Одна из его лучших пьес, «Старший сын», продолжает свою сценическую жизнь. Виктор Сухоруков в театре Моссовета Дважды Виктору представилась возможность сыграть Андрея Сарафанова в спектакле «Старший сын», поставленном по одноименной пьесе Александра Вампилова сначала в театральной компании «Свободная сцена». Спектакль по одной из лучших пьес Александра Вампилова «Старший сын» поставил заметный режиссер Павел Сафонов.
Виктор Сухоруков и Евгений Пронин выступят в Самаре в спектакле "Старший сын"
Премьера спектакля по пьесе Александра Вампилова состоялась в 2012 году. В Самаре зрители уже могли видеть этот спектакль в 2015 г., где роль Бусыгина исполнял Евгений Цыганов. В мартовском показе на его месте сыграет Евгений Пронин. 20 апреля в ГДК пройдет спектакль "Старший сын". Создатели спектакля «Старший сын» попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд. Вчера посмотрела совершенно потрясающий спектакль «Старший сын» по пьесе Александра Вампилова в постановке «Свободной сцены».
Спектакль "Старший сын" с Виктором Сухоруковым. Зимний театр. Орехово-Зуево. 21.10.2021г.
Владимир неожиданно придумывает авантюрный план: войдя в дом к чужим людям, представиться внебрачным сыном хозяина жилья. Пока до утра во всем разберутся, для него и Сильвы будет и ночлег, и ужин. Тем более что Андрей Сарафанов, к которому они забрели, человек добросердечный, доверчивый и поверил в свое отцовство. Однако розыгрыш, основанный на родственных чувствах, заходит слишком далеко... Драматург Александр Вампилов — недооцененный при жизни автор. Пролетел как комета, погибнув в 1972-м, в 34 года, на озере Байкал. Он оставил после себя 8 замечательных пьес. Пьеса «Старший сын» написана в 1965—1967 годах. В 1970-м Вампилов доработал ее для издательства «Искусство», где она вышла отдельной книгой. Ее поставили в Иркутске и Риге.
Когда режиссер Виталий Мельников в 1974-м предложил произведение для экранизации на «Ленфильме», столкнулся с неожиданной реакцией руководства: театрам позволили брать пьесы Вампилова, а по линии кинематографа такого разрешения не поступало. Дескать, драмы и трагедии для театров. А кино - для массового зрителя. Массам нужно развлечение, комедии. Целеустремленности режиссеру было не занимать. Он научился обходить острые углы цензуры уже в первой своей самостоятельной картине «Начальник Чукотки» 1966. При студии существовало Творческое объединение телевизионных фильмов. Это своего рода государство в государстве. Там не противились съемкам Мельникова, но боялись, что, когда группа начнет строить декорации «Старшего сына» в ленфильмовских павильонах, мелькать перед глазами начальства, производство могут закрыть в любой момент.
Поэтому к согласию на выпуск кино прилагалось условие: выделим бюджет, технику, но снимайте где угодно за пределами киностудии, что называется, не отсвечивайте. Снимите хорошо — победителей не судят. Когда Виталий Мельников решил экранизировать пьесу Александра Вампилова «Старший сын», то кого из актёров пригласить на роль Сарафанова, он долго не думал.
Она о нелепом и смешном человеке, которого переполняют любовь, нежность и сострадание ко всем людям. Его так легко обмануть и вызвать в нем доверие. Эта история и начинается с обмана, когда двое молодых людей, провожая девушек в пригород, опаздывают на последнюю электричку. В поисках тепла и ночлега, незадачливые ухажеры попадают в дом чудаковатого музыканта.
Пронина и Стычкина, а видишь кого то другого. Весь спектакль сидела и думала как хорошо бы здесь смотрелись и играли именно те актеры. Теперь о спектакле - спектакль хороший. Смотреть стоит. Все актеры старались и играли хорошо.
В спектакле Павла Сафонова молодые люди пропускают последнюю электричку. Она решают попроситься на ночлег в чужой дом и один из них неожиданно для себя представляется сыном главы семейства Сарафановых. Балансируя между вымыслом и реальностью, герой сам начинает верить в собственный обман.
