут присуждены три приза с денежным эквивалентом.
Ключевая фигура в современном авторском кинематографе. Его дебютный полнометражный фильм «Япония» 2002 стал участником Каннского кинофестиваля и был удостоен приза «Золотая камера». Две последовавших работы кинорежиссера «Битва на небесах» и «Безмолвный свет» участвовали в основной программе кинофестиваля в Каннах в 2005 и 2007 годах, причём фильм «Безмолвный свет» в 2007 был удостоен Гран-при в Каннах.
Представление лицензирующим органом сведений о предоставлении лицензии. Если вы имеете отношение к данной фирме, мы можем добавить здесь координаты для связи с организацией — пришлите нам письмо от имени юридического лица в такой форме. Указанные данные подлежат опубликованию в соответствии с законодательством РФ. Используется информация только из официальных открытых источников.
Представляем Московскую школу кино
В конкурсе принимали участие студенты и выпускники московских киношкол: ВГИКа, Школы кино и телевидения "Индустрия", Московской школы кино и Московской школы нового кино. Новая школа объединила преподавателей сильнейших школ Москвы и России, чтобы создать пространство, в котором дети станут осознанными, мыслящими людьми. Приглашаем абитуриентов Московской и Санкт-Петербургской школ нового кино — на встрече у вас будет возможность задать ваши вопросы о режиссерском образовании и ознакомиться с уникальным методом обучения кинорежиссуре.
Московская школа кино. Новый сайт
В Московской школе нового кино идет прием заявок на обучение в новой операторской лаборатории под руководством Максима Трапо, Шандора Беркеши, Евгения Привина и Александра Симонова. Кинопроизводство экспериментального кинематографа — мастерская Московской школы нового кино под кураторством кинематографиста Тихона Пендюрина. Преподаватели Московской школы нового кино, российские режиссеры Николай Хомерики, Артур Аристакисян и Бакур Бакурадзе на пресс-конференции в РИА Новости рассказали о том, почему они решили набрать собственные мастерские и чему они там будут учить студентов. С 27 по 31 января в Культурном центре ЗИЛ будут показаны документальные спектакли студентов актёрской и актёрско-режиссёрской лабораторий Юрия Муравицкого в Московской школе нового кино. Московская школа кино и ее компании-партнеры, онлайн-кинотеатр Okko и кинокомпания 1-2-3 Production, предоставят студентам гранты на бесплатное обучение МШК объявила о конкурсе грантов на программу «Шоураннер». 2 марта в кинотеатре «Октябрь» прошел закрытый индустриальный показ дипломных работ выпускников Московской школы кино.
Новый фестиваль авторского кино "Зимний" пройдет в этом году со 2 по 9 декабря
Кинопроизводство экспериментального кинематографа — мастерская Московской школы нового кино под кураторством кинематографиста Тихона Пендюрина. Власти Москвы приняли решение вручить осенью 2022 года стипендии мэра десяти талантливым студентам киношкол. "Познакомиться со спецификой преподавания в Московской школе нового кино участникам и гостям смотра поможет российский кинорежиссер, сценарист, композитор, продюсер и актер Юрий Быков. View and download Московская школа нового кино(@newcinemaschool) Instagram profile, posts, tagged, stories photos and videos without login. Напомним, Московская школа кино входит в Universal University — университет, формирующий новое экспертное сообщество. Московская школа нового кино совместно с журналом «Сеанс» начинает прием заявок на участие в творческом конкурсе.
Крыжовников и Хотиненко примут участие в Форуме московских киношкол на фестивале "Зимний"
В его рамках и состоится Форум московских киношкол. Ре жиссер и сценарист Иван И. Т вердовский рас скажет о своем курсе в Школе дизайна ВШЭ. Ре жиссер, сценарист, продюсер и театральный педагог Жора Крыжовников под елится подробностями образовательного процесса в Школе кино и телевидения "Индустрия", - говорится в сообщении. В форуме в рамках фестиваля примут участие Всероссийский государственный университет кинематографии им.
