Она живет для того, чтобы петь. А ее альтер эго — прима Wiener Staatsoper Эллен МакГрегор, знаменитая цыганка Эсмеральда Монтес, международная звезда Эмилия Марти. Символично, что эта дата совпала с днем рождения актрисы, которая играет главную роль — Эмилии Марти, — Веры Поляковой.
Эмилия Марти
В центре пьесы знаменитая певица Эмилия Марти/Мария Елизарова, которая ищет старую рукопись, содержащую рецепт молодости, когда-то составленный её отцом. Особенно удавались актрисе роли прекрасных и гордых аристократок — таких, как Роксана («Сирано де Бержерак»), Софья («Горе от ума»), Лидия («Бешеные деньги»), Эмилия Марти. Эмилия Марти. Написать личное сообщение Добавить в список избранных.
Беларусь vs Чехия: первые за 20 лет зарубежные гастроли Театра киноактера
Увлекается эзотерикой. Тот случай, когда красота, талант и доброта идут рядом. Вера Полякова В поисках карнавала человеческих душ... Ведущий мастер сцены Театра-студии киноактера. Где она только не поработала! В НАДТ им. Максима Горького, в Купаловском, на телевидении, в престижных праздничных концертах.
В кино — и даже организовала собственный театр. Энергии актрисы можно только позавидовать. Полная противоположность по темпераменту и активности своей сопернице по театру Валерии Арлановой. Встречались в одном и том же спектакле. Обе притягивали взгляд, хотя работали по-разному. Полякова всегда как заряженная батарейка.
Всегда улыбчивая, говорливая. Признается, что мало спит и рано встает. Потому незаменимая ведущая на ТВ в «Утро столицы». Преподаватель БГАИ по сценодвижению, сценическому бою и фехтованию. С чувством юмора у нее все в порядке. За словом в карман не полезет, да еще и прекрасно поет.
Всегда участвовала в конкурсах «Поют драматические артисты», когда таковые проводились. Пела и побеждала. Иногда поет вместе со своими студентами. Свое певческое искусство на сцене продемонстрировала в Театре киноактера в сложнейшей главной роли спектакля «Средство Макропулоса». Это произведение Карела Чапека является хитом для зрелых и красивейших актрис всего мира, потому что оно о бессмертии женской красоты. Героиня Эмилия Марти — блестящая оперная дива, победно прожившая несколько столетий.
О ее власти и могуществе когда-то рассказывала с экрана знаменитая Людмила Гурченко. У Поляковой получилась пронзительная, подкупающая сопереживание зрителя история человека, чей страх перед страстью и потерей привлекательности испытывает всякая женщина. Как певица, Полякова даже выпустила свой сольный альбом «Актриса». Ее песни можно послушать в интернете. Хочется упомянуть еще ее театральные работы. Последний — это коллектив, где Полякова еще и работает менеджером.
Мало ей всего этого. Она еще ухитрилась писать кандидатскую диссертацию. Ну и, конечно же, более тридцати работ в кино, из которых главные, потому что получившие награды: «Поводырь» 2001 , «Еще о войне» 2004, приз за лучшую женскую роль на VII МКФ «Бригантина», приз за исполнение песни «Белый снег» на V Национальном КФ в г. Возникает естественный вопрос: как при такой занятости иметь семью? А семья имеется, полноценная и очень крепкая. Ее муж Владимир Макей, министр иностранных дел.
В семье двое детей. Старший сын учится в мединституте. Младший только растет и начинает серьезно заниматься музыкой. По признанию Веры, обязанности в семье распределяются следующим образом: прежде всего она жена и мама, потом жена дипломата, наконец, актриса. По горло занятый работой муж все-таки успевает интересоваться успехами жены, но похвалу получить от него, по признанию Поляковой, все равно что отхватить премию «Оскар». Полякова старается свои творческие проблемы решать без его помощи.
В силу своего активного характера это ей удается. Она давно дружит с Филиппом Киркоровым. Рискнула пригласить его на свой день рождения. Он охотно принял приглашение, приехал, посетил Малую сцену концертного зала «Минск». Между прочим, не платил за билет: было выписано приглашение. Их дети — Поляковой и Киркорова — пообщались.
