В ДК «Россия» покажут «Смертельный номер». В ДК «Россия» покажут «Смертельный номер» Спектакль Московского частного театра драмы и комедии пройдет уже в этот четверг в 19:00.
В Омске показали «Смертельный номер». ТЮЗ представил премьеру в Доме актёра
Работы участников.
По сюжету главный герой Клоун, репетируя лучший из своих номеров для будущего представления, срывается и падает на манеж. Из облака пыли над упавшим телом появляются четыре тени, четыре части души, четыре клоуна — Рыжий, Белый, Черный и Длинный. Многие годы эта четверка томилась в теле упавшего Клоуна, и вот теперь наступила долгожданная свобода. Каждый из четырех уверен, что достоин занять место погибшего Клоуна в жизни и на арене.
Мы стараемся сознание человека как бы разложить на отдельные составные части. В этом и состоит задача этого спектакля — заглянуть внутрь человека и его понять: как он живет внутри себя, с чем он борется, его мысли, с чем ведет спор. И основная идея — быть в гармонии с самим собой. Олег Кравзе - Спектакль о состоянии души человека. У каждого есть душа, у души есть белая и черная сторона, есть какие-то противоречия, внутренний голос, который тебе что-то подсказывает, куда-то ведет, - делится с нами Евгений Хулуев, актёр. В нем добро не побеждает зло. И зло не побеждает добро. Появляется какая-то гармония между черным и белым.
У каждого есть свой Гефсиманский сад и свой крестный путь. Но все спокойно и безропотно принимают казнь. Отблеск жертвенной гибели пятерых конечно же падает и на этих далеких от каких бы то ни было идеалов жертв государственной машины. Приговор режиму вынесен у Андреева решительно и бесповоротно, симпатия к неудачливым бомбометателям не вызывает сомнения. Карбаускис, уже не раз явивший на сцене смерть в ее самых разных обличьях «Старосветские помещики», «Когда она умирала» , решительно устранил из прозы Андреева не только социальную составляющую. Он убирал из нее и христианские реминисценции. Он поставил спектакль не о героях, не об убийцах, не о репрессиях и даже не о смерти, как следовало ожидать. Он поставил спектакль о преодолении страха перед ней Покатый черный помост, на котором разворачивается действие, густо испещрен белыми строчками. Герои нового театрального сочинения рождаются из густой прозы Андреева, как космос из первоначального хаоса. Артисты проговаривают рассказ, превращая текст от автора в текст персонажа, переходя от третьего лица к первому, очерчивая характеры скупыми, но выразительными штрихами. Неслучайно в начале спектакля горе-революционеры ходят стайкой по дому министра Павел Ильин , на которого готовят покушение, подавая ему на подносе рюмашку и поправляя подушку. Вот они челядь, а вот уже и подсудимые.
Артисты иркутского театра им. Охлопкова готовятся к спектаклю "Смертельный номер"
Как сказал постановщик спектакля, художественный руководитель «Триады» Вадим Гогольков, сюжет пьесы понятен актерам, так как все происходящее на сцене касается всех, кто посвятил свою жизнь сцене. Спектакль во славу Творчества разыграла мужская часть труппы. Воплотившись в четырех клоунов, Рыжего, Белого, Толстого и Черного, актеры показали как бы четыре грани единого целого, которое есть жизнь артиста.
У Андреева героев вешают на берегу моря. У Карбаускиса они уходят в смерть, как в море. И это совершенно удивительный образ, ибо море, волнующееся, дышащее, обычно ведь символизирует жизнь.
Но в спектакле «Табакерки» граница между ними размыта. И вот убиенные вдруг выныривают из небытия и с радостным визгом скатываются по помосту, как дети по снежной горке. В рассказе он, уже знающий, что покушение предотвращено, продолжает с трепетом ждать рокового часа. Мысль о возможной гибели напрочь лишает его воли. Андреев мастерски описывает этот страх, но о носителе страха быстро забывает.
А вот Карбаускис не забывает. В финале высокий чин, обмякнув, сядет у изголовья, ему закроют глаза и накроют грубым одеялом. И этот неожиданный и умный ход ставит все по своим местам. Преодолевшие страх смерти будут жить.