В главной роли зрители увидят Виктора Сухорукова, известного по роли в культовой дилогии «Брат».
Спектакль "СТАРШИЙ СЫН"
Советую посмотреть, не пожалеете. Постановка на высшем уровне! Искренне желаем Вам процветания, ярких творческих проектов и, конечно же, верных, надежных, любящих зрителей!!! Очень хотелось бы видеть Вас вновь в нашем городе... На то он и драматический театр в конце концов... И тут, все 3 часа я ждала этого накаление чувств, а в самом конце вдруг нате- улыбка, спокойная легкость, аплодисменты, "занавес"... И именно эта улыбка смутила меня, и крутились в голове мысли "ну как же так!? Я всегда часа 4 после спектакля не могла "остыть", я думала об увиденном-услышанном, размышляла.. А сегодня - ничего кроме улыбки - искренней между прочем.
И тут мне пришло озарение, которое никогда раньше меня не посещало.. А может так и должно быть.. Может я окружала себя такими книгами и спектаклями, которые кружили мою голову, натягивая драматизм в моем мироощущении.. Я привыкла к тому, что если есть трагичность или хотя-бы намек на нее хоть в чем-то - то обязательно и развязка должна быть внушительной.. В целом моя жизнь началась не особо хорошо, и все 23 года я жила в ожидании чего-то тяжелого, оттого может и цепляют меня Чехов, Достоевский, Васильев, Горький, Ремарк, Маяковский и др.. А тут тебе "нате"- улыбка в конце. Это так странно, так необычно... Это произведение помогло мне открыть нечто странное для меня, и я пока не могу сказать точно, как я к этому отношусь...
Но я получила интересный опыт в чувственных ощущениях... Неужели оно бывает? Неужели в конце бывает легкость? Неужели все может закончится хорошо... Не знала что в спектаклях есть столь радостные концовки... Мне нужно к ним привыкнуть, и взять за пример, ведь наверное "весь мир - театр". Спасибо Закрыть Мария Были на спектакле 29. Не помню какой раз в театре, и каждый раз прекрасно!!!
Отличный подбор актеров, оч точное попадание артиста, сыгравшего Сильву. Васенька сыгран прекрасно! Потрясающее использование сцены. Казалось бы, такое сложное пространство в центре зрительного зала, а отыгран каждый см, каждая мелочь. Но не могу не отметить две детали, которые все-так не могли не повлиять на впечатление. Первое - это страшная духота в зале. Если кондиционер и работал, то явно не тянул на весь зал. Актеры - бедные, обливались потом, было видно как им самим жарко в костюмах.
И второе, заигрывание с залом во время мытья полов Нины и Володи, оч резало глаз и ухо.
Играющего ярко, весело, размашисто, эксцентрично. Порой, конечно, своею яркостью он откровенно перетягивает одеяло на себя — но как-то глупо, кажется, его ругать за такие, скажем так, шалости. К тому же не он один такой — режиссёрское решение ставит сильный акцент и на образе Нины, дочери Сарафанова, при готовом женихе вдруг влюбляющейся во внезапно объявившегося «старшего брата». Эту роль исполняет Евгения Крегжде, тоже актриса вахтанговского театра «Дядя Ваня», «Бесы» , популярная в народе благодаря скетчкому «Даёшь молодёжь! На театральной сцене она воплощает девушку одновременно и решительную, и робкую, скромную, но соблазнительную. И вот и следовало вроде бы возразить, что в советское время девушки такие короткие платья вряд ли носили, - но не хочется. Особенно когда наблюдаешь за происходящим из первого ряда. Евгения Крегжде в спектакле "Старший сын".
Ансамбль получается из них слаженный, заслуживающий пусть и не всегда восторженных, но честных комплиментов. Благодаря общей работе спектакль смотрится хорошо, с большим волнением принимается зрительным залом. По большому счёту, на данный момент жюри фестиваля «Амурская осень» и выбирать-то больше не из кого — и «Старший сын» является здесь, по сути, единственным фаворитом.