Муж-дипломат, несмотря на плотный график, тоже был в зрительном зале. Подпевал любимой песне жены «Серебряная метель». Вот такая она, красавица Вера Полякова, карнавальная женщина. Она этому не перечит, но поясняет: — На сцене разворачивается столько самых разных событий, что жизнь, которой я живу в театре, гораздо насыщеннее, умнее, глубже, разнообразнее, ярче, чем жизнь за его пределами. Театр — он во мне, когда не работаю — нервничаю, чувствую себя не в своей тарелке. Я, может быть, чересчур исполнительна и послушна, как лошадь, на которую надели шпоры.
Нас учили: главное действие, задача, партнер. До такой степени концентрируюсь на них, что потом очень трудно избавиться от заданных рамок. За исполнительность режиссеры меня любят. Так и хочется спросить: неужели не было желания взбунтоваться, все сломать, что тебе предлагают, раскрыть себя и выбиться из сценического образа? Было, конечно, когда ранняя Сидоркевич стала зрелым мастером. Интересно еще одно признание актрисы: — Мне кажется, женщина с годами становится намного богаче как личность.
Мужчина никогда столько не почувствует, не уловит самых тонких нюансов во взаимоотношениях, как это сделает женщина. У меня есть проблема: что на уме, то и на языке. Очень страдаю от этого. Стараюсь сдерживаться. Ведь лучше промолчать, чем сказать в порыве что-то резкое. Учишься, сдерживаешься… Но эмоции иногда все равно побеждают.
Людмила Сидоркевич родом из Барановичей. Никогда не скрывала, что там ей было тесно. Как у Чехова в «Трех сестрах» — «в Москву, в столицу»? И действительно, планку поставила перед собой высокую недаром очень спортивная. Три раза поступала в московские вузы. Не прошла.
Остановилась на минском институте культуры. Оттуда ее переманили в Академию искусств, и началась жизнь, о которой мечтала. Сразу же первый и пока единственный театр в жизни заслуженной артистки — РТБД. И с самого начала блестящее партнерство с актером Игорем Сиговым. Уж очень на сцене они друг другу подошли. Сначала была драматическая пластическая элегия «Песни волка», которая соединила в себе черты античной поэзии и классической трагедии.
Яркий пластический язык, вьющиеся линии, выразительные позы, глубина монологов, страдальческие взгляды. Только в «Волках» был текст. Пастораль-спектакль без единого слова. Только выразительная пластика.
Осталась только ответственность за свою династию. Худшее и лучшее, что умела, проявила сразу же. Если тебе доверили в Купаловском театре играть Павлинку, считай, что это уже на карьере знак качества. Ей доверили, но после того, как эту роль 18 лет подряд играла ее мама, Зоя Белохвостик. Можно сказать, что к роли она была готова. Смотрела не раз, с родителями советовалась, но… Как сама сегодня признается, считает, что это не ее роль.
Мешают здесь Валентине ее комплексы, нередкое черное настроение и уровень пения. Считает, что у Юлии Шпилевской и Кати Яворской лучше получается. Не очень довольна своей Ганной Чернушкой в «Людях на болоте». Полесская Джульетта у нее не очень получилась. Блестяще играла когда-то эту роль купаловская народная артистка Лилия Давидович. Увидеть не пришлось самой, но о ней рассказывали и помнили. Это были глубокие драматические работы, где актриса демонстрировала не столько красоту и темперамент, сколько умение рассказать о женщине, стоящей перед выбором жизненного пути. В Купаловском театре чтят историческую фигуру графа Чапского. Он был городским главой. На этот пост избирался трижды.
Чапский дал личные сбережения на строительство здания Купаловского театра. Купаловцы решили реконструировать момент открытия городского театра в 1890 году и сделали иронический спектакль типа «Санта-Барбара XIX века». Там были роковые женщины французских салонов. Валентина Гарцуева играла одну из них. Умницы, красавицы даются ей легко, но душа просит чего-то более сложного. Подоспело кино. Она снимается с 2008 года, набралось более 30 ролей. Бывает по три проекта в сезон. Пока ни от чего не отказывается. Можно сказать, набивает руку или учится тому, чего до сих пор не успела освоить.
