Исследованию того, что мы называем жизнью, бытиём,посвящен спектакль "Пинтер для всех/Легкая боль" (а) в театре "ОКОЛО дома Станиславского". В 1988 году театр «На Красной Пресне» был переименован в театр «Около дома Станиславского», сокращенно — театр «Около».
Театр "Около дома Станиславского": год после пожара
У Погребничко был свой Иван Денисович, долгие годы в роли Сарафанова, шныря и музыканта, блистал актер В. Прохоров, преждевременно ушедший из жизни. Погребничко показал, что Вампилова и Чехова, Островского и Достоевского, Гоголя и Шекспира можно увидеть вот так: в бараках, шинелях, телогрейках с крыльями ангелов, где нет места музыке, вытесненной шансоном и ансамблем песни и пляски Советской армии. Когда я иду в театр ОКОЛО дома Станиславского на его спектакли, я точно знаю, что после просмотра выйду другим человеком, ожившим, очистившимся. Потому что всякий спектакль Погребничко что-то меняет во мне, если хотите, лечит. Сегодня я в который раз прихожу смотреть Чехова. Чехов — это, в общем-то, не традиционный для России писатель. Он не из Гоголевской шинели, не из Слова о полку Игореве. Может быть, поэтому его так любят в Европе. Но мы-то живем в России. И пришли в театр особенный.
Поэтому дождемся начала, а пока спектакль не начался, рассмотрим декорацию.
Сразу после пожара на беду откликнулось все театральное братство: многие коллеги предлагали театру, в заслугах которого и главная театральная премия «Золотая маска», и Государственная премия России, играть в их помещениях абсолютно безвозмездно. Причем не только в Москве, но и по всей России, и даже за рубежом. Начиная от малой сцены «Комеди Франсез» и заканчивая театром в Магадане. Помог и Комитет по культуре правительства Москвы, выделив деньги для аренды помещений в других московских театрах. Но главная проблема до сих пор не решена: со дня пожара прошел почти год, а здание до сих пор в прежнем состоянии. И когда будут выделены деньги на реконструкцию, неясно. Но маленький театр не сдается. Он живет и даже выпускает премьеры.
Не на основной сцене, которая сейчас лежит в руинах, а в малом зале, который они назвали «Ла Сталла». Последняя премьера называется «Сцены из деревенской жизни» и имеет подзаголовок «Дядя Ваня». И это действительно чеховская пьеса. Но иногда кажется, что действие происходит в тихом японском домике, где царят вековые традиции, а его обитатели стараются не нарушать тишину и перед чайной церемонией на татами снимают башмаки. Профессор Серебряков предстает перед зрителем истинным самураем, произносит монологи из «Гамлета» и уходит со сцены, вооружившись настоящим мечом. О «Дяде Ване» и о многом другом шла речь в беседе с художественным руководителем Театра «Около дома Станиславского», режиссером Юрием Погребничко. Российская газета Юрий Николаевич, не секрет, что ваш театр стоит особняком от «магистрального направления» развития отечественного театра… Юрий Погребничко Я не считаю, что мы стоим особняком. Может быть, «впереди сбоку»… Мы работаем в традициях русского театра. А что вы имеете в виду, когда говорите особняком?
Каждый театр стоит особняком, если это серьезное дело. Разве Малый театр не стоит особняком?! Как бы к нему ни относилась часть авангардистской общественности. А если театр не стоит особняком, то это просто услуги населению. Тогда он как аппарат чиновников обслуживает народ. РГ Как живет ваш театр после пожара? Погребничко Творчески живет. И житейски. РГ После случившейся беды вы опасались, что это выбьет актеров из делового ритма и повлияет на состояние души… Погребничко Не помню, чтобы я про душу говорил… Но, конечно, это важная проблема.
Многие спектакли не могут идти ни на той сцене, которую мы снимаем, ни в нашем флигеле — малой сцене. Поэтому актеры работают мало, играют два-три раза в месяц.