Вольный художник Как рассказал артист, он ушел из всех государственных структур. Куда она меня приведет - пока не знаю, но вижу свет в конце тоннеля. Мне уже 70, и я вышел, чтобы начать все сначала", - пояснил Виктор Сухоруков. Но если прежде перемены в его жизни были подчас связаны с личными кризисами, то на этот раз он вышел "из благополучия, сытости, правильности". На вопрос корреспондента ТАСС, не является ли его программа "Счастливые дни" эскизом будущей книги, актер подтвердил, что не раз уже получал такие предложения. Писать надо с выводами, с какими-то заключениями, с какой-то моралью.
Молодежь узнает себя в любовной истории, увлечется своими прототипами, не сразу верящими в искренность чувств. Пьеса, названная драматургом комедией, призвана нести нам надежду на грани слез, светлых слез. Она лишена признаков какой-либо эпохи и перенесена в наше с вами время! Артисты — блистательный состав не только для заядлых театралов.
Подпишитесь на рассылку
Спектакль по одной из лучших пьес Александра Вампилова “Старший сын” прибывает в Израиль, что называется, “с корабля на бал” – его премьера состоялась в самом конце прошлого года на сцене Театра им. Вахтангова и имела оглушительный успех. «Старший сын» – одна из самых знаменитых пьес Вампилова. Вчера звездный состав актеров представил ставропольской публике знаменитую пьесу Александра Вампилова «Старший сын», режиссер Павел Сафонов. Пьеса Вампилова, написанная еще в 1967 году, пережила массу постановок. Виктор Сухоруков в театре Моссовета Дважды Виктору представилась возможность сыграть Андрея Сарафанова в спектакле «Старший сын», поставленном по одноименной пьесе Александра Вампилова сначала в театральной компании «Свободная сцена». Создатели спектакля «Старший сын» попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд В знаменитой пьесе Вампилова молодые люди.
Виктор Сухоруков и Ольга Ломоносова представят в Туле спектакль «Старший сын»
Виктор Сухоруков «Старший сын» 26 января в ДК Ленсовета. Спектакль по пьесе А. Вампиловат «СТАРШИЙ СЫН». Не везёт антрепризному спектаклю с Виктором Сухоруковым «Старший сын», который должны были играть в Воронежском концертном зале. Его переносят уже в четвёртый раз! "Старший сын" – одна из самых знаменитых пьес Александра Вампилова. В ней рассказывается о нелепом и смешном человеке, которого переполняют любовь, нежность и сострадание ко всем людям.
Спектакль “Старший сын“ (Виктор Сухоруков, Евгений Стычкин)
купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 17 июня 2024 19:00 Театр «Русская песня» - Основная сцена. Не везёт антрепризному спектаклю с Виктором Сухоруковым «Старший сын», который должны были играть в Воронежском концертном зале. Его переносят уже в четвёртый раз! Вчера побывала на спектакле "Старший сын" с Виктором Сухоруковым в главной роли (думаю, актер в представлении не нуждается), расскажу немного о спектакле, а заодно и о театре. Театр расположен по адресу: Олимпийский проспект, 14. Старший сын, отзывы, расписание и билеты на спектакль, постановка Театральная компания «Свободная сцена», Москва – Афиша-Театры. Виктор Сухоруков в трогательной комедии Вампилова. Спектакль «Старший сын» в Театре на Таганке. Спектакль «Старший сын» 6 марта 2022, Самарская обл., г. Тольятти, б-р. Ленина, д. 1 — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.
Старший сын
Хозяева квартиры ему верят и принимают парней в прямом смысле слова как родных. Так у отставного музыканта Сарафанова появляется старший сын, а у его детей — старший брат. Новоиспеченный «сын» Бусыгин даже не подозревает, сколько сюрпризов всем обитателям квартиры Сарафанова и ему самому готовит этот легкомысленный и отчаянный ночной визит. Когда-то Пушкин устами Моцарта советовал в грустные минуты перечесть «Женитьбу Фигаро».
Ирина Апексимова предложила молодым режиссерам делать эскизы с артистами труппы, а самые удачные театр принимал в работу. Как написала критик Марина Шимадина, Бокурадзе удалось собрать на сцене настоящую семью, хотя предпосылок к тому было мало. То, что легко получается в привычной, сработанной команде, не всегда удается сделать в новых условиях. А компания подобралась разношерстная: артисты, принятые в труппу еще при Ю. Роль Бусыгина досталась только что пришедшему в театр Василию Уриевскому.