Некоторые роли — стервочки, глупые провинциалки, «врагини». Ей это любопытно. К приглашению в кино относится спокойно. В российских сериалах можно подзаработать прибавку к нищенской театральной зарплате. Считает, что получить удовольствие и отдачу удается только в театре. Валентина Гарцуева остается человеком закрытым и никогда не говорит о своей личной жизни. Однако именно кино познакомило ее с мужем, немецким актером Жаном-Марком Биркхольцом. Встретились на съемках в 2014 году, и жизнь Валюши стала протекать между Минском и Кёльном. В театре любимым спектаклем долгое время был «Хам», который Гарцуева играла десять лет и постоянно менялась в роли, находя новые краски. Это был «папин спектакль».
Александр Гарцуев читал произведение Элизы Ожешко как в первый раз. Наверное, и публика читала историю впервые. Режиссер отказался от деления на богатых и бедных. Сделал спектакль о душевных ценностях, непростой любви. Валентина показала свой непростой характер в роли Франки. Экспрессивная, неуравновешенная, вызывающая у всех постоянное раздражение. Она как бы продолжала существовать в своем учебном спектакле «Нетанцы! Там был взрыв и долгий крик. Ей и потом пришлось много танцевать, но это была только внешняя оболочка. Внутреннее существо актрисы сформировалось в тех студенческих «Нетанцах» и заявило о себе на купаловской сцене.
Она не побоялась того, что ей не сочувствуешь, не сопереживаешь. Скорее она раздражает своей взбалмошностью. Роль надолго стала любимой. После легкомысленной Лауры из «Театра Уршули Радзивилл» ею серьезно заинтересовался худрук Купаловского Николай Пинигин и сделал на нее ставку как на героиню. Благо актриса певучая и танцующая — пошли роли красоток, веселые и костюмные, пока не подоспела чеховская «Чайка», где у Валентины сама Нина Заречная. Мне думается, что эту роль актриса не дотянула. Оказалась слишком хороша и опытна для провинциальной девушки, раздумывающей пойти или не пойти в актрисы. Все сыграла при первом появлении. Развития образа не произошло, хотя роль эта, бесспорно, ее. В сегодняшнем репертуаре есть у актрисы и классика «Король Лир» и эксперимент «Первый».
Максима Горького, ставшая для них родной. Как и любовь к выбранной профессии. Они с мужем при огромном количестве ролей в театре и кино считают себя людьми непубличными. В свой семейный мир тоже никого не впускают. Их к тому же объединяет и малая родина. Оба родом их маленьких городков. Вероника из Пинска, Андрей — из Жодино. Журнал «На экранах» выложил на обложку их портреты, дав заголовок «Дети солнца». Это спектакль Русского театра, где оба играют. Однако кинематографическая судьба у них далеко неодинакова.
На счету у Сенькина совсем мало фильмов, в то время как яркая, красивая, обаятельная Пляшкевич — украшение афиш, календарей, обложек журналов и белорусского кинематографа. Максима Горького. В 2006 году она окончила актерский факультет БГАИ, пришла на работу в Русский театр и получила главную роль в бессмертной пьесе Вильяма Шекспира «Укрощение строптивой». Случай беспрецедентный. Ее реальных актерских возможностей никто не знал. И только режиссер НАДТ им. Максима Горького Валентина Еренькова, которая делала в Академии искусств дипломный спектакль с Вероникой, поверила в нее и открыла актрису. В спектакле было все ярко, эмоционально, энергично. Пляшкевич потребовалось сразу же показать свои умения в музыке, танцах, пении, сценическом бое и умении носить роскошный ярко-красный костюм с юбкой неимоверной величины, занимающей полсцены. В этом музыкально-костюмированном шоу растрепанная ведьма Катарина должна была убедительно суметь рассказать историю любви.
По признанию актрисы, она сначала растерялась, посчитала, что надо знать себя, много работать и достичь результата не раньше, чем через десять лет. Ведь именно эта роль — мечта любой актрисы, флажок в ее творческой биографии. Времени не было, и стала рождаться темпераментная, женственная, дерзкая красавица. Кто-то подсказал ей, что надо посмотреть знаменитую голливудскую Элизабет Тейлор в экранизации «Укрощение строптивой». Посмотреть не рискнула. Не умея плавать, смело бросилась в воду и вскоре стала буквально купаться в роли со всей безудержностью молодости. Все сразу обратили внимание на эту своенравную красавицу с особой статью и почти аристократическим достоинством.
И отчего столь свежи её воспоминания о встречах с людьми, давно покинувшими этот свет? Холодной бесстрастной красавице придётся не только ответить на эти вопросы, но и принять непростое решение, — продлить своё земное существование или уйти вслед за своими многочисленными мужьями и возлюбленными.