Во-первых, гиперболизация театральности. Жители шекспировской Вены белят лица, как паяцы, клоуны в театре «Около» выходят в классическом обличье героев цирковой арены. Во-вторых, кинематографизм обоих работ. Изабелла, которая готовится к монашескому постригу, поставлена между моральным выбором: спасти брата от смерти или потерять честь — отменить казнь может только наместник герцога, предложивший за свою «услуги» меру за меру. Примечательно, что фильм 70-го года рассказывает о пике их карьеры, пришедшейся либо на межвоенный период, либо на время после Второй мировой войны. Сюжетная линия предчувствия смерти людьми смеха и радости, мотив «последнего номера» и взяты как главные в спектакле.
Саша Золотовицкий — и тут еще важно не запутаться в талантливых наследниках Игоря Золотовицкого, ведь есть еще старший брат Алексей Золотовицкий, тоже режиссер и выпускник той же мастерской ГИТИСа Олега Кудряшова — ставит броско, даже плакатно. Стиль кудряшевцев, который определяется иронической деконструкцией всего и вся, абсолютно узнаваем и в своих плюсах, и в своих минусах. В погоне за яркими, кричащими образами и метафорами режиссер упускает подводные течения, весь психологический разбор, оставляя актеров в лучшем случае с хорошо слепленными «масками».
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Московский театр «Около дома Станиславского» впервые за 100 лет ожидает капитальный ремонт.
Но по ряду причин решили, что к нему стоит вернуться снова. О его смерти сообщил в соцсетях театр «Около дома Станиславского». Руководитель постановки — Юрий Погребничко.
И зритель непременно поверит, когда он вместе с королевой будет играть в королевский крокет и петь песни из советской лагерной жизни. Сам дух парадоксальной и алогичной поэзии Кэрролла будет витать над веселым и мудрым спектаклем театра. В спектакле «сказочной страной» станет Советский Союз, а «волшебными обитателями» — рядовые советские граждане. На сцене будет показана история, в которой один несчастный мечтатель кидает вызов всему миру.
Начальная, она же максимальная цена госконтракта составляет 150,4 млн рублей. Срок выполнения работ оценивается в 15 месяцев. Театр расположен в комплексе пяти строений по Вознесенскому пер.
Теперь конкретно: если Вы напишите... Обычно билеты я покупаю на сайтах театров, никогда никаких проблем не возникает. Кроме этой чёртовой богадельни. Уже второй раз такая история:покупаю...
Содержание
- Сирано де Бержерак. Театр «ОКОЛО дома Станиславского». 02.03.2024. Фоторепортаж
- Около дома Станиславского - адрес на карте
- Театр Около дома Станиславского
- Московский театр «Около дома Станиславского» будет отремонтирован впервые за 100 лет
- Московский театр "Около дома Станиславского"
- Неизвестный обстрелял входную дверь театра "Около дома Станиславского" в Москве
Театр около дома Станиславского
Остается только искренне пытаться полюбить «город золотой», в котором выпало счастье строить и надеяться. Читайте также Магадан. Жизнеутверждающий спектакль, выдвинутый на соискание Национальной театральной премии «Золотая маска» в трех номинациях, что создан Погребничко с безграничной нежностью к миру «со страшным именем», схож с дорогой к этому самому дому. Попутчики из шумного плацкартного вагона делятся самым сокровенным, все посиделки основаны на доверии, при возникновении любого музыкального фрагмента появляется непреодолимое желание подпевать и примурлыкивать. Теснота превращается в общность, грусть постепенно становится все светлее, о самых мрачных страницах жизни со временем образуется возможность говорить с юмором. Погребничко не оборачивается на моду, не стремится нравиться, не заигрывает со зрителями. Он создает условия, в которых общее начинаешь переживать как собственную судьбу. В какой - то момент путешествия в город М. Пытающаяся изжить свою многолетнюю травму, перекрикивающаяся от страха уголками самой себя, истыканная историческими нетленными шрамами - «маяками».
И порой призывающая на помощь надежды маленькие оркестрики, как минимум один из которых, я уверена, ждет долгая и по - настоящему счастливая жизнь. Потому что звучит он именно под управлением любви. Фотограф Михаил Гутерман Понравился материал? Пожертвуйте любую сумму! А также подпишитесь на нас в VK , Яндекс. Дзен и Telegram. Это поможет нам стать ещё лучше!