Музыкант, фрик-бард, в спектакле он исполняет песни собственного сочинения, тихие и ироничные.
В процессе знакомства с семьей к главному герою приходит осознание и, в конечном итоге, просыпается совесть. Режиссером-постановщиком спектакля выступил московский режиссер Вячеслав Сорокин, ранее поставивший на курской сцене «Женитьба Фигаро», «Гамлет», «Чайка», «Саня, Ваня, с ними Римас». Постановки Сорокина всегда отличаются душевностью, чуткостью и «Старший сын» тому яркое подтверждение. Сложно выделить игру конкретных актеров, потому что в этой истории нет второстепенных, каждый герой — яркая личность, прекрасно дополняющая повествование.
Герои — как будто знакомые, за которыми мы наблюдаем из окна.
История, начинаясь с обмана, как ни странно, приводит…к Любви. Спектакль о взаимопонимании, о ранимости светлых людей и об их единственной правоте в этой жизни! Спектакль «Старший сын» рекомендован для семейного просмотра. Потому что каждое поколение увидит в персонажах себя: взрослые поностальгируют по потерянным в обществе ценностям.
Спектакль «Старший сын» — отзывы
Сухоруков в роли Сарафанова использует свой излюбленный приём - эксцентрику на грани юродства Виктор Сухоруков Если бы было так, пришлось бы закрыть все театры, прекратить снимать кино. Жанры-то все исчерпаны. Сергей Сычёв И что делать? Виктор Сухоруков Стучаться в современность. Отзываться в нынешних умах людей. Помните, у Пушкина: «Глаголом жги сердца людей! Кроме того, есть ещё один момент.
Подошла ко мне здесь, в Благовещенске, тележурналистка. Она не знает ни пьесы, ни Вампилова. Попросила меня рассказать сюжет и кто такой мой персонаж. Не думайте, что нынешнее поколение хорошо знает драматургию Вампилова и его самого. Сергей Сычёв Но в театр всё же пришли люди того поколения, которое фильм помнит очень хорошо. Виктор Сухоруков И одни подходили ко мне, говоря, что я сыграл лучше.
Другие говорили, что сам спектакль был интереснее, чем фильм. Третьи просто говорили, что очень даже неплохо получилось. Но самый большой комплимент в том, что на каком-то отрезке времени каждый из них переставал сравнивать фильм со спектаклем. И ведь вспоминают-то всё равно только фильм, потому что больше нечего: пьесу-то никто не читал. В любом случае, сегодня Вампилов выходит к людям всё реже и реже. Один из комиссии фестиваля сказал, правда, что он видит уже двадцать четвёртую постановку по «Старшему сыну», но он не знанием своим похвалился, а только возрастом.
Можно и пятьдесят постановок посмотреть. Но ведь важно исполнительство, важно режиссёрское решение. Я сочинил своего Сарафанова не пьяницей, не мужичишкой. Я оттолкнулся от его романтической натуры, от его мечтательской сущности, от его одиночества, чудачества. Над ним смеются, от него бегут дети, а он всё равно живёт надеждой и, выпивая свою чекушку, пишет свою ораторию «Все люди — братья». Сергей Сычёв При этом во время спектакля очевидно, что вы периодически перестаёте играть Сарафанова и превращаетесь в короля Лира.
Нам всё твердили, что это бытовая история: дом, герань на окне, тряпка на швабре. Я счастлив, что вы это заметили: на каком-то этапе я должен был выйти на уровень шекспировской драматургии. И я уверяю вас, Вампилов тоже оглядывался на Шекспира, когда писал эту пьесу. Просто кидаться утюгом, сморкаться в занавеску и ругаться матом сегодня скучно. Это вчерашний день. Надо возвышаться, идти в трагизм, в «Лира».