Ее голос — само совершенство, ее красота «холодна как нож». Из-за нее идут на преступления и совершают самоубийства. Меняя имена, возлюбленных и страны, Эмилия живет вот уже 370 лет.
Топ-5 красавиц белорусского театра
Интересный факт: В дальнейшей карьере Людмила Гурченко сочиняла музыку и была автором многих песен, но почти никогда это не афишировала и зрители не знали об этой грани ее таланта. Год выхода: 1973, СССР. Режиссер: Виктор Трегубович. Сюжет: Людмила Гурченко в роли директора текстильной фабрики Анны Смирновой. Фильм не может похвастаться каким-то особенно занимательным сюжетом. В нем все просто и буднично — проблемы фабрики, план, работники.
Главная тема, конечно, — любовь. Она стала поздней и неожиданной.
Репетиционный процесс Поделиться Режиссёр-постановщик мюзикла «Средство Макропулоса» Екатерина Василёва за свои неполных тридцать лет поставила более двух десятков спектаклей в ведущих оперных театрах России, в том числе в Московском академическом музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко, театре «Новая опера», Камерном музыкальном театре имени Покровского. Над пластическим решением премьерного спектакля работает представитель нового поколения хореографической школы — актёр, режиссёр и хореограф Ярослав Францев. Ярослав Францев, хореограф-постановщик Поделиться Молодая постановочная команда спектакля, прекрасная музыка знаменитого композитора Владимира Баскина, динамичный сюжет и выразительная хореография — у нового спектакля есть всё, чтобы стать прекрасным подарком зрителям в канун Нового года. Подробности по телефону: 8 383 224-54-59.
В нем записан состав — средство Макропулоса.
Это знает только певица. Разговор подслушивает отец-Прус и обещает передать ей конверт ночью. Действие третье Гостиница. Спальня Эмилии. Прус, полуодетый, по требованию Эмилии передает ей конверт. Она довольна — средство Макропулоса наконец-то у нее. Из дома Пруса приходит взволнованный слуга и вызывает своего господина.
Тот уходит ненадолго, а возвратившись, падает в кресло и говорит, что сын застрелился из-за того, что полюбил Марти, а она выбрала его отца. Эмилия ко всему холодна. И начинают разбираться, кто писал письма, написанные почти сто лет назад, но современными чернилами, так как почерк, без сомнения, один и тот же: Элина Маропулос, Эмилия Марти или Эллен Мак-Грегор. Компания собравшихся мужчин начинает обыскивать вещи Эмилии Марти. Среди всего прочего они находят бумаги, датированные 1603 годом. Эмилия Марти обещает рассказать правду, но пусть все будет, как на настоящем суде. Скоро все узнают, что придумал ее отец Макропулос.
Средство его дьявольское или для блага человечества? Эпилог Тот же гостиничный номер, но обставленный, как зал суда.
По приказу короля лекарю, создавшему эликсир бессмертия, следовало испытать его на собственной дочери. Случившаяся у нее вследствие этого горячка не убедила монарха в успешности эксперимента, и лекарь был отправлен в тюрьму, а выздоровевшая через неделю Эллина пустилась в долгое путешествие по эпохам. На момент разворачивающихся событий ей 337 лет, но выглядит она, конечно же, не по годам и желанна для каждого мужчины, попадающегося на ее пути. По роду своих занятий она оперная певица, за три столетия отточившая мастерство до полного совершенства. Через ее долгую жизнь безвозвратно проходят спутники жизни, театральные сцены, разные имена… только инициалы Э. В 1922 году, под именем Эмилии Марти, она возвращается в Прагу, чтобы добыть рецепт ее отца, намереваясь продлить бессмертное существование на следующие 300 лет.
Опера Леоша Яначека, написанная в 1925 году, впервые появилась в России лишь семь лет назад благодаря Дмитрию Бертману, поставившему свой красивый спектакль в «Геликон-опере». Обращение Мариинского театра к «Средству Маккропулоса» можно рассматривать как продолжение политики Валерия Гергиева, планомерно собирающего под Мариинской крышей самые яркие произведения мирового оперного репертуара. В то время как основные силы оркестра гастролируют в Нью-Йорке, ответственность за музыкальную составляющую новой постановки легла на плечи второго состава и дирижера Михаила Татарникова. Партитура прочитана ими очень внимательно, и, за исключением несколько замедленных темпов, придраться не к чему. На уровне оказался и состав солистов. Екатерина Попова замечательно спела и сыграла Эмилию Марти. Достойным ее партнером был Сергей Семишкур в партии Албьерта Грегора.