Каждое движение, каждый жест выверены и направлены к одной цели — раскрывать характеры более ясно, логично и широко. В качестве же примера, наглядно иллюстрирующего то, насколько удачно выявлена взаимосвязь между сознательным и бессознательным, продемонстрирована подчиненность первого второму, будет уместно сказать о тех индивидуальных номерах клоунов, которые исполняются ими по ходу действия.
Вот Толстый с «ярморочной» зарисовкой — простой, как его шепелявый говорок, и, конечно, на алкогольную тематику. Вот Черный наглядно демонстрирующий представление об удовольствии мучить ближнего. Рыжий — до того неугомонный, что не может даже поспать: собственная кровать не принимает его, пружинит под ним и каждый раз точно выплевывает. И Белый с безумно трогательным номером, дать даже краткое описание которого — все равно что резать по живому: это просто нужно смотреть. Все это служит веской обоснованности типажей. Сама же специфика циркового жанра, усиленная акцентировка движений дает постановке свежести и выразительности.
Полслова о свободе В одном из немногочисленных отзывов о «Смертельном номере» сказано прямо — ответа на то, что же такое свобода спектакль не дает. Далее автор отзыва упомянул Гегеля с определением: «свобода — есть осознанная необходимость», отмечая, что данная формулировка в контексте постановки «подходит не к каждому случаю», то есть, очевидно, давая понять, что вышеуказанная сентенция относится к «Смертельному номеру» как неподходящая. Мы искренне рады, что «критик» решил ограничиться всего одним неподходящим к спектаклю определением. Возьмись он перечислять все — до сих пор не встал бы из-за рабочего стола. Однако и эта поистине воловья работа прошла бы втуне: зачем писать про то, что к спектаклю не относится? Кто намеренно бьет мимо цели?
Разумеется, ответ на вопрос — что такое свобода? Просто указан он не определенной репликой или сценой, а произведением в целом. И если уж привлекать философию, то уместнее всего будет вспомнить об экзистенциализме Сартра и его понимании свободы не как осознанной необходимости, но как необходимости преодоленной.
Однако Владимир Машков предложил немного изменить сюжет и перенести место действия на арену. Спустя почти 30 лет пьеса почти не претерпела изменений — создатели постановки сделали только легкую сценическую редакцию.
Как это ни парадоксально, молодые артисты разделили переживания героев, для них все оказалось ясно и понятно. Никто не подумал, что это какая-то архаичная пьеса». Старый спектакль, новый вызов В 1994 году премьера произвела ошеломляющий эффект — билетов на спектакль было не достать, постановку полюбили и публика, и критики. Интересно, что Олег Табаков сначала с сомнением отнесся к тому, чтобы поставить эту пьесу, но все же доверился начинающему режиссеру Машкову. Постановка Табакову понравилась.
Это был одновременно вызов и подарок учителю, он был рад и горд. Сейчас этот спектакль уже вызов нам самим», — отметил Владимир Машков. Среди тех, кто видел первый спектакль, был и легендарный Юрий Никулин. Он очень вдумчиво наблюдал за тем, что происходит на сцене, а после показа подошел к артистам, исполняющим главные роли, и сказал им: «Ребята, если вас выгонят из театра, я возьму вас к себе в цирк». Роль главного клоуна, с которого началась история, сыграл Сергей Угрюмов — сегодня вместе с Виталием Егоровым он стал ассистентом режиссера.
Четыре души Во время работы над новым спектаклем молодые артисты не только учились цирковым трюкам под руководством опытных иллюзионистов — по сравнению с первым «Смертельным номером» фокусы стали сложнее, но и смотрели видеозапись постановки 1994 года. Впервые я увидел запись еще студентом, — говорит Владислав Миллер.