Тогда драматургия Вампилова начинает жить на другом уровне. И главное: ни у кого не было такого Сарафанова, который был бы родственником Лиру. Сергей Сычёв А цитата из «Соляриса» , сын на коленях перед отцом? Это придумал Паша, в пьесе такого финала нет. Реплику Бусыгина: «Я опоздал на электричку» - говорит у нас Сильва. Сильва Боярского в фильме исчезает из действия подонком.
Здесь он возвращается в гнездо. И в нём есть хорошее, и он может быть хорошим. Бусыгин возвращается молча.
Зато место и время проведения 19:00 остались прежними. Ранее мы сообщали о переносах и отменах спектаклей «Мастер и Маргарита».
Ситуация не улучшается. Новый год движется в фарватере старого.
Театр — это дом, а кино это дача. Дача может быть, а может не быть. А дом у человека должен быть. Но сейчас я знаю, что и театр может не быть домом.
В театре сейчас идет гонка, зависть гуляет махровым цветом, в черной вуали. Когда меня пригласили в Вахтанговский театр, это была для меня большая честь. Я год провел в его стенах, и мне все казалось там существенным, незнакомым, талантливым, даже интриги и разговоры эти в буфете. Но вот сняли спектакль — и никто не позвонил мне, ничего не сказали. И до этого - была роль, но к премьере она все усыхала, усыхала, и в конце концов стал мой шут просто собачкой, которая бежит за Лиром. Я думаю: убери сухоруковского шута в мирзоевском Лире — и ничего не изменится. Суворов - великий полководец, генералиссимус, победитель.
А погибает в бедности. В затворничестве. Какое отношение актер имеет к военному человеку? В искусстве так же - нас любят, только когда мы в лучах, когда мы пульсируем.
Постановка на высшем уровне! Искренне желаем Вам процветания, ярких творческих проектов и, конечно же, верных, надежных, любящих зрителей!!! Очень хотелось бы видеть Вас вновь в нашем городе... На то он и драматический театр в конце концов... И тут, все 3 часа я ждала этого накаление чувств, а в самом конце вдруг нате- улыбка, спокойная легкость, аплодисменты, "занавес"...
И именно эта улыбка смутила меня, и крутились в голове мысли "ну как же так!? Я всегда часа 4 после спектакля не могла "остыть", я думала об увиденном-услышанном, размышляла.. А сегодня - ничего кроме улыбки - искренней между прочем. И тут мне пришло озарение, которое никогда раньше меня не посещало.. А может так и должно быть.. Может я окружала себя такими книгами и спектаклями, которые кружили мою голову, натягивая драматизм в моем мироощущении.. Я привыкла к тому, что если есть трагичность или хотя-бы намек на нее хоть в чем-то - то обязательно и развязка должна быть внушительной.. В целом моя жизнь началась не особо хорошо, и все 23 года я жила в ожидании чего-то тяжелого, оттого может и цепляют меня Чехов, Достоевский, Васильев, Горький, Ремарк, Маяковский и др.. А тут тебе "нате"- улыбка в конце.
Это так странно, так необычно... Это произведение помогло мне открыть нечто странное для меня, и я пока не могу сказать точно, как я к этому отношусь... Но я получила интересный опыт в чувственных ощущениях... Неужели оно бывает? Неужели в конце бывает легкость? Неужели все может закончится хорошо... Не знала что в спектаклях есть столь радостные концовки... Мне нужно к ним привыкнуть, и взять за пример, ведь наверное "весь мир - театр". Спасибо Закрыть Мария Были на спектакле 29.
Не помню какой раз в театре, и каждый раз прекрасно!!! Отличный подбор актеров, оч точное попадание артиста, сыгравшего Сильву. Васенька сыгран прекрасно! Потрясающее использование сцены. Казалось бы, такое сложное пространство в центре зрительного зала, а отыгран каждый см, каждая мелочь. Но не могу не отметить две детали, которые все-так не могли не повлиять на впечатление. Первое - это страшная духота в зале. Если кондиционер и работал, то явно не тянул на весь зал. Актеры - бедные, обливались потом, было видно как им самим жарко в костюмах.
И второе, заигрывание с залом во время мытья полов Нины и Володи, оч резало глаз и ухо. Все-таки настрой был один, и эти комические отступления сильно выбивали и отвлекали.