Людмила Гурченко и "Рецепт ее молодости" (1983)
Мюзикл «Средство Макропулоса» | Эмилия Марти. «Эмилия Марти – неповторимая Мария Елизарова. Голос, который слушаешь, затаив дыхание. Вскоре было сшито множество ретронарядов, в которые и должна была наряжаться, поющая впечатляющие композиции, никогда более не стареющая, экранная Эмилия Марти. Эмилия Марти («Средство Макропулоса» Л. Яначека) — Штутгартская опера. Императрица («Женщина без тени» Р. Штрауса) — Парижская национальная опера. В небольшой европейский город приезжает на гастроли молодая певица Эмилия Марти, у которой есть необыкновенная тайна — секрет ее вечной молодости. В сюжете мистического мюзикла история о судьбе обворожительной певицы Эмилии Марти, вовлеченной в дело о таинственном наследстве.
«Секрет ее молодости», или Как прожить 337 лет несчастливой жизни
Долгая дорога в «Дюну»: три состоявшиеся и одна не случившаяся экранизации фантастического романа Фрэнка Герберта Кинопремьеры недели: «Лед-3», «Рецепт любви» и «Одна жизнь» Премьеры в сети: «Престиж», «Постучись в мою дверь в Москве» Открыть, если хочется в кино: тут скидки Кинопремьеры недели: «Три мушкетера: Миледи», «Астрал. Ритуал Малум» и «Дьявол в деталях.
Как ей удалось сохранить молодость и прожить так долго? Какие тайны она скрывает? Грандиозная премьера мистического мюзикла «Средство Макропулоса» по мотивам пьесы Карела Чапека на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится 29 июня! Фантастический и философский сюжет книги, театральность и тонкий юмор являются источником вдохновения режиссёров на протяжении многих десятилетий: в 2022 году исполняется ровно 100 лет, как «Средство Макропулоса» вышло из-под пера писателя. Интрига спектакля построена вокруг секрета вечной молодости, которым стремятся завладеть герои, однако, обладание рецептом эликсира вечной жизни становится настоящим испытанием их человеческой состоятельности. Остросюжетная детективная линия и мистическая составляющая заставляют неотрывно следить за происходящими событиями.
Либретто композитора по пьесе К. Премьера: 18 декабря 1926 года, Национальный театр Брно. Яначек — лучшее в интернет-магазине OZON. Здесь живет известная оперная певица Эмилия Марти. Однако под маской певицы скрывается некая Елена Макропулос, дочь алхимика. Триста лет назад ее отец изобрел эликсир жизни.
Позже Нелли Ивановна стала с большим успехом исполнять роли наиболее сложного и ответственного амплуа — героини. Она создала на сцене Малого целую галерею удивительных женских образов, среди которых нельзя не отметить Лизу Протасову «Живой труп» , Людмилу «Дети Ванюшина» , Джозиану «Человек, который смеется». Безупречный вкус, благородство, утонченность и изысканность, а также глубокое проникновение в суть характеров и дух отображаемой эпохи — этими свойствами отличалось исполнение ею каждой из перечисленных и многих других не упомянутых здесь ролей. Нелли Корниенко обладала уникальным творческим диапазоном. Конечно, индивидуальность актрисы диктовала определенный выбор ролей: ей чаще всего поручали играть царственных особ и знатных дам. Но каждая из них обладала своим неповторимым характером: любящая и страдающая королева Маргарета «Король Густав Васа» , набожная Александра Федоровна «И Аз воздам» , хищная и коварная царица Мария Григорьевна «Царь Борис» , нежная и чувствительная графиня Альмавива «Преступная мать, или Второй Тартюф». Одной из лучших работ актрисы стала изящная, неотразимая в своей женственности Раневская «Вишневый сад». С большим успехом Нелли Корниенко играла и острохарактерные роли — такие, как хитрая провинциальная интриганка Москалева «Дядюшкин сон». Последняя роль актрисы на сцене Малого театра - Анна Кеннеди, кормилица королевы шотландской «Мария Стюарт». Нелли Ивановну отличали такие качества, как огромное трудолюбие, высочайшая требовательность к себе, преданность своему делу. Зрителям запомнились и полюбились многочисленные работы Н. Эти работы свидетельствуют не только о замечательном таланте исполнительницы, но и современности ее выразительных средств, не боящихся проверки «крупным планом», как не боится такой проверки и вся творческая жизнь Нелли Ивановны, актрисы, которая вошла в плеяду лучших мастеров Малого театра. Награды: медаль «За доблестный труд в ознаменование 100-летия со дня рождения В. Ленина» 1970 г. Скончалась в Москве 9 мая 2019 года. Роли на сцене Малого театра: 27. Стукалова ввод 30. Шекспира ввод 01. Уайльда ввод 13. Попова и А. Степанова ввод 16. Теккерея ввод 21. Толстого ввод 08. Стукалова ввод 11. Скриба ввод 04. Блинова премьера 18. Толстого ввод 30.