Кинематограф чутко реагирует на изменения в окружающем мире, отражая их и, соответственно, преображаясь. Школа ставит своей задачей дать студентам не только базовые знания профессии, но и позволить им оказаться в эпицентре искусства сегодняшнего дня. Школа предполагает наличие ряда партнерских программ, разработанных в сотрудничестве с европейскими и американскими киношколами.
Программа «Шоураннер» Московской школы кино посвящена созданию сериалов. Студенты поймут, как происходит поиск оригинальных и актуальных идей, научатся превращать их в полноценную разработку, пройдут все этапы создания сериала от идеи до готового проекта, получат представление о написании сценария, а также о работе режиссера и всех киноцехов. Также учащиеся научатся собирать профессиональную команду, решать комплекс задач на всех стадиях производства, и получат представление о маркетинге сериалов и стратегии их продвижения на рынке. Студенты, выигравшие грант, будут учиться под руководством менторов из компаний-партнеров программы. Помимо общих занятий на курсе, победителей ждет индивидуальная работа менторов над их проектами.
Ре жиссер и сценарист Иван И. Т вердовский рас скажет о своем курсе в Школе дизайна ВШЭ. Ре жиссер, сценарист, продюсер и театральный педагог Жора Крыжовников под елится подробностями образовательного процесса в Школе кино и телевидения "Индустрия", - говорится в сообщении. В форуме в рамках фестиваля примут участие Всероссийский государственный университет кинематографии им. К ром е того, будет представлен Институт кино Высшей школы экономики НИУ В Ш Э, где сценаристов, режиссеров, продюсеров и актеров готовят по новой системе, взяв за основу подходы, практикуемые в Школе киноискусства университета Южной Калифорнии в Лос-Анджелесе.
Московская школа нового кино
Программа Форума будет интересна всем, кто всерьез интересуется кинематографом и планирует заниматься кино профессионально. Московскую школу кино представит писатель, сценарист, редактор, академический куратор долгосрочной программы «Шоураннер» Ася Гусева. В рамках лекции «Что такое актуальная история для кино? Познакомиться со спецификой преподавания в Московской школе нового кино участникам и гостям смотра поможет сценарист, продюсер, автор пьес, режиссер театра и кино, Член Европейской киноакадемии Геннадий Островский. Режиссер и сценарист Иван И. Преподаватель сценарного курса, сценарист Андрей Золотарев и режиссер и оператор-постановщик, выпускник школы «Индустрия» Юрий Хмельницкий поделятся подробностями образовательного процесса в Школе кино и телевидения «Индустрия.
Хтонь и искусство Главная особенность нового поколения российских режиссеров — наличие у каждого своего ярко выраженного стилистического и формального почерка Причем во многих случаях этот почерк оказывается интересен и востребован не только на родине, но и в мировом контексте.
Наверное, самый интересный отечественный дебют прошлого года — фильм Екатерины Селенкиной «Обходные пути» — стал призером венецианской «Недели критики» и успешно был принят еще на нескольких престижных европейских фестивалях, после чего громко прошел и в российском прокате. Это неожиданный и абсолютно заслуженный резонанс для картины, снятой по строгим формальным принципам: история закладчика наркотиков здесь разворачивается исключительно на общих планах, пока и вовсе не растворяется в тревожном московском ландшафте. Селенкина училась режиссуре в Московской школе нового кино, но стиль ее фильма отсылает скорее к традициям американского авангарда. Никакие источники вдохновения, впрочем, не объясняют удивительную стройность и мощнейший эмпатический заряд «Обходных путей»: на Москву во всем парадоксальном переплетении укутывающих ее тайных маршрутов и сетей власти и подчинения в российском кино так еще не смотрели. Не имеет своих аналогов в современной истории отечественного кино и кинематографический дебют в широком смысле слова 23-летнего Вадима Кострова: еще никому из российских, а возможно, и зарубежных режиссеров не удавалось за год представить публике сразу шесть своих фильмов и тут же, только заявив о себе, удостоиться персональных ретроспектив на таких престижных фестивалях, как DocLisboa в Португалии и FICUNAM в Мексике. Костров это сделал — причем не изменяя себе и ни под кого не подстраиваясь молодой режиссер проучился один курс во ВГИКе, после чего ушел оттуда из-за несогласия с цензурной политикой преподавателей.