Трагические интонации сменяются смехом с хрипотцой, неуклюжие движения, тоска и радость, ирония и драма — актрисы жонглируют разными состояниями. Дельартовский флёр неуловимого воображения становится плотью бездейственного содержания, в которое хочется погрузиться, как в море. Так происходит, потому что клоуны создают поле безопасности, теплоты, детской непосредственности. От них не ждёшь исполнения сложных номеров. Возможно, там за кулисами происходят настоящие чудеса и превращения, а мы видим изнанку их жизни, поэтому они могут себе позволить выйти растрепанными или с невыученным текстом. На лицах у клоунов застыли потёки чёрной туши, костюмы в пятнах давно потеряли гламурный лоск. И хотя красные носы остались на месте, за нарисованными улыбками пробивается грустная гримаса. И так по кругу.
Проговаривая реплики, персонажи спектакля Погребничко сажают между рельсов цветы — то ли каллы, то ли платоновские лопухи. Персонажи-красноармейцы ходят строем и возникают на сцене всегда неожиданно. Их появление на сцене сопровождает упоминающееся в тексте Платонова пение сверчков. Буденовки с бубенчиками и развевающиеся полы пальто только добавляют им потустороннего акцента. На одной и той же станции красноармейцы пересекаются с поедающими яичницу персонажами другой эпохи — хемингуэевскими убийцами. Один из киллеров, съев заказанные блюда, признается официанту, что они с напарником хотят убить Оле Андерсона — завсегдатая кафе. Будущую жертву предупреждают об опасности, но, как выясняется, для него это не новость: Оле Андерсону надоело скрываться от смерти. В середине спектакля на сцену выходит актриса, играющая роль Нино Катамадзе, а в конце актеры, взяв в руки саксафон, балалайку, барабан и аккомпанируя на пианино, дружно играют песню Фрэнка Синатры. Весь спектакль укладывается в час с небольшим.
Впервые смотр прошел в 2019 году. К участию в фестивале допускаются постановки любых жанров и сценических форм. Фото: Pixabay t.
Сирано де Бержерак. Театр «ОКОЛО дома Станиславского». 02.03.2024. Фоторепортаж
У театра «ОКОЛО Дома Станиславского» есть свое, не похожее ни на кого лицо. В истории театра "Около дома Станиславского" был не один спектакль, основанный на детской и подростковой в общепринятом понимании литературе. Свое название театр около дома Станиславского получил в 1987 году, хотя история его началась намного раньше — в 1970 году. Во время ремонта театр «Около дома Станиславского» репетировал и играл на сцене в соседнем здании, получившей название «La Stalla». Она пройдет в театре «Около дома Станиславского» и будет открыта со 2 по 26 июня.
Гость в студии. Худрук московского театра «Около дома Станиславского» о «Золотой маске» и режиссуре
Служит актером театра «ОКОЛО дома Станиславского» с 1977 года. © Фото: Виктор ПушкинСцена из спектакля Эпоха протеста (Легкий поцелуй) в театре Около дома Станиславского. «Около дома Станиславского». Купить билеты в «Около дома Станиславского» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Кабаре», поставленный Юрием Погребничко в театре «Около дома Станиславского», номинирован на Национальную театральную премию «Золотая маска». В театре «Около дома Станиславского» хорошие новости — открылась новая сцена в историческом здании по адресу: Вознесенский переулок, дом 9, строение 3.
Клоуны остались
| А клоуны остались… | Сообщение В театре «Около дома Станиславского» поставили пьесу Петрушевской появи лись сначала на Москва Меняется. |
| Клоуны остались | Сегодня афиша театра «Около дома Станиславского» насчитывает около 30 спектаклей. |
говорить с пустотой: "Магадан. Кабаре" в театре Около дома Станиславского, реж. Юрий Погребничко
В спектакле использованы несколько текстов: два рассказа Бунина, его стихотворение, рассказ Набокова, стихотворение Пастернака, текст о Древней Греции из научно-популярного издания. "Вечером 24 сентября в полицию поступило заявление от работника театра "Около дома Станиславского" в Вознесенском переулке. Премьера сегодня на Новой сцене театра "Около дома Станиславского".