Věc Makropulos
- Действующие лица
- Рецепт её молодости
- Театр на Юго-Западе: О вечной молодости и проклятии бессмертия.
- Театр на Юго-Западе: О вечной молодости и проклятии бессмертия.
- СРЕДСТВО МАКРОПУЛОСА
Спектакль «Средство Макропулоса»
Опера чешского композитора Яначека в трех действиях. Либретто композитора по пьесе К. Премьера: 18 декабря 1926 года, Национальный театр Брно. Яначек — лучшее в интернет-магазине OZON. Здесь живет известная оперная певица Эмилия Марти. Однако под маской певицы скрывается некая Елена Макропулос, дочь алхимика.
Написанное в конце 1920-х «Средство Макропулоса» никогда в Петербурге не шло да и в Москве оперу ставили лишь однажды , так что решение, выбранное режиссером для знакомства публики с новым музыкальным материалом, представляется разумным. Решение это заставляет вспомнить одного из героев Островского, усомнившегося в надобности хорошо, крепко стоящую на четырех ножках мебель переворачивать вверх ногами. Что Яначек написал, то Вик и ставит. С подробностью и добротностью костюмных экранизаций BBC. Если в либретто адвокатская контора -- то и на сцене она: стеллажи с делами, конторки, диагональю -- стена, верх которой застеклен, так что мы видим ходящих по коридору клерков и клиентов, что мизансценически оживляет действие. Коль второй акт происходит в театре -- вот вам и подмостки, и закрытый занавес с обратной стороны, и кулисы. Отель -- будет и отель: роскошный номер примадонны, интерьер в стиле как раз конца 1920-х.
И даже движения актеров черной клоунады кажутся какими-то замедленными и механическими, но чем ближе развязка, тем сильнее возрастает напряжение, тем больше эмоций проступает сквозь грим. Если так, то как его использовать? Дарить избранным или продавать за огромные деньги богачам? Или раздавать по глотку, продляя жизнь многих людей на годок-другой? Да и нужна ли она вообще — вечная жизнь, если в ней не ценишь ровным счетом ничего? Режиссер Кирилл Заборихин считает, что ответ на этот вопрос каждый зритель должен найти для себя сам. Элен в финале откажется выпить эликсир, ибо бессмертие не сделало ее счастливой. Бесконечное одиночество рука об руку идет рядом с ней все эти 300 лет. Никто из действующих лиц не рискнет воспользоваться предложенным ею снадобьем.
Это история о судьбе обворожительной певицы Эмилии Марти, вовлеченной в дело о таинственном наследстве…Старый пергамент со странным рецептом, сплетни и слухи, человеческие алчность и эгоизм — судебное разбирательство открывает все новые и новые подробности жизни Эмилии, интригующие и пугающие.