Открытие выставки афиш к премьере спектакля ТОТ Смертельный номер | Новости компании
В этом и состоит задача этого спектакля — заглянуть внутрь человека и его понять: как он живет внутри себя, с чем он борется, его мысли, с чем ведет спор. И основная идея — быть в гармонии с самим собой. Олег Кравзе - Спектакль о состоянии души человека. У каждого есть душа, у души есть белая и черная сторона, есть какие-то противоречия, внутренний голос, который тебе что-то подсказывает, куда-то ведет, - делится с нами Евгений Хулуев, актёр. В нем добро не побеждает зло. И зло не побеждает добро. Появляется какая-то гармония между черным и белым. Инь-ян такой.
Зритель, я думаю, должен вынести то, что несмотря ни на что, ни на какие трудности в жизни они всегда существуют, где-то что-то не получается , все равно нужно идти дальше, не останавливаться на каком-то достигнутом результате, не зацикливаться на своих неудачах, нужно всегда двигаться дальше. Евгений Хулуев - Я думаю, спектакль может удивить своей жизненностью. Потому что, бывает, любой человек стоит перед выбором, как ему поступить, - рассуждает Павел Жилин, актер. Также и в этом спектакле. Только они на виду: клоун упал, а они выходят и пытаются между собой договориться. Что зритель может вынести? Ну, может быть, кто-то бывал в таких ситуациях, когда стоит и не знает, как поступить где-то. Может быть, в этом поможет.
Почётным гостем театральной лаборатории стала председатель комитета по социальной политике Анна Апполонова, которая поблагодарила труппу театра и основателя театра и режиссера «Акт. Опус» Екатерину Саган за активное участие в развитии творческой молодежи города. Театральная лаборатория «Акт. Опус» была образована в 2016 году.
Работы участников.
Машков заново поставил "Смертельный номер" в Театре Олега Табакова
Потому решено провести клубный показ, чтобы выслушать мнения зрителей, ответить на вопросы, просто поговорить на темы, которые заложены в драматургии, режиссуре, актерской игре, а в конечном счете – помочь спектаклю и зрителю найти друг друга. В среду на сцене Театра Олега Табакова пройдет премьера спектакля «Смертельный номер» в постановке худрука театра Владимира Машкова, сообщает ТАСС. Спектакль «Смертельный номер», ставший последней премьерой сезона, представили в Московском театре Олега Табакова. Об этом сообщили 12 июня. На сайте вы можете купить билеты на мероприятие Спектакль «Смертельный номер», которое будет проходить 30 апреля 2024 в Московский Театр Олега Табакова (Сцена на Сухаревской), Москва. В июне в Театре Олега Табакова пройдут предпремьерные показы новой версии спектакля Владимира Машкова «Смертельный номер».
Машков вновь поставил «Смертельный номер» на сцене Театра Олега Табакова
Только 6 спектаклей с 5 по 9 апреля в Доме офицеров и на сцене Театра юного зрителя. В иркутском Драмтеатре готовится премьера по пьесе Олега Антонова «Смертельный номер». 26 июня 2023 года состоялось открытие выставки афиш премьерного спектакля Московского театра Олега Табакова «Номер смерти».
Машков заново поставил "Смертельный номер" в Театре Олега Табакова
Большая премьера состоялась на сцене знаменитой Табакерки. Возвращение спектакля Владимира Машкова «Смертельный номер» по пьесе Олега Антонова. Просим уточнять конкретные даты проведения мероприятий у туристско-информационных центров регионов. Спектакль «Смертельный номер». Спектакль «Смертельный номер». Спектакли. «Смертельный номер»: Цирковая феерия в Театре Олега Табакова. Большая премьера состоялась на сцене знаменитой Табакерки. Возвращение спектакля Владимира Машкова «Смертельный номер» по пьесе Олега Антонова. Новый «Смертельный номер» не похож на тот, что был представлен публике почти тридцать лет назад: он гораздо более энергоемкий и технологичный.
Артисты омского ТЮЗа ставят мистическую буффонаду на новой площадке
Долгие годы эта четверка томилась в теле упавшего Клоуна и вот теперь - долгожданная свобода. Каждый из четырёх уверен, что именно он достоин занять место погибшего Клоуна в жизни и на арене. И каждый из четырех готов бороться за это место до конца!