Более того, кажется, в каждой новой своей работе — от VHS-дока об истории московских арт-сквотов «Чердак-Андерграунд» до еще не законченной поэтически рефлексирующей о детстве в Нижнем Тагиле тетралогии «Времена года», через документальную панк-трилогию «Народная», «После Народной» и «Комета» — Костров развивает свой подход к кино, обнаруживая новые грани киноязыка, новые средства выразительности. Более того, кажется, кинематограф Кострова неотделим от России — так внимателен режиссер к самой ткани повседневной жизни в ее городах, больших и малых. Сразу два отечественных дебюта громко заявили о себе в январе 2022-го на фестивале в Роттердаме При этом они нашли своеобычные, принципиально не похожие друг на друга ключи к осмыслению на экране русской жизни. Первый игровой фильм до этого снимавшей документалистику Тамары Дондурей «Рядом» через историю теряющей мужа тридцатилетней специалистки архитектурного бюро отрефлексировал то чувство отчуждения от близких, окружающего мира, самого себя, которое так знакомо многим жителям современных российских мегаполисов. А «Казнь», полнометражный дебют известного клипмейкера Ладо Кватании, работавшего с Хаски и «Ленинградом», уже всматривается в вечную русскую хтонь, показывая стильный и жесткий триллер о расследовании серийных убийств, доказывая, что и среди березок и болот вполне возможна пронзительная детективная мистика а-ля «Настоящий детектив». Не менее трудную тему поднимает и участвовавший в Берлинском фестивале дебют Михаила Бородина «Продукты 24», в фантасмагорической форме осмысляющий реальную историю рабов из Гольянова, трудовых мигрантов из Средней Азии, годами живших на бесправном унизительном положении в маленьком магазине на окраине Москвы.
Другие имена Не стоит, впрочем, думать, что все заметные дебютанты российского кино последнего времени ориентированы исключительно на зарубежные фестивали — многие из них реализовывают себя и во вполне народных зрительских жанрах. Так, Вета Гераськина, еще одна выпускница МШНК, в «Другом имени» обращается к затертой сериалами вроде «Содержанок» и «Беспринципных» теме жизни условной элиты, но выжимает из нее не унылую классовую сатиру или мелодраму о том, что богатые тоже плачут, а стильный, почти линчевский по тревожности мизансцен триллер о выхолащивании души в дизайнерском интерьере. О том, что кино это рассчитано на самого широкого зрителя, говорит и участие в главной роли Светланы Ходченковой. Более того, звезда российского кино так поверила в этот проект, что выступила одним из его продюсеров. Один из самых полюбившихся зрителю фильмов прошлого года сняла Любовь Мульменко — дебютантка в режиссуре, но одна из самых востребованных в российском кино сценаристов. Ее «Дунай» рассказывает историю москвички, уезжающей в отпуск в Белград — и вместо возвращения задерживающейся там в компании обаятельного, но довольно бестолкового уличного жонглера.
Так легкий, болтливый, романтичный фильм об отпуске превращается в пронзительное кино о бегстве — в первую очередь от самой себя. А вот приз за лучший дебют на «Кинотавре» получила — в конкуренции как раз с «Дунаем» и «Ничьей» — «Общага», первая режиссерская работа сделавшего себе имя даже в Америке оператора Романа Васьянова в Голливуде он снимал, например, «Ярость» и «Отряд самоубийц» Дэвида Эйра. Как режиссер Васьянов проявляет себя неожиданно — как минимум на уровне выбора материала: для своего дебюта он выбрал экранизацию романа Алексея Иванова «Общага-на-крови», и в его фильме типичное провинциальное общежитие для студентов середины 1980-х становится живой и жесткой метафорой целой идущей под откос страны. Васьянову при этом удается не только отразить эпоху и ее специфические нравы, но и дать понять, как сложно в любые времена вступать во взрослую жизнь молодым обитателям России.
Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д.
В МШК есть программы по всем основным специализациям. Это позволяет студентам полноценно работать над совместными проектами в условиях, максимально приближенных к реальному производственному процессу. Московская школа кино — самая технологичная киношкола в России.