Рецепт ее молодости (1983) — Актёры и роли
| "В любви бессмертье...": evrisfeya — LiveJournal | Людмила Гурченко. Эмилия Марти. 2. Олег Борисов. |
| Топ-5 красавиц белорусского театра | И тут в город нагрянула с гастролями знаменитая певица Эмилия Марти (Гурченко). |
Известный оперный режиссер Грэм Вик показал в Мариинке "Средство Макропулоса"
| Blessed Emilia Martí Lacal - Feast Day - November 20 - Catholic Saint of the Day | Особенно удавались актрисе роли прекрасных и гордых аристократок — таких, как Роксана («Сирано де Бержерак»), Софья («Горе от ума»), Лидия («Бешеные деньги»), Эмилия Марти. |
| Театр на Юго-Западе: О вечной молодости и проклятии бессмертия. | Главных женских героев в фильме исполнили актрисы Людмила Гурченко, исполнившая роль "Эмилия Марти", Елена Степанова, исполнившая роль "Кристина". |
| Рецепт её молодости — Википедия | народная артистка России Наталья Загоринская, артисты хора. |
| Беларусь vs Чехия: первые за 20 лет зарубежные гастроли Театра киноактера | Вспомните фильм "Назад в будущее" и реакцию молодых "отцов", когда Марти Макфлай, попавший в 1950-е, принялся лабать им хэви-металл. |
| «Рецепт ее молодости» — когда смотреть по ТВ — Яндекс.Телепрограмма | Эмилия Марти. главная роль. Возраст: 48 (в год премьеры). |
РЕЦЕПТ ЕЕ МОЛОДОСТИ
Финальная сцена представляет собой инсценировку судебного процесса с судьей Коленаты. Он ставит под присягу Эмилию, которая накануне выпила виски. Грегор обвиняет Эмилию Марти. Царственная примадонна Эмилия Марти, окружённая магнетическим сиянием, у ног которой кажется грозный лев свернётся клубочком. Заезжая оперная звезда Эмилия Марти оказывается в эпицентре знаменитого судебного процесса о наследстве, который тянется.
Где вы находитесь?
- Рецепт ее молодости - Кино и фантастика
- Фильм Рецепт ее молодости (СССР, Россия, 1983) – Афиша-Кино
- Из Википедии — свободной энциклопедии
- Новости и пресса
«Средство Макропулоса» в Мариинке: Женщина с судьбой
Насыщенной ли на события оказалась эта поездка? Актеры, режиссер-постановщик, директор театра и технические службы: костюмеры, гримеры, монтировщики — мы все летели самолетом. А декорации в сопровождении заместителя директора театра Федора Михайловича Ларионова «добирались» наземным транспортом. Нам пришлось немного поволноваться, когда на польской границе возникли вопросы у таможенных служб к необычному грузу. Художник спектакля Дмитрий Максимович Мохов уже работал над постановкой спектакля по этой пьесе 40 лет назад. И тогда, в 1972 году, декорация получила Гран-при на фестивале по пьесам Карела Чапека в Праге. Приступая в прошлом году к работе над спектаклем, я узнала, что макет у художника-постановщика сохранился. Встретилась с Дмитрием Максимовичем и попросила сделать нам вариант этого макета, адаптируя под нашу сценическую площадку. Так идея остановившегося времени — именно то, что я как режиссер искала — была воплощена. К слову, нам повезло, что организаторы гастролей подыскали подходящую площадку, идентичную нашему залу.
Ею стал небольшой, фактически камерный, зал на 150 мест — театр «Эпсилон». И очень много внимания в нем мы уделяем тексту Чапека. Поэтому нам необходима была публика, которая понимает русский язык. Актриса, играющая главную роль — Вера Полякова, — все время интересовалась, будут ли русскоговорящие зрители? Поймут ли они, о чем мы будем играть? В Минске этот спектакль идет с неизменным аншлагом — и актеры привыкли, что у зрителя постановка имеет достаточно высокую оценку. Поэтому хотелось, чтобы нас и в Праге поняли правильно. На спектакль в «Эпсилон» была приглашена достаточно серьезная публика — дипломаты Украины, России, Казахстана, представители Европарламента.
Сюжет[ править править код ] Действие фильма происходит приблизительно в начале XX века. Знаменитая певица Эмилия Марти приезжает на гастроли в европейский город. В это же время в Верховном суде собираются закрыть дело «Грегор против Пруса» — тяжбу, которая длилась несколько десятков лет.
В каждой графе указано по две цифры: количество просмотров и количество посетителей. Портал работает под эгидой Российского союза писателей.
Это история о судьбе обворожительной певицы Эмилии Марти, вовлеченной в дело о таинственном наследстве…Старый пергамент со странным рецептом, сплетни и слухи, человеческие алчность и эгоизм — судебное разбирательство открывает все новые и новые подробности жизни Эмилии, интригующие и пугающие.