Несомненно, что вдумчивую и последовательную проработку роли он постоянно держит в уме, при том, что публика видит в его глазах лишь пламя безумия. Первоклассное исполнение. Иван Гущин в роли Белого дает тот образ, который выдержан, завершен и лаконичен. Курчавые, под барашка, волосы, печальный грим и длинные рукава костюма на манер Пьеро — к этому Иван Гущин добавляет подкосившиеся колени и стойку носков вместе, завершая впечатление детской покорности. Всего единожды его худощавая и, казалось бы, ломкая фигура явит действительно атлетическую стать, подтверждая, впрочем, лишний раз догадку о мнимой слабости терпящих.
Развитие характера совершается Гущиным с ясным пониманием актерского дела — он строг при расчете эмоциональных пиков роли и внимателен к растратам творческих сил, а, следовательно, и персонаж его — это персонаж, прежде всего, живой. Дмитрий Акимов Черный показывает преимущественно внешнюю технику. Она у него хороша, но и только. Свой образ он понимает и играет его верно, однако без искры. Вспоминая в этой же роли Николая Стрельченко, мы находим, что его юношеский пыл оказывается убедительнее и дает более богатую палитру. Антон Залетин отнимает у образа Толстого клоуна все то, что дает ему другой исполнитель — Сергей Дубянский, — отнимает необходимую неуклюжесть, грубоватую простоту и самое главное, трогательную нелепость, словом, лишает своего героя лиризма, не предлагая взамен ничего своего. В результате, на фоне остальных персонаж несколько теряется.
Но указывая на отдельные недостатки, нельзя не отметить существенного достоинства постановки в целом. Заявленные клоунада, гимнастика и гротеск являются не мишурным украшением: вся пластика спектакля имеет внушительную описательную силу. Каждое движение, каждый жест выверены и направлены к одной цели — раскрывать характеры более ясно, логично и широко. В качестве же примера, наглядно иллюстрирующего то, насколько удачно выявлена взаимосвязь между сознательным и бессознательным, продемонстрирована подчиненность первого второму, будет уместно сказать о тех индивидуальных номерах клоунов, которые исполняются ими по ходу действия. Вот Толстый с «ярморочной» зарисовкой — простой, как его шепелявый говорок, и, конечно, на алкогольную тематику.
Помятый, явно с похмелья, он повисает на трапеции под куполом цирка, играя одной рукой на саксофоне, и вдруг — падает вниз.
После этого на сцене и появляется комико-акробатический квартет — четыре клоуна, четыре ипостаси одного человека, которые после его кончины, вдруг стали свободны. Причем они пытаются не только заново переосмыслить жизнь, но даже уйти из цирка. Оказывается, у каждого амплуа клоуна есть своя мечта, которая, в итоге все равно не перевесит их любовь к искусству. Казалось бы, героев все достало — муки творчества, нищета, бесприютность. Знакомо многим. Ну, вот есть у тебя свобода, ты отдохнул неделю, месяц, два… И вдруг надоело, хочется что-то делать.
И, как правило, ты возвращаешься туда, где тебя раньше все угнетало. В этом для меня смысл спектакля, — считает Алексей Орлов.
Воплотившись в четырех клоунов, Рыжего, Белого, Толстого и Черного, актеры показали как бы четыре грани единого целого, которое есть жизнь артиста. Оформил спектакль «Смертельный номер» художник театра Павел Оглуздин, музыку написал Дмитрий Голланд.
На сцене Дома актёра состоялась премьера Омского ТЮЗа «Смертельный номер»
| На сцене – «Смертельный номер»! | Только 6 спектаклей с 5 по 9 апреля в Доме офицеров и на сцене Театра юного зрителя. |
| Смертельный номер реж Машков - спектакль – смотреть видео онлайн в Моем Мире | Любовь Таксер | Смертельный номер. 10 декабря, 19:00. |
| В Омске показали «Смертельный номер». ТЮЗ представил премьеру в Доме актёра | 26 июня 2023 года состоялось открытие выставки афиш премьерного спектакля Московского театра Олега Табакова «Номер смерти». |
| Смертельный номер реж Машков - спектакль | Спектакль «Смертельный номер» по пьесе Олега Антонова (Москва) в Омском ТЮЗе. |