Сирано де Бержерак. Театр «ОКОЛО дома Станиславского». 02.03.2024. Фоторепортаж
Никто не мог даже предположить, что у него могли быть проблемы со здоровьем. В беседе с 5-tv. По стечению обстоятельств, именно в этот день, 27 сентября, должна была состояться премьера в этом сезоне спектакля «Ревизор» с участием Логинова.
Спектакль «Оккупация — милое дело. О, Федерико! Автобиографическая пьеса о детстве, проведенном в послевоенной Германии, где служил отец Орловой, пролежала в ее столе 20 лет — она мечтала о том, чтобы ее воспоминания воплотил на сцене именно Погребничко. Он соединил в спектакле оккупированную Германию, увиденную глазами ребенка, с кинематографом Федерико Феллини, любимого режиссера Орловой.
Главную роль виртуозно играет супруга режиссера, заслуженная артистка России Лилия Загорская. Удивительно, что до сюрреалистической «Школы для дураков» Саши Соколова 1976 Погребничко добрался только в 2012 году — сложно представить более точное совпадение литературного материала и режиссерского взгляда. Страдающий раздвоением личности ученик спецшколы Такой-то, которого в спектакле зовут просто Мальчик, бродит вместе со своей субличностью по имени Он же среди старых рельсов и старых железных кроватей, вспоминая самые светлые эпизоды своей печальной жизни — разговоры с добрым учителем географии и встречу с красивой учительницей ботаники. Когда видишь в афише театра название «Три мушкетера», перед глазами начинают покачиваться перья на широкополых шляпах и сверкать роковые алмазные подвески. В спектакле Юрия Погребничко все это, конечно, есть, но на свой лад: подвески сняты с хрустальной люстры, а шляпы — самые обыкновенные, фетровые. Их смущенно крутят в руках пожилые товарищи, начинающие забывать, кого из них зовут Атосом, кого Портосом, а кого — Арамисом. Звучат дворовые песни и хиты Высоцкого.
Грустно, но все-таки весело. В пространстве, созданном буквально из нескольких досок и цветных пледов, молодые актеры Илья Окс Муми-тролль , Екатерина Кудринская Снифф и Сергей Каплунов Снусмумрик творят настоящее волшебство, представляют публике чудесную игру, в которой так хочется поучаствовать маленьким зрителям, что между залом и сценой приходится протягивать заградительную веревочку.
Туда же он добавил диалоги Счастливцева и Несчастливцева из «Леса» Островского, которые странным образом смешиваются с диалогами платоновских красноармейцев.
Фото: 1 из 16 prev next Действие «Чевенгура» происходит на вокзале с разбитыми окнами, среди рельсов и шпал. На сцене сами собой открываются решетчатые двери и ездят колеса. Соня Элен Касьяник бродит по рельсам, держа огромные, в человеческий рост, тряпичные куклы, вызывающие ассоциацию с мертвыми телами.
В спектакле именно Соня, а не Роза Люксембург - символ Мадонны революции и проводника в мир мертвых. Кстати, имя Розы, которым в тексте Платонова так превозносил Копенкин, ни разу не упоминается. Соня говорит с Сашей Двановым неестественными рублеными интонациями, под стать «корявому» языку Андрея Платонова: «Если б ты умер, я бы долго плакала.
Пускай бы ты уехал далеко, но я думала бы зато, что ты живешь целый». Хронологически эпизоды в спектакле смешаны.
Программа В полуторачасовом представлении Юрия Погребничко встречаются персонажи из главных пьес Чехова: «Чайка», «Дядя Ваня», «Вишневый сад», «Три сестры» и рассказ «Свидание, хотя и состоявшееся, но …». Они носят шаровары, ушанки, яркие юбки и шинели с различными пуговицами и поют песни. Более важным, чем любой сюжет, является едва уловимое сочетание трагической грусти и почти радостной безмятежности. Спектакль «Забыть или больше